Le style et la grâce intemporels de l'actrice et humanitaire Audrey Hepburn étaient légendaires et restent inégalés dans leur portée et leur influence. L'actrice d'origine belge a d'abord attiré l'attention du monde en tant que jeune parisienne aux yeux écarquillés dans la production de "Gigi" à Broadway, puis en tant que princesse rebelle dans "Roman Holiday". Plus tard, elle a été une vendeuse de fleurs Cockney volontaire dans "My Fair Lady" et une escorte à l'esprit libre dans "Breakfast in Tiffany's".
Pour commémorer la carrière prolifique et la vie inspirée de Hepburn, Stacker a compilé une liste de 25 faits de l'histoire de la vie de Hepburn que vous ne connaissez peut-être pas. Pour ce faire, nous avons consulté des articles de journaux, des comptes rendus de magazines, des biographies, des archives de films, des enregistrements de films et des critiques.
Sur et hors de l'écran, Hepburn incarnait l'élégance, la sophistication et le goût. Muse du designer français Givenchy, elle était l'une des plus grandes icônes de style du XXe siècle. Son look signature dans "Breakfast at Tiffany's" - petite robe noire, lunettes de soleil surdimensionnées, chignon et perles - reste un classique à ce jour. Mais Hepburn était bien plus que la somme de ses nombreux rôles au cinéma et de ses histoires d'amour légendaires. Alors qu'elle était encore jeune étudiante en ballet pendant la Seconde Guerre mondiale, Hepburn a aidé la Résistance néerlandaise contre les nazis. Plus tard dans la vie, elle était une ambassadrice de bonne volonté profondément engagée qui a parcouru le monde pour le Fonds international d'urgence pour l'enfance des Nations Unies (UNICEF). Certaines des photographies les plus emblématiques de l'actrice ne sont pas celles d'elle en tant que jeune star mais plutôt en tant que femme confiante et empathique accueillant les enfants à bras ouverts dans le cadre de son travail humanitaire.
L'image d'Audrey Hepburn est parmi les plus connues, et le monde reste captivé par son histoire des décennies après sa mort à 63 ans. Continuez à lire pour en savoir plus à ce sujet
1 / 25 Audrey Hepburn est née Audrey Kathleen Ruston le 4 mai 1929 à Bruxelles. Pendant la Seconde Guerre mondiale, sa mère, la baronne néerlandaise Ella Van Heemstra, a changé le nom de son enfant en Edda Van Heemstra pour masquer ses racines britanniques. Son père, Joseph Victor Anthony Ruston, né de parents anglais et autrichiens, a changé son nom de famille en Hepburn-Ruston, car il croyait descendre d'un comte anglais, James Hepburn. Il a quitté la famille quand Audrey avait 6 ans.
2 / 25 Hepburn a fréquenté un pensionnat en Angleterre dans son enfance, mais a vécu dans les Pays-Bas occupés par les nazis pendant la Seconde Guerre mondiale. Sa mère a commencé comme sympathisante nazie, mais lorsque l'oncle d'Audrey a été emprisonné et tué, la mère et la fille ont fui vers une ville voisine et la mère d'Audrey a rapidement commencé à soutenir la résistance.
Des années plus tard, Hepburn a rappelé que les difficultés pendant la guerre étaient si grandes et que sa famille avait tellement faim qu'elle a mangé des bulbes de tulipes.
3 / 25 Hepburn a servi comme infirmière bénévole dans un hôpital qui soignait les soldats alliés blessés. Étudiante en ballet, elle a donné des spectacles de danse pour aider à collecter des fonds pour le Dutch Underground et a parfois été coursière livrant des messages pour l'effort de résistance anti-nazi.
4 / 25 Après la Seconde Guerre mondiale, Hepburn a modelé et étudié le ballet à Amsterdam et à Londres. En 1948, elle fait ses débuts sur scène à Londres en tant que choriste dans une comédie musicale intitulée "High Button Shoes".
5 / 25 Le premier rôle de Hepburn au cinéma était une apparition non créditée dans le film de 1951 "One Wild Oat". Elle est également apparue cette année-là dans "The Lavender Hill Mob" avec Alec Guinness. Son premier rôle principal est venu avec la sortie de "Gigi" à Broadway en 1951, qui a été transformée en film en 1958 avec Leslie Caron dans le rôle titre.
6 / 25 Lors du tournage d'un film à Monte-Carlo, Hepburn a été repérée par l'auteure française Colette, qui voulait qu'elle joue le rôle-titre dans la mise en scène de son roman "Gigi". En 1951, à 22 ans, Hepburn a joué dans le tube de Broadway.
7 / 25 Hepburn a remporté un Oscar pour son rôle de la princesse Ann, un personnage s'échappant brièvement de ses fonctions royales, dans le hit de 1953 "Roman Holiday". Le film mettait en vedette Gregory Peck, qui jouait un journaliste.
8 / 25 Lors de sa dernière apparition sur une scène de Broadway, Hepburn a remporté un Tony Award pour son rôle principal dans l'émission Ondine de 1954 à Broadway. Sa co-vedette était l'acteur Mel Ferrer, que Hepburn a épousé en Suisse en septembre de la même année.
9 / 25 Hepburn a joué le personnage principal dans "Sabrina" en 1954, qui mettait également en vedette Humphrey Bogart et William Holden. L'actrice a été nominée aux Oscars pour son rôle dans la comédie romantique sur la fille d'un chauffeur et l'attention concurrente de deux frères fortunés.
Hepburn et Holden ont commencé une liaison pendant le tournage qui a consommé les deux stars au point que Holden a accepté de quitter sa femme et ses enfants pour Hepburn. Hepburn, qui voulait avoir ses propres enfants, a rompu sur-le-champ lorsqu'elle a appris que Holden avait subi une vasectomie des années plus tôt. Aucune des deux stars ne s'est complètement remise de la rupture, chacune entraînant de nombreuses affaires et l'obsession d'Hepburn d'avoir des enfants la conduisant à deux mariages très dépareillés qui se sont soldés par un divorce.
10 / 25 Hepburn a dansé en face de Fred Astaire dans "Funny Face" de 1957. Ses costumes ont été dessinés par Hubert de Givenchy, qui a également dessiné sa garde-robe dans « Love in the Afternoon » en 1957, « Breakfast at Tiffany's » en 1961, « Charade » en 1963 et d'autres films. La petite robe noire qu'elle portait dans "Breakfast at Tiffany's" a été vendue aux enchères chez Christie's en 2006 pour plus de 920 000 $.
11 / 25 La mère de Hepburn, la baronne Ella Van Heemstra, a fait une apparition dans "Funny Face" en 1957 en tant que cliente d'un café-terrasse. Le Yorkshire terrier de l'actrice, Mr. Famous, apparaît également dans le film.
12 / 25 Hepburn est apparue dans la version cinématographique de "War and Peace" aux côtés de son mari Mel Ferrer, qu'elle a épousé sur le rebond de William Holden, en 1956. En 1959, elle a joué une religieuse luttant pour remplir ses vœux dans "The Nun's Story". un rôle qui lui a valu une nomination aux Oscars.
13 / 25 Le rôle de Hepburn dans le western "Unforgiven" de 1960, réalisé par John Huston, était l'un de ses rôles les moins préférés. Lors du tournage d'une scène à cheval, Hepburn a été éjectée du cheval et lui a cassé le dos. Elle a fait une fausse couche quelques mois plus tard.
14 / 25 En 1960, Hepburn a eu son premier enfant, Sean. Elle a fait une fausse couche tardive lors de sa grossesse suivante, à six mois. Le deuxième fils de Hepburn, Luca, est né en 1970.
15 / 25 L'un des rôles de film les plus emblématiques d'Hepburn jouait Holly Golightly dans "Breakfast at Tiffany's" en 1961, basé sur une histoire de Truman Capote. Le rôle a valu à Hepburn sa quatrième nomination aux Oscars. Capote ne voulait pas d'Hepburn pour le rôle; il l'avait voulu. aller voir Marilyn Monroe.
16 / 25 Le compositeur Henry Mancini a déclaré avoir écrit son célèbre "Moon River" spécialement pour Hepburn, qui le chante dans "Breakfast at Tiffany's" pour enchanter son voisin écrivain (joué par George Peppard). Mancini a déclaré que de toutes les versions de "Moon River", il pensait que la sienne était "la meilleure".
17 / 25 Jouer Eliza Doolittle dans le film "My Fair Lady" de 1964 était l'un des rôles les plus controversés de Hepburn. Beaucoup de gens voulaient que le rôle revienne à Julie Andrews, qui était apparue dans la version de Broadway. Le chant de Hepburn dans le film a été doublé par la chanteuse Marni Nixon, et l'actrice a révélé plus tard qu'elle n'aurait pas pris le rôle si elle avait su que le producteur Jack Warner ne voulait pas qu'elle chante.
18 / 25 Hepburn a partagé la vedette avec Albert Finney dans "Two for the Road" en 1967. Sa cinquième nomination aux Oscars est survenue plus tard cette année-là, pour son rôle de femme aveugle dans le thriller "Wait Until Dark" avec Alan Arkin.
19 / 25 Après avoir divorcé de Mel Ferrer en 1968, Hepburn a épousé la psychiatre italienne Andrea Dotti en 1969. Leur divorce a ensuite été finalisé en 1982. Son compagnon de 1980 jusqu'à sa mort était Robert Wolders, un acteur néerlandais autrefois marié à l'actrice Merle Oberon.
20 / 25 Hepburn est devenu ambassadeur de bonne volonté de l'UNICEF en 1989, effectuant plus de 50 voyages pour visiter des projets de l'UNICEF à travers le monde. Les voyages, souvent dangereux, ont amené la star dans des communautés où vivaient certains des enfants les plus vulnérables du monde afin de sensibiliser le monde à un certain nombre de crises humanitaires.
21 / 25 L'actrice a refusé le rôle principal dans l'adaptation cinématographique de "Le journal d'Anne Frank" en 1959, affirmant qu'elle était trop âgée pour le rôle. En 1990, Hepburn a raconté des parties du journal d'une œuvre symphonique du compositeur Michael Tilson Thomas, en tournée aux États-Unis et en Angleterre, les bénéfices étant reversés à l'UNICEF.
22 / 25 Le dernier voyage de Hepburn pour l'UNICEF était une mission en Somalie en septembre 1992, après quoi elle s'est plainte de douleurs à l'estomac. Elle a reçu un diagnostic de cancer de l'appendice deux mois plus tard.
23 / 25 Le président George Bush a décerné à Hepburn la médaille présidentielle de la liberté en décembre 1992 pour honorer son travail avec l'UNICEF. L'actrice était trop malade pour assister à la cérémonie.
24 / 25 Hepburn est décédée le 20 janvier 1993 chez elle à Tolochenaz, en Suisse, après sa bataille contre le cancer. Sa tombe à Tolochenaz est une attraction touristique majeure, attirant des centaines de milliers de visiteurs chaque année.
25 / 25 Hepburn a reçu un Oscar spécial pour son travail avec l'UNICEF. Le prix humanitaire Jean Hersholt lui a été décerné à titre posthume en 1993.
