La magie du cinéma condense des jours et des semaines, parfois des années et des décennies, en une durée moyenne d'environ deux heures. Les meilleurs films obscurcissent la perception du temps réel du public lorsqu'il est assis dans un cinéma sombre ou qu'il regarde à la maison. Souvent, ces minutes s'estompent au fur et à mesure que le spectateur est pris dans le monde temporel à l'écran. Les grands courts métrages, ceux de moins de 100 minutes, sont particulièrement efficaces pour faire en sorte que chaque image et minute compte. Selon les données rapportées par Business Insider, entre 1950 et 2013, la durée moyenne des films oscillait juste au-dessus ou en dessous de 110 minutes. Notamment, les films acclamés par la critique, les lauréats des Oscars et les épopées à gros budget ont tendance à être beaucoup plus longs que la norme. La liste des meilleurs courts métrages de Stacker est remplie de surprises qui semblent plus longues qu'elles ne le sont, comme le tentaculaire "The Grand Budapest Hotel" de Wes Anderson et le thriller à suspense des frères Coen "Fargo".
Les courts métrages apparaissent toujours comme des blockbusters et des nominés. Certains des plus grands lanceurs de franchise de tous les temps comme "Le Roi Lion" et "Toy Story" sont des courts métrages. De même, des chefs-d'œuvre du cinéma international comme "Persona" et "Rashomon" ont des durées inférieures à 90 minutes. Certains des films les plus courts de notre liste durent un peu plus d'une heure - le classique d'animation "Dumbo" et la comédie "Duck Soup" des Marx Brothers. Le western classique, "High Noon", arrive à 85 minutes, soit près de la durée en temps réel des événements qui comptent jusqu'à la fusillade décisive.
Stacker a compilé des données sur tous les films de moins de 100 minutes pour obtenir un score Stacker, un indice pondéré réparti également entre les scores IMDb et Metacritic. Pour se qualifier, le film devait durer 99 minutes ou moins, avoir une note d'utilisateur IMDb et Metascore, et avoir au moins 2 000 votes. Les liens ont été rompus par Metascore et d'autres liens ont été rompus par la notation des utilisateurs IMDb. Réunie début juillet 2020, notre liste propose des courts métrages avec des rebondissements originaux, un suspense vertigineux et une intrigue hypnotique. Cliquez devant pour les meilleurs films de moins de 100 minutes à regarder ensuite.
1 / 100
- Réalisateur :Abderrahmane Sissako
- Score Stacker :88
- Metascore :92
- Note utilisateur IMDb :7,1
- Durée :96 min
La charia entre en vigueur à Tombouctou, au Mali, et les villageois locaux doivent faire face à un nouveau régime sévère. Le film acclamé du réalisateur malien Abderrahmane Sissako utilise un style libre et direct pour examiner les terreurs qui envahissent la vie quotidienne sous des règles extrêmes qui n'autorisent ni la musique ni le sport. L'histoire est centrée sur un éleveur et sa famille pris dans un simple conflit qui entraîne une série de conséquences dévastatrices.
2 / 100
- Réalisateurs :Ron Clements, John Musker
- Score Stacker :89
- Metascore :88
- Note des utilisateurs IMDb :7,6
- Durée :83 min
Le méga-hit animé de Disney donne au conte de fées de Hans Christian Andersen une refonte glamour et joyeuse avec une nouvelle intrigue et une fin heureuse requise. Une animation animée accompagne une bande-son énergique, y compris la partition originale primée aux Oscars et des chansons préférées telles que "Under the Sea" et "Part of Your World". Pat Carroll a donné la parole à la méchante rauque Ursula dans une performance mémorable.
3 / 100
- Réalisateur :Danny Boyle
- Score Stacker :89
- Metascore :83
- Note des utilisateurs IMDb :8,1
- Durée :93 min
Ewan McGregor, dans un rôle de film en début de carrière, joue un héroïnomane, Renton, qui raconte ses aventures alimentées par la drogue alors qu'il tente de se nettoyer à Édimbourg, en Écosse. Le réalisateur Danny Boyle insuffle au film une énergie cinétique et un style original et vif qui utilise des arrêts sur image, des séquences accélérées et des compositions colorées et saisissantes pour raconter l'histoire.
- Réalisateur :Jacques Demy
- Score Stacker :89
- Metascore :86
- Note des utilisateurs IMDb :7,8
- Durée :91 min
Des couleurs vives ornent la ville française de Cherbourg, les parapluies de la boutique du titre, ainsi que les costumes et les décors de cette comédie musicale romantique. Catherine Deneuve joue le rôle d'une adolescente employée de magasin empêtrée avec un homme qui part en guerre à Alger. Chaque mot se produit dans la chanson (Deneuve et d'autres acteurs sont doublés) dans une histoire douce-amère qui demande comment l'amour peut survivre aux pressions sociales.
- Réalisateur :Jafar Panahi
- Score Stacker :89
- Metascore :91
- Note utilisateur IMDb :7,3
- Durée :82 min
Le réalisateur iranien primé Jafar Panahi crée une œuvre de défi brillant et audacieux avec "Taxi". En résidence surveillée et interdit de cinéma pendant 20 ans en raison de la dissidence dans ses œuvres précédentes, Panahi se fait passer pour un chauffeur de taxi avec sa caméra montée sur le tableau de bord déguisée en dispositif de sécurité. Alors qu'il filme des interactions avec ses compatriotes iraniens, "Taxi" est à la fois exubérant et terrifiant comme un acte de résistance courageux.
8 / 100
- Réalisateur :James Whale
- Score Stacker :89
- Metascore :87
- Note utilisateur IMDb :7,7
- Durée :71 min
Des effets spéciaux remarquablement macabres dépeignent l'anti-héros disparu dans le hit d'horreur classique d'Universal, "The Invisible Man". Claude Rains, dans son premier rôle dans un film sonore, joue le rôle d'un scientifique fou qui a développé un médicament qui le rend invisible - la folie est un effet secondaire. Le film est à la fois effrayant, car l'homme utilise son pouvoir pour des méfaits mortels, et drôle avec des gags visuels ironiques et l'humour des fous de pouvoir.
- Réalisateur :Leo McCarey
- Score Stacker :89
- Metascore :91
- Note des utilisateurs IMDb :7,3
- Durée :88 min
Leo McCarey a réalisé à la fois "Love Affair" en 1939 et son célèbre remake "An Affair to Remember" en 1957. L'histoire est centrée sur deux personnes qui, parce qu'elles sont fiancées, retardent une romance de six mois lorsqu'elles acceptent de se rencontrer. au sommet de l'Empire State Building, mais un accident dévastateur contrecarre leur rendez-vous. Warren Beatty et Annette Bening jouent le couple malheureux dans le remake de 1994.
11 / 100
- Réalisateur :Krzysztof Kieslowski
- Score Stacker :89
- Metascore :88
- Note utilisateur IMDb :7,6
- Durée :92 min
Le deuxième film de la "Trilogie des trois couleurs" du réalisateur polonais Krzysztof Kieslowki est thématiquement basé sur les couleurs du drapeau français et ses devises :liberté, égalité et fraternité. "White" se concentre sur l'égalité alors qu'il s'installe dans la vie d'un coiffeur divorcé qui revient clandestinement en Pologne après que sa vie se soit effondrée à Paris.
#89. Trois couleurs :bleu (1993)
- Réalisateur :Krzysztof Kieslowski
- Score Stacker :89
- Metascore :85
- Note des utilisateurs IMDb :7,9
- Durée :94 min
Le premier chapitre de la trilogie thématiquement liée de Krzysztof Kieslowski se concentre sur une veuve (Juliette Binoche), dont le mari et la fille meurent dans un accident de voiture. Le film explore le chagrin de la femme alors qu'elle tente de repousser le passé, mais découvre une femme que son mari avait aimée. Lentement, elle reconstitue sa vie brisée.
13 / 100
- Réalisateur :Andrew Haigh
- Score Stacker :89
- Metascore :94
- Note des utilisateurs IMDb :7,1
- Durée :91 min
Charlotte Rampling et Tom Courtenay incarnent un couple planifiant leur 45e anniversaire de mariage lorsque la nouvelle d'un ancien amant fait surface. Le drame acclamé du scénariste-réalisateur Andrew Haigh propose un examen approfondi du mariage et de ses mystères. La romance de longue date du mari devient une source d'anxiété croissante pour une femme désormais confrontée à des détails jusque-là inconnus sur son partenaire de toujours.
14 / 100
- Réalisation :Claire Denis
- Score Stacker :89
- Metascore :91
- Note utilisateur IMDb :7,4
- Durée :92 min
Claire Denis adapte librement "Billy Budd" d'Herman Melville, une nouvelle sur un soldat accusé de mutinerie en mer, dans son film sur des soldats soumis à un régime d'entraînement rigoureux. La conception visuelle de Denis est éthérée et poétique car les jeunes hommes vivent sous la structure oppressive de la vie militaire. Une recrue devient jalouse d'une autre et complote pour la faire tomber.
15 / 100
- Réalisation :Carol Reed
- Score Stacker :89
- Metascore :88
- Note des utilisateurs IMDb :7,7
- Durée :95 min
"The Fallen Idol" de Carol Reed est un classique du cinéma britannique d'après-guerre qui se déroule dans le manoir d'un diplomate avec son escalier élaboré et son mobilier orné. Le jeune fils du diplomate est proche du majordome de son père qui l'apaise avec des histoires passionnantes. Le majordome ment au sujet de la femme qui est sa maîtresse, ce qui amène l'enfant à mal interpréter les événements, ce qui aggrave encore les choses pour l'homme qu'il admire.
16 / 100
- Réalisateur :John Carpenter
- Score Stacker :89
- Metascore :87
- Note des utilisateurs IMDb :7,8
- Durée :91 min
Jamie Lee Curtis a fait ses débuts à l'écran dans ce film d'horreur influent qui a lancé une franchise slasher sur le tueur fou Michael Myers. La séquence d'ouverture effrayante du premier "Halloween" donne au public le point de vue du meurtrier qui porte un masque d'Halloween. Après un flash-forward, le fou revient pour faire des ravages plus suspensifs et effrayants dans une petite ville de l'Illinois.
17 / 100
- Réalisateur :Brad Bird
- Score Stacker :89
- Metascore :85
- Note des utilisateurs IMDb :8,0
- Durée :86 min
Vin Diesel donne la parole à l'Iron Giant, un énorme robot qui se lie d'amitié avec un jeune garçon dans ce film d'animation sur la paranoïa qui envahit une petite ville pendant la guerre froide. De superbes images montrent l'échelle du robot alors qu'il mange des voies ferrées et attrape des voitures entières. Le film offre un portrait doux et humaniste de l'amitié entre un enfant et un géant, donnant un aperçu de ce que signifie être humain.
18 / 100
- Réalisateur :Jean-Luc Godard
- Score Stacker :89
- Metascore :88
- Note des utilisateurs IMDb :7,7
- Durée :95 min
Le classique de la Nouvelle Vague française de Jean-Luc Godard met en vedette sa femme de l'époque, Anna Karina, en tant qu'étudiante qui se joint à deux hommes pour voler de l'argent à sa tante, mais le plan prend une tournure sombre. Dans une séquence célèbre, tournée en long plan, les trois font une danse en ligne dans un café, incarnant les personnages frais et cool de Godard et son style improvisé et irrévérencieux.
19 / 100
- Réalisateurs :Stéphane Aubier, Vincent Patar, Benjamin Renner
- Score Stacker :89
- Metascore :86
- Note des utilisateurs IMDb :7,9
- Durée :80 min
Cette adaptation de livres d'histoires pour enfants ressemble à des illustrations à l'aquarelle qui ont pris vie avec une chaleur charmante. L'histoire suit une souris et un ours qui deviennent des amis improbables puisqu'ils viennent de communautés distinctes qui ne s'entendent pas. Les deux parviennent à s'unir pour donner une leçon sur les préjugés et l'acceptation dans ce film familial inspirant.
20 / 100
- Réalisateur :Pawel Pawlikowski
- Score Stacker :89
- Metascore :91
- Note utilisateur IMDb :7,4
- Durée :82 min
Le drame évocateur du réalisateur polonais Pawel Pawlikowski est centré sur une jeune femme, Ida, sur le point de prononcer ses vœux de devenir religieuse, qui apprend qu'elle est juive et que ses parents ont été tués pendant l'occupation nazie de la Seconde Guerre mondiale. Le film suit la jeune femme alors qu'elle rend visite à une tante qu'elle n'a jamais connue, cherche les tombes de ses parents et découvre sa véritable histoire.
21 / 100
- Réalisateur :Bahman Ghobadi
- Score Stacker :90
- Metascore :85
- Note utilisateur IMDb :8,1
- Durée :98 min
Ce film déchirant se déroule juste avant l'invasion américaine de l'Irak. Cast avec des acteurs non professionnels, l'histoire se concentre sur la vie tragique et déchirante d'enfants qui vivent dans un camp de réfugiés et font face à des champs de mines et à des traumatismes bien au-delà de leurs années. Un enfant, Satellite (Soran Ebrahim), tombe amoureux de la sœur d'un autre garçon qui a perdu ses bras et peut prédire l'avenir.
22 / 100
- Réalisateurs :Ray Ashley, Morris Engel, Ruth Orkin
- Score Stacker :90
- Metascore :91
- Note des utilisateurs IMDb :7,5
- Durée :80 min
Avec une belle cinématographie naturaliste tournée sur une caméra portable avec un budget restreint, "Little Fugitive" capture l'expérience d'un garçon de sept ans seul pendant une journée à Coney Island après une farce dure de son frère aîné. Richie Andrusco joue le jeune, dans l'un de ses seuls rôles au cinéma. Sa performance capture la profondeur de l'enfance, à la fois ses stress et ses joies, sans la sentimentalité habituelle.
23 / 100
- Réalisateur :Paul Grimault
- Score Stacker :90
- Metascore :87
- Note utilisateur IMDb :7,9
- Durée :83 min
L'animateur français Paul Grimault a travaillé avec le scénariste et poète Jacques Prévert pendant des décennies pour créer la version finale de "Le roi et l'oiseau moqueur", une adaptation surréaliste et subversive d'un conte de Hans Christian Andersen sur une bergère et un ramoneur amoureux. Grimault a perdu les droits, puis les a rachetés, pour finalement sortir une version restaurée en 1980. Le film original et influent donne un style visuel lyrique et onirique à sa présentation d'un roi despotique.
24 / 100
- Réalisateur :Tomm Moore
- Score Stacker :90
- Metascore :85
- Note des utilisateurs IMDb :8,1
- Durée :93 min
Une superbe animation dessinée à la main apporte de la magie au monde quotidien de la famille au centre de "Song of the Sea". Après la disparition de leur mère, un frère et une sœur sont déracinés, mais les deux se lancent dans un voyage pour revenir de la vie citadine avec leur grand-mère dans leur île natale. Les mythes celtiques guident cette histoire d'enfants qui découvrent leur héritage mystique selkie.
25 / 100
- Réalisateur :Woody Allen
- Score Stacker :90
- Metascore :89
- Note des utilisateurs IMDb :7,7
- Durée :85 min
Le scénariste-réalisateur Woody Allen dénonce tout ce qui est russe et artistique dans une satire que le critique de cinéma Roger Ebert a qualifiée d '«expérience ambitieuse avec les possibilités comiques du film» dans sa critique de 1975. Dans cette comédie acclamée, le personnage comique d'Allen se transporte dans la Russie du XIXe siècle et se retrouve impliqué dans un complot loufoque visant à tuer Napoléon.
26 / 100
- Réalisateur :Pawel Pawlikowski
- Score Stacker :90
- Metascore :90
- Note utilisateur IMDb :7,6
- Durée :89 min
Tournée en noir et blanc au format 4:3, la romance du réalisateur Pawel Pawlikowski se poursuit avec une beauté captivante qui capture la période d'après-guerre et les lieux à travers l'Europe. Un chef d'orchestre travaillant pour le gouvernement polonais rencontre une jeune chanteuse en 1949. Les deux tombent amoureux et s'arrangent pour s'enfuir en Europe occidentale, mais les plans tournent mal. Leur amour reste vivant au fil des années malgré des circonstances catastrophiques.
- Réalisateur :John Carney
- Score Stacker :90
- Metascore :88
- Note utilisateur IMDb :7,8
- Durée :86 min
Cette comédie romantique indépendante et attachante raconte l'histoire d'amour de la composition musicale au lieu de la tendance habituelle vers une fin heureuse conventionnelle. Situé à Dublin, "Once" suit une femme tchèque qui rencontre un musicien de rue. Ils se connectent tout en produisant une chanson, même s'ils sont chacun impliqués avec d'autres personnes. La chanson qu'ils ont créée, "Falling Slowly", a remporté l'Oscar de la meilleure chanson originale.
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- Réalisateurs :Joel Coen, Ethan Coen<br />- Score Stacker :90<br />- Metascore :85<br />- Note des utilisateurs IMDb :8,1<br />- Durée :98 min</P> <p>
)
30 / 100
- Réalisateurs :Ron Clements, John Musker
- Score Stacker :90
- Metascore :86
- Note des utilisateurs IMDb :8,0
- Durée :90 min
Robin Williams donne une performance comique virtuose exprimant le génie bleu fougueux dans le récit animé de Disney du conte folklorique d'Aladdin. La princesse Jasmine doit se marier et le méchant Jafar veut sa main jusqu'à ce que le gamin des rues Aladdin entre avec une lampe magique pour déjouer ses plans diaboliques. "Aladdin" est l'un des longs métrages d'animation les plus populaires de tous les temps, soutenu par les chansons bien-aimées "Friend Like Me" et "A Whole New World".
31 / 100
- Réalisateur :Víctor Erice
- Score Stacker :90
- Metascore :87
- Note utilisateur IMDb :7,9
- Durée :98 min
Situé dans un village rural en 1940 juste après la guerre civile qui a fait de l'Espagne un État fasciste, "L'esprit de la ruche" montre comment le film d'horreur "Frankenstein" change la vie d'un jeune enfant. La jeune fille est obsédée par le film et son monstre, qui apparaît dans des séquences oniriques. Après avoir trouvé un soldat du camp des perdants caché dans une grange, elle se lie d'amitié avec lui, mais les forces locales ne le permettent pas.
32 / 100
- Réalisateur :Georges Franju
- Score Stacker :90
- Metascore :90
- Note des utilisateurs IMDb :7,7
- Durée :90 min
Le film d'horreur effrayant et atmosphérique de Georges Franju dégouline d'un design élégant et expressionniste. Un savant fou vit avec sa fille dans un manoir gothique où se déroulent des expériences médicales au sous-sol. La fille a été défigurée dans un accident et le père et son assistant trouvent de jeunes femmes à utiliser pour une série de greffes de visage qui ne fonctionnent pas. Finalement, la fille, dans un masque macabre, décide qu'elle en a assez.
33 / 100
- Réalisateur :George Seaton
- Score Stacker :90
- Metascore :88
- Note des utilisateurs IMDb :7,9
- Durée :96 min
Ce classique de Noël hollywoodien se délecte du mystère et de la magie du mythe du Père Noël. Maureen O'Hara joue un directeur dont le grand magasin Santa Claus refuse d'admettre à sa fille (Natalie Wood) qu'il n'est pas réel. La controverse se termine comme un drame judiciaire où les miracles et la croyance sont jugés avant la logique.
34 / 100
- Réalisateur :Martin Scorsese
- Score Stacker :90
- Metascore :90
- Note des utilisateurs IMDb :7,7
- Durée :97 min
La comédie sous-estimée de Martin Scorsese est une folle aventure à travers les heures tardives d'un monde souterrain surréaliste de Manhattan. Se déroulant au cours d'une seule soirée, Griffin Dunne joue un hack d'entreprise de base qui sort pour rencontrer une femme. Les choses vont de mal en pis dans ce paysage de rêve de comédie noire absurde.
35 / 100
- Réalisateurs :John Lasseter, Ash Brannon, Lee Unkrich
- Score Stacker :90
- Metascore :88
- Note des utilisateurs IMDb :7,9
- Durée :92 min
La franchise "Toy Story", qui compte désormais quatre entrées, se distingue par le fait que chaque nouveau film est considéré par la critique comme aussi bon ou meilleur que l'original. Le public les aime tous, catapultant le box-office total à près de 3 milliards de dollars. "Toy Story 2" fait l'unanimité à 100 % sur Rotten Tomatoes en tant que suite dans laquelle Andy laisse ses jouets derrière lui lorsqu'il part en camp d'été.
- Réalisateur :Ingmar Bergman
- Score Stacker :90
- Metascore :86
- Note utilisateur IMDb :8,1
- Durée :83 min
Le psychodrame d'Ingmar Bergman est un classique du cinéma suédois. Des visuels symboliques et des détours lyriques tels que des images de crucifixion, une tarentule et des photos historiques violentes se croisent avec l'histoire de deux femmes vivant dans un cottage insulaire. Après une dépression, une actrice se rétablit avec une infirmière qui est sa compagne et sa gardienne.
37 / 100
- Réalisateur :George A. Romero
- Score Stacker :91
- Metascore :89
- Note des utilisateurs IMDb :7,9
- Durée :96 min
Dans le classique culte de George A. Romero, les zombies émergent sans explication, mais en viennent à incarner les peurs culturelles autour à la fois de la violence de la guerre du Vietnam et de l'injustice raciale. Le film innovant et influent met en vedette Duane Jones dans le rôle d'un homme enfermé avec des gens au hasard dans une maison de campagne alors que les morts-vivants descendent de tous les côtés.
- Réalisateur :Alexander Mackendrick
- Score Stacker :91
- Metascore :91
- Note des utilisateurs IMDb :7,7
- Durée :91 min
Cette comédie britannique met en vedette Alec Guinness dans le rôle d'un chef criminel qui utilise la douce maison d'une femme âgée comme cachette de son gang. Après avoir réussi un braquage, les méchants entraînent la femme dans leur corruption et prévoient de la tuer pour se sauver dans un film qui oppose un caractère moral fort à un caractère plus déshonorant et louche.
40 / 100
- Réalisateur :Luis Buñuel
- Score Stacker :91
- Metascore :93
- Note des utilisateurs IMDb :7,5
- Durée :99 min
Catherine Denueve joue le rôle de Tristana dans le portrait surréaliste de Luis Buñuel d'une femme dont la vie se mêle à un homme beaucoup plus âgé, un don qui est d'abord son tuteur puis son mari. Franco Nero est son amour avant qu'une maladie ne l'oblige à compter sur le don. Buñuel infuses the tale, set in the early 1930s in Toledo, Spain, with bizarre images such as a severed head as a church bell’s clapper.
41 / 100
- Director:Fred Zinnemann
- Stacker score:91
- Metascore:89
- IMDb user rating:7.9
- Runtime:85 min
“High Noon” gets going with a wedding between a retiring sheriff (Gary Cooper) and his pacifist bride (Grace Kelly). The two marry around 10:35 a.m. and then the film proceeds with a sense of real time as the clock counts down until the noon train arrives and departs. The bride threatens to leave without him, but the sheriff is caught between following her or staying in town for one last job.
42 / 100
- Director:Ernst Lubitsch
- Stacker score:91
- Metascore:86
- IMDb user rating:8.2
- Runtime:99 min
“To Be or Not to Be,” actress Carole Lombard’s final film, is a screwball comedy set during the Nazi takeover of Poland. Lombard plays a performer who, along with other actors in a theater troupe, become embroiled with German soldiers. The movie also stars Jack Benny and Robert Stack, as actors who foil the regime by impersonating the bad guys in order to escape.
43 / 100
- Director:Hayao Miyazaki
- Stacker score:91
- Metascore:86
- IMDb user rating:8.2
- Runtime:86 min
Hayao Miyazaki’s gorgeous and ethereal animated film centers on two sisters who move with their father to a country house to be closer to their hospitalized mother. The wondrous and often painful experience of childhood comes to life as the sisters interact with fantasy spirits who live in their home and the nearby forest, including the large and adorable forest king, Totoro.
44 / 100
- Directors:Samuel Armstrong, Norman Ferguson, Wilfred Jackson, Jack Kinney, Bill Roberts, Ben Sharpsteen, John Elliotte (uncredited)
- Stacker score:91
- Metascore:96
- IMDb user rating:7.2
- Runtime:64 min
At just over an hour in length, Disney’s animated classic “Dumbo” packs pathos and humor into its story of overcoming odds. The circus setting adds to the spectacle of shame after a baby elephant is ridiculed for large ears and his mother is punished for defending him. Happy endings prevail after a mouse helps the elephant find his wings and become brave.
45 / 100
- Director:Charles Burnett
- Stacker score:91
- Metascore:96
- IMDb user rating:7.3
- Runtime:80 min
Shot in the Watts neighborhood of Los Angeles with a handheld camera, this highly regarded film was director Charles Burnett’s final thesis at UCLA film school. Using a neorealist, documentary style and episodic interludes rather than a conventional plot, Burnett captures the experience of a family whose father works in a slaughterhouse, killing sheep.
46 / 100
- Director:Wes Anderson
- Stacker score:91
- Metascore:88
- IMDb user rating:8.1
- Runtime:99 min
Wes Anderson gives attention to period set and costumes in this madcap comedy about a famed concierge who’s heir to the fortune of a murdered dowager. Ralph Fiennes leads the enormous ensemble cast in an eccentric story told in flashbacks with Anderson’s signature zest for detail and emotion.
47 / 100
- Director:François Truffaut
- Stacker score:91
- Metascore:94
- IMDb user rating:7.5
- Runtime:83 min
French director François Truffaut’s period drama, based on a true story, centers on a young boy discovered alone in the woods in 1798. Truffaut wrote the script and stars as the doctor who removes the child from an institute that seeks to indoctrinate him. Using the earnest style of direct cinema, the film explores the nature of childhood within a social construct.
48 / 100
- Director:Sylvain Chomet
- Stacker score:91
- Metascore:91
- IMDb user rating:7.8
- Runtime:80 min
This animated gem combines a lively jazz score with a vivid and original visual style. The story follows a grandmother on the search for her grandson who has been kidnapped by mafia henchmen during the Tour de France bicycle race. She’s joined by a jazz trio in this witty French caper.
49 / 100
- Director:Nina Paley
- Stacker score:91
- Metascore:93
- IMDb user rating:7.6
- Runtime:82 min
Writer-director Nina Paley also produced and animated her dazzling film which she made available to watch free on the internet. The autobiographical tale combines the epic Indian poem the Ramayana with events from Paley’s own life, including the demise of her marriage. The film’s style uses a college form created on her laptop.
50 / 100
- Director:Jean-Luc Godard
- Stacker score:91
- Metascore:97
- IMDb user rating:7.2
- Runtime:88 min
After his debut French New Wave hit “À Bout de Souffle,” Jean-Luc Godard directed “Le Petit Soldat” set during the French-Algerian War and starring Anna Karina, who would become his wife and a repeat performer in his work. This tense film that adheres to Godard’s style uses themes around the image and its truth to critique the use of torture.
51 / 100
- Director:Alfred Hitchcock
- Stacker score:91
- Metascore:93
- IMDb user rating:7.6
- Runtime:86 min
“The 39 Steps” is another of Alfred Hitchcock’s masterworks of style and suspense. Madeleine Carroll stars as Pamela, one of Hitchcock’s signature characters—a mysterious blonde woman who intrigues and entangles the male lead. Robert Donat plays the man drawn into a spy plot who then struggles to clear his name.
52 / 100
- Director:Don Siegel
- Stacker score:91
- Metascore:92
- IMDb user rating:7.7
- Runtime:80 min
The first “pod people” movie—followed by several remakes in addition to films influenced by the theme—is a science-fiction classic from the Atomic Era. Beneath the alien invasion plot lurks a subtext about the dangers of conformity as humans get overtaken by identical, emotionless pods.
53 / 100
- Director:James Whale
- Stacker score:91
- Metascore:91
- IMDb user rating:7.8
- Runtime:70 min
Universal’s horror classic “Frankenstein” adapts Mary Shelley’s gothic 1818 novel about the dangers of unchecked technological ambition. Colin Clive plays the iconic mad scientist who creates a monster made from pieces of various dead bodies. The monster, in a stirring performance from Boris Karloff, evokes sympathy in the audience despite his destructive tendencies.
54 / 100
- Director:Robert Bresson
- Stacker score:92
- Metascore:95
- IMDb user rating:7.5
- Runtime:85 min
“L’Argent,” French auteur Robert Bresson’s final film, presents the story of a man randomly caught up in a crime, spending money he didn’t know was counterfeit, whose life then veers down a path of doom. The film is based on a novella by Leo Tolstoy and considered a haunting, poetic exploration of corruption and despair.
55 / 100
- Director:Ingmar Bergman
- Stacker score:92
- Metascore:88
- IMDb user rating:8.2
- Runtime:91 min
Swedish auteur Ingmar Bergman’s “Wild Strawberries” uses dream sequences and symbolic reveries to explore an elderly professor's past. The man goes on a road trip to receive an award and on the way meets characters from his past, which prompts him to wonder about his life and experiences. The film is known for its philosophical examination of memory.
56 / 100
- Directors:Pete Docter, Bob Peterson
- Stacker score:92
- Metascore:88
- IMDb user rating:8.2
- Runtime:96 min
The uplifting family film “Up,” follows an elderly widower who goes on a South American adventure with a Boy Scout and his dog to fulfill a promise to his late wife. The imagery of a house traveling through the sky carried by balloons holds the theme of hope that pervades the film. An opening montage at the start of the movie tells a lifelong love story with heartbreaking warmth.
57 / 100
- Directors:Orson Welles, Fred Fleck (uncredited), Robert Wise (uncredited)
- Stacker score:92
- Metascore:93
- IMDb user rating:7.7
- Runtime:88 min
Orson Welles reads the credits in the closing sequence of his second feature—considered just as much of a masterpiece as “Citizen Kane.” The costumes, settings, and compositions have Welles’ signature complexity. The story follows a wealthy, late 19th-century family whose fortunes turn as the nation grows more modern.
58 / 100
- Directors:Vincent Paronnaud, Marjane Satrapi
- Stacker score:92
- Metascore:90
- IMDb user rating:8.0
- Runtime:96 min
Marjane Satrapi co-directs this gorgeous animated film adapted from her bestselling graphic novel about growing up during the Iranian Revolution. A stark and arresting visual design captures intense events from a young person’s perspective. Satrapi’s autobiographical story explores her coming of age during violent and repressive regimes while remaining true to herself and her heritage under threat of censorship.
59 / 100
- Director:Richard Linklater
- Stacker score:92
- Metascore:90
- IMDb user rating:8.0
- Runtime:80 min
This talky sequel picks up nine years after the end of “Before Sunrise” when Jesse (Ethan Hawke) and Celine (Julie Delpy) meet in Vienna, fall in love, and then go their separate ways. They meet again in Paris, where Jesse is giving a book reading of the novel he’s written about their experience. There’s another ticking clock since Jesse needs to catch a plane as the two reconnect.
60 / 100
- Directors:Jean Cocteau, René Clément (uncredited)
- Stacker score:92
- Metascore:92
- IMDb user rating:7.9
- Runtime:93 min
This classic French film, based on the iconic fairy tale, is stunning and poetic as it brims with surreal and expressionistic visual design. The Beast’s castle is lavish and ornate, with human arms holding candelabras mounted in dark hallways, giving the proceedings a sense of foreboding and magic. The Beast himself has a poignant humanity beneath the haunting makeup.
61 / 100
- Director:Terrence Malick
- Stacker score:92
- Metascore:93
- IMDb user rating:7.8
- Runtime:94 min
Terrence Malick's debut dramatizes the true-to-life tale of a killing spree across the badlands of the American Midwest. The naturalistic style gives the rural settings a strange, bleak beauty while the violence and suffering casts a bizarre deadpan gloom. Martin Sheen is a young hoodlum who wrangles a teenager, Sissy Spacek, into an affair that can only proceed with her father out of the way.
62 / 100
- Director:Henry King
- Stacker score:92
- Metascore:94
- IMDb user rating:7.7
- Runtime:85 min
Gregory Peck plays the cowboy Jimmy Ringo, an infamous quickdraw so fast he’s become a target of what Ringo himself calls “a big, tough, gunny.” Estranged from his wife and child, Ringo tries to reconnect but his violent past makes it impossible. He’s continuously harassed by those who want to take him down to claim his title.
63 / 100
- Director:Rob Reiner
- Stacker score:92
- Metascore:92
- IMDb user rating:7.9
- Runtime:82 min
This classic mockumentary follows a famous band in a hilarious send-up of celebrity, heavy metal artistry, and the music industry. Christopher Guest and Michael McKean shine in their roles as rock stars, best friends, and rivals on tour who clash creatively once a girlfriend takes the reins. The group attempts a “Smell the Glove” album tour that becomes beleaguered by stage mishaps such as an 18-inch Stonehenge replica and a translucent pod that traps the bassist inside.
64 / 100
- Directors:William Cottrell, David Hand, Wilfred Jackson, Larry Morey, Perce Pearce, Ben Sharpsteen
- Stacker score:92
- Metascore:95
- IMDb user rating:7.6
- Runtime:83 min
The first full-length Disney animated film persists as a classic for visual storytelling and musical score. The cel animation style provides a vivid sense of both human emotions and narrative tension. In one example of expressionism, Snow White runs through a terrifying, haunted forest where trees and branches transform into personified monsters.
65 / 100
- Director:Terrence Malick
- Stacker score:92
- Metascore:93
- IMDb user rating:7.8
- Runtime:94 min
Terrence Malick’s moody drama is renowned for cinematography that captures the bleak mood of 1916 rural Texas. Sam Shepard plays a rich farmer caught up in a romantic scheme by workers looking to inherit his money and land. Richard Gere and Brooke Adams are the plotting lovers posing as siblings, with Linda Manz in a standout role as kid sister observer and wry narrator.
66 / 100
- Director:Leo McCarey
- Stacker score:92
- Metascore:93
- IMDb user rating:7.8
- Runtime:69 min
One of the funniest of the Marx Brothers’ classic comedies, “Duck Soup” has period charm and gags that still work for modern audiences. Groucho Marx plays a man put in charge of a nation financed by a wealthy widow. Harpo, Chico, and Zeppo Marx are in tow for slapstick and banter as the regime drifts into mayhem and warfare.
67 / 100
- Director:Mel Brooks
- Stacker score:93
- Metascore:96
- IMDb user rating:7.6
- Runtime:88 min
Mel Brooks’ feature debut is a popular comedy that revels in bad taste and pushes the extremes of offensiveness with glee. Gene Wilder and Zero Mostel play two producers who aim to engineer a box-office flop on Broadway, but instead wow their audience. Their show is a musical, “Springtime for Hitler,” that celebrates fascism with glitzy numbers and Nazi showgirls.
68 / 100
- Director:Woody Allen
- Stacker score:93
- Metascore:92
- IMDb user rating:8.0
- Runtime:93 min
Diane Keaton’s performance as Annie in “Annie Hall” embodies a modern rom-com heroine who is quirky, outspoken, independent, and ends up single. The acclaimed comedy is known for a style that eschews convention through uses of direct address, animated interludes, subtitles for inner thoughts, and other innovative techniques to give a sense of contemporary courtship.
69 / 100
- Director:Wong Kar-wai
- Stacker score:93
- Metascore:96
- IMDb user rating:7.6
- Runtime:94 min
Wong Kar-wai is a major figure of Hong Kong cinema, and his signature style emerges in this early-career atmospheric drama about a young man (Leslie Cheung) who learns the woman who raised him is not his birth mother. Stunning shot compositions drench settings and characters in light and shadow in this bruising film about heedless romances.
70 / 100
- Director:Charles Chaplin
- Stacker score:93
- Metascore:90
- IMDb user rating:8.2
- Runtime:72 min
Charlie Chaplin uses a traveling circus as the setting for a meditation on the lives of those who dwell outside of conventional society. Chaplin plays his classic Tramp character, a hobo on the run who links up with the circus. Scenes and setups use the broad comedy style of the silent cinema which, with Chaplin at the helm, always brings heart and charm.
71 / 100
- Director:John Ford
- Stacker score:93
- Metascore:93
- IMDb user rating:7.9
- Runtime:96 min
One of John Ford’s most iconic Westerns launched John Wayne as a major movie star cowboy. Wayne plays the Ringo Kid who joins a motley crew of characters for a besieged stagecoach ride through dangerous territory. The Apache tribes were represented with racist tropes that contributed to the heroics of white characters.
72 / 100
- Director:David Lean
- Stacker score:93
- Metascore:92
- IMDb user rating:8.0
- Runtime:86 min
This affecting love story depicts the tension of romance that’s forever held at bay. Celia Johnson plays a housewife in a staid marriage who meets a married doctor (Trevor Howard) during a brief, random encounter on a train. The two fall for one another, but circumstance thwarts any chance for love in this slow-burning drama about the impossibility of bucking convention.
73 / 100
- Director:Richard Lester
- Stacker score:93
- Metascore:96
- IMDb user rating:7.6
- Runtime:87 min
This upbeat, madcap comedy follows a day in the life of The Beatles, playing themselves, as they prepare for a television performance and run from adoring fans. The young moptops deal with fame as well as elders, including a fictional grandpa and band manager. The documentary film style and pop-hit soundtrack make this a rousing boy-band spectacle.
74 / 100
- Director:Don Hertzfeldt
- Stacker score:94
- Metascore:90
- IMDb user rating:8.3
- Runtime:62 min
Three short films make up Don Hertzfeldt’s striking animated film that focuses on a stick figure named Bill whose life emerges in black-and-white line drawings accompanied by a wry voiceover narration. Hertzfeldt uses some live-action footage, special effects, and innovative uses of sound and color to offer poignant stories that are both funny and philosophical.
75 / 100
- Director:Alfonso Cuarón
- Stacker score:94
- Metascore:96
- IMDb user rating:7.7
- Runtime:91 min
Vast, harsh space becomes the setting for a one-woman survival drama after a disaster destroys her only way home. Sandra Bullock was nominated for a Best Actress Oscar for her performance as an astronaut struggling to get back to Earth after an accident in space. Stunning, immersive cinematography creates nail-biting suspense as she struggles to survive in total isolation.
76 / 100
- Directors:Norman Ferguson, T. Hee, Wilfred Jackson, Jack Kinney, Hamilton Luske, Bill Roberts, Ben Sharpsteen
- Stacker score:94
- Metascore:99
- IMDb user rating:7.4
- Runtime:88 min
Disney’s classic animated cautionary tale, adapted from a children’s novel, remains beloved by critics, garnering a 100% approval rating on Rotten Tomatoes. The mishaps and adventures of the puppet who longs to be a real boy are conveyed through a charming and wondrous visual style. The mesmerizing blue fairy and the sage cutie Jiminy Cricket uplift this tale about trying to behave in a world filled with tempting mischief.
77 / 100
- Directors:Roger Allers, Rob Minkoff
- Stacker score:94
- Metascore:88
- IMDb user rating:8.5
- Runtime:88 min
Disney’s animated family film “The Lion King” endures as the biggest, money-making franchise of all time, propelled by VHS and DVD sales, as well as its blockbuster soundtrack, live-action sequel, and Broadway productions. The original film draws on epic, “Hamlet”-inspired melodrama between fathers, sons, and uncles as it follows the coming-of-age story of a young lion prince accompanied by a pop-hit score from Elton John.
78 / 100
- Director:James Whale
- Stacker score:94
- Metascore:95
- IMDb user rating:7.8
- Runtime:75 min
Elsa Lanchester plays both the titular bride and Mary Shelley, the novelist who originated the Frankenstein character and its myths. In this sequel to “Frankenstein,” both the monster and the crazed scientist who created him remain alive. The monster longs for a mate and the doctor’s mentor shows up to encourage another go. Lanchester’s Bride, with her streaked hair-do and harrowing scream, persists as a horror icon.
79 / 100
- Director:Vittorio De Sica
- Stacker score:94
- Metascore:92
- IMDb user rating:8.2
- Runtime:89 min
Vittorio De Sica’s tale of an elderly man falling through the cracks of society is an emotionally riveting slice of life drama. The film uses the Italian neorealist style that immerses audiences in simple, everyday actions using long takes and a documentary-like camera. Set in post-war Rome, Umberto finds he has nowhere to turn, and can no longer care for his faithful dog after he’s evicted from his home.
80 / 100
- Director:Louis Malle
- Stacker score:94
- Metascore:94
- IMDb user rating:8.0
- Runtime:91 min
This taut, French crime thriller proceeds with an ever-worsening sense of dread after the opening crime that shows two lovers plotting to murder a man who is both boss and husband. It doesn’t go as planned. Scenes in a trapped elevator convey powerless claustrophobia as events careen from bad to worse for everyone ensnared in this cinematic world where no crime escapes detection.
81 / 100
- Director:Roberto Rossellini
- Stacker score:94
- Metascore:100
- IMDb user rating:7.4
- Runtime:97 min
Roberto Rossellini was married to movie star Ingrid Bergman during production of this drama about a British couple who travels to Italy and find themselves drifting apart. George Sanders plays the terse, uppercrust husband, while Bergman is the wife with a suppressed inner life who drifts in her affections as she spends more and more time on her own.
82 / 100
- Director:Preston Sturges
- Stacker score:94
- Metascore:96
- IMDb user rating:7.8
- Runtime:94 min
This madcap romance about schemers who jump in and out of love suggests the humorous doublecross that may be at the heart of all love stories. Barbara Stanwyck plays a con artist working with her father, while Henry Fonda is the wealthy mark they’re out to get. When her first attempt fails, she mounts another disguise in this screwball comedy that plays with the notion that love trumps money.
83 / 100
- Directors:Terry Gilliam, Terry Jones
- Stacker score:95
- Metascore:93
- IMDb user rating:8.2
- Runtime:91 min
The British comedy group Monty Python presents what’s considered one of its best spoofs. In this round, it’s a send-up of the Arthurian legend complete with bawdy gags and slapstick violence. Co-directors Terry Gilliam and Terry Jones star with John Cleese, Eric Idle, Michael Palin, and Graham Chapman (all co-writers too) in excessive and irreverent silliness as knights in search of the Holy Grail.
84 / 100
- Directors:Gary Trousdale, Kirk Wise
- Stacker score:95
- Metascore:95
- IMDb user rating:8.0
- Runtime:84 min
“Beauty and the Beast” was the first animated film to garner a Best Picture Academy Award nomination. The popular adaptation of the classic folktale captures the classic love-hate conflict between seeming opposites. Angela Lansbury voices Mrs. Potts and sings the theme song, while Jerry Orbach performs the showstopper “Be Our Guest.”
85 / 100
- Director:Julien Duvivier
- Stacker score:95
- Metascore:98
- IMDb user rating:7.7
- Runtime:94 min
This French crime drama follows a criminal hiding out to evade police. Set in the Casbah district of Algiers, the location emerges as a maze-like neighborhood that’s a safe haven from authorities. The movie’s distinct style influenced later films in visual design and theme, including the idea of certain doom for criminals who dare to fall in love.
86 / 100
- Directors:Pete Docter, Ronnie Del Carmen
- Stacker score:95
- Metascore:94
- IMDb user rating:8.1
- Runtime:95 min
“Inside Out” centers on a child, Riley, and makes her emotions characters in a vast, colorful world with a command center at the helm. This Disney-Pixar animated film brings out strong feelings in its story about the friendship between Joy and Sadness and their necessary connection.
87 / 100
- Director:Ernst Lubitsch
- Stacker score:96
- Metascore:96
- IMDb user rating:8.1
- Runtime:99 min
Ernst Lubitsch directs this classic romantic comedy about star-crossed co-workers who have no idea they’re perfect for each other. Set in Budapest, Hungary, Margaret Sullavan and James Stewart play the colleagues who get on each other’s every nerve. Meanwhile, they’re carrying on an enthralling, but anonymous romantic correspondence.
88 / 100
- Director:John Lasseter
- Stacker score:96
- Metascore:95
- IMDb user rating:8.3
- Runtime:81 min
The original “Toy Story” inaugurated both an enduring franchise and new CGI animation technology. The first entry in the story harnesses nostalgia for childhood with eye-popping scenes of brand-name toys. Sentient toys are first rivals, then pals in this buddy comedy that launched Woody (Tom Hanks) and Buzz (Tim Allen) as heroes with feel-good one-liners and hearts of gold.
89 / 100
- Director:Orson Welles
- Stacker score:97
- Metascore:99
- IMDb user rating:8.0
- Runtime:95 min
The white movie star Charlton Heston was cast as a Mexican police detective (in brownface) in this Orson Welles film-noir thriller set in a U.S.-Mexico border town. While the film doesn’t overcome racist Mexican stereotypes, it’s been seen as subverting the “prevailing view” around border politics at the time.
90 / 100
- Director:Isao Takahata
- Stacker score:97
- Metascore:94
- IMDb user rating:8.5
- Runtime:89 min
Isao Takahata’s haunting, elegiac animated film follows the fate of two orphaned siblings struggling in Japan in the final months and aftermath of World War II. The story combines realistic historical details with fantastical, lyrical elements. Without looking away from the horrors and devastation of war, “Grave of the Fireflies” presents the bond between the young sister and her teenage brother with heartbreaking beauty.
91 / 100
- Director:Charles Laughton
- Stacker score:97
- Metascore:99
- IMDb user rating:8.0
- Runtime:92 min
Robert Mitchum oozes evil as a murderous ex-con who pretends to be a preacher as he preys on a small-town widow and her two children. The family doesn’t know he’s the former cellmate of their executed patriarch, or that he's after stolen money that was left behind. Black-and-white cinematography drenches scenes with dark, foreboding shadows.
92 / 100
- Director:Robert Bresson
- Stacker score:97
- Metascore:100
- IMDb user rating:7.9
- Runtime:95 min
The Balthazar of the title is a donkey in this philosophical French masterpiece written and directed by Robert Bresson. The movie follows the life and times of a newly-born donkey throughout its years, chronicling the ways the animal is treated by humans. Bresson’s direct, detached style creates intense emotions for audiences in its presentation of the animal’s oscillating peace and suffering.
93 / 100
- Director:Andrew Stanton
- Stacker score:97
- Metascore:95
- IMDb user rating:8.4
- Runtime:98 min
Pixar’s vibrant visual design makes the apocalyptic futurescape in Disney’s family film the setting for a heartwarming romance between sweetly sentient robots. WALL-E is a trash compactor on cleanup duty on an uninhabitable planet who becomes smitten with EVE, a blue-eyed machine sent to evaluate whether or not there’s life on Earth.
94 / 100
- Director:Akira Kurosawa
- Stacker score:97
- Metascore:98
- IMDb user rating:8.2
- Runtime:88 min
Akira Kurosawa’s “Rashomon,” named after the ancient Japanese city where the events take place, remains one of the most influential films of all time for the way it foregrounds issues around power and narration. A local court contends with witnesses to a crime in which events are presented from four divergent perspectives. Audiences move through subjective details to get to the truth.
95 / 100
- Director:Stanley Kubrick
- Stacker score:98
- Metascore:97
- IMDb user rating:8.4
- Runtime:95 min
Stanley Kubrick’s tightly drawn satire lampoons Cold War tensions as well as a military-industrial complex hellbent on bombs and bluster. As a scathing black comedy, the film diffuses communist paranoia while turning a spotlight on the irrationality of nuclear proliferation. Both Peter Sellers, in three roles including the president, and George C. Scott as a diehard general, give standout performances.
96 / 100
- Director:Alexander Mackendrick
- Stacker score:98
- Metascore:100
- IMDb user rating:8.1
- Runtime:96 min
Few films are better than “The Sweet Smell of Success” at showing Manhattan’s glamorous nightlife in the harsh light of day. Burt Lancaster plays a columnist with power in this sordid tale about wrecking lives and influencing people. Tony Curtis is the low-level PR man who’s willing to dish dirt to get ahead.
97 / 100
- Director:Krzysztof Kieslowski
- Stacker score:98
- Metascore:100
- IMDb user rating:8.1
- Runtime:99 min
The final film in Krzysztof Kieslowski’s “Three Colors Trilogy” pulls together themes from the first two films as it looks at the power of random events and the ways they connect people in unexpected ways. A young model and student accidentally hits the dog of a judge who slowly becomes drawn into her life. Small moments allow for positive transformation in the face of an indifferent, random world.
98 / 100
- Director:Charlie Chaplin
- Stacker score:98
- Metascore:96
- IMDb user rating:8.5
- Runtime:87 min
Though sound era talkies were in full swing, Charlie Chaplin (who directs, writes, produces, stars, and composes the score) keeps with his signature silent format using only occasional dialogue and effects. Chaplin’s familiar Tramp character is a factory worker so out of step with industry that he’s actually sucked into the cogs of a machine in one famous sequence.
99 / 100
- Director:Charlie Chaplin
- Stacker score:99
- Metascore:99
- IMDb user rating:8.5
- Runtime:87 min
Charlie Chaplin directs and stars again as his iconic Tramp character—a sweet, but poor drifter whose comic antics reveal social cruelties. In “City Lights,” he falls for a blind woman who can’t judge his exterior. Meanwhile, a harsh millionaire helps him, then tosses him back to the streets of Manhattan.
100 / 100
- Director:Sidney Lumet
- Stacker score:100
- Metascore:96
- IMDb user rating:8.9
- Runtime:96 min
This courtroom drama keeps the tension confined to a single location—a locked, stuffy jury deliberation chamber where 12 white men decide the fate of a Puerto Rican teenager accused of murder. Most are quick to convict, until a voice of reason steps forward. Henry Fonda gives an acclaimed performance as the lone juror willing to take a closer look at the evidence.
