Les années 1970 ont été une période magique pour le cinéma, avec une toute nouvelle génération de stars et de réalisateurs devenant des noms connus, de Robert Redford et Al Pacino à Steven Spielberg et Woody Allen. Après les années 60 tumultueuses qui comprenaient le mouvement des droits civiques, la révolution sexuelle et la guerre du Vietnam, l'Amérique était un endroit différent, et Hollywood reflétait l'évolution de la culture comme un miroir cinématographique. Les films ont commencé à explorer de nouveaux terrains avec l'évolution des rôles de genre, la méfiance politique et des formes de comédie plus subversives. Le résultat a été une nouvelle ère, à la fois dans le cinéma américain et dans le monde entier.
Pour célébrer l'apogée cinématographique des années 1970, cette liste a été compilée pour classer les meilleurs films de la décennie. Stacker a compilé des données sur tous les films des années 1970 pour obtenir un score Stacker, un indice pondéré réparti également entre les scores IMDb et Metacritic. Pour se qualifier, le film devait avoir une date de première entre 1970 et 1979, avoir un Metascore et avoir au moins 1 000 votes. Les égalités ont été brisées par Metascore et d'autres égalités ont été brisées par la note et les votes des utilisateurs d'IMDb. Toutes les données mises à jour au 12 janvier 2020.
Cette décennie, qui fait partie de l'ère du cinéma « New Hollywood », a été dirigée par la génération des écoles de cinéma. Ces cinéastes ont défié la perspective traditionnelle et stagnante d'Hollywood tout en encourageant l'étude académique du cinéma et la distribution de films internationaux. Ces dernières initiatives ont véritablement donné naissance au domaine de la critique cinématographique telle que nous la connaissons aujourd'hui, qui, à son tour, a changé la façon dont les films sont conçus et réalisés, conduisant à la disparition de l'âge du Nouvel Hollywood à la fin des années 70.
Continuez à lire pour découvrir la série italo-américaine qui a fait le ménage aux Oscars et découvrez quel réalisateur controversé est apparu sur la liste à trois reprises.
1 / 50
- Réalisateur :John Carpenter
- Score Stacker :84,9
- Metascore :89
- Note des utilisateurs IMDb :7,4
- Durée :91 minutes
"Assault on Precinct 13" de John Carpenter est sorti plusieurs années avant ses films cultes bien connus comme "Halloween" et "The Thing", mais reste, selon sa propre estimation, le film le plus amusant qu'il ait jamais réalisé. L'histoire d'action parle d'un groupe d'alliés improbables, dont un policier, plusieurs criminels et une secrétaire, qui doivent travailler ensemble pour défendre le quartier et leur vie contre un groupe de membres de gangs assoiffés de sang.
2 / 50
- Réalisateur :Sidney Lumet
- Score Stacker :85,4
- Metascore :83
- Note des utilisateurs IMDb :8,1
- Durée :121 minutes
Le dramaturge emblématique P ** dy Chayefsky a écrit le scénario et a remporté l'Oscar pour cette satire des nouvelles du réseau qui montre un présentateur jurant de s'auto-assassiner lors de la prochaine émission d'information nocturne. Nommé l'un des plus grands films américains de tous les temps, "Network" a fait le ménage aux Oscars en 1977 avec quatre victoires sur un total de 10 nominations, dont cinq nominations d'acteurs distincts.
3 / 50
- Réalisateur :Alan J. Pakula
- Score Stacker :85,4
- Metascore :84
- Note utilisateur IMDb :8,0
- Durée :138 minutes
L'histoire du Watergate reçoit un traitement cinématographique dans "All the President's Men", le récit héroïque de deux journalistes du Washington Post qui exposent l'un des plus grands scandales de l'histoire politique américaine. Les icônes d'acteur Robert Redford et Dustin Hoffman se sont associés pour jouer Bob Woodward et Carl Bernstein, les journalistes au centre de l'exposé, qui ont écrit le livre sur lequel le film est basé.
4 / 50
- Réalisateur :John Carpenter
- Score Stacker :85,4
- Metascore :87
- Note des utilisateurs IMDb :7,7
- Durée :91 minutes
La simple mention de ce film d'horreur peut déclencher le thème musical menaçant dans la tête de quelqu'un. Jamie Lee Curtis était la vedette de "Halloween", un classique du film d'horreur sur un tueur en fuite qui rentre chez lui pour continuer ses voies meurtrières. Plus de 10 films "Halloween" supplémentaires ont été réalisés depuis la création de la franchise, y compris des suites, des redémarrages et des suites de redémarrages.
5 / 50
- Réalisateur :Sidney Lumet
- Score Stacker :85,4
- Metascore :87
- Note utilisateur IMDb :7,7
- Durée :130 minutes
Le film policier est devenu sérieux dans les années 70 avec "Serpico". Al Pacino incarne le personnage principal, un bon flic qui enfreint les règles non écrites du département de police de New York pour dénoncer la corruption de ses collègues. Le film a rapporté près de 30 millions de dollars, un énorme succès pour l'époque.
6 / 50
- Réalisateur :Hal Ashby
- Score Stacker :85,4
- Metascore :89
- Note des utilisateurs IMDb :7,5
- Durée :104 minutes
Salué comme l'une des meilleures performances de tous les temps de Jack Nicholson, "The Last Detail" suit deux condamnés à perpétuité de la Marine (joués par Nicholson et Otis Young) qui sont chargés d'escorter un jeune marin du brick à la prison. Après avoir eu pitié du jeune homme, dont le seul crime est de voler 40 $, le duo décide de lui faire passer un bon moment avant de le déposer. Lors de sa sortie, le film a fait la une des journaux pour son utilisation abondante de blasphèmes, y compris des énoncés record du mot F.
7 / 50
- Réalisateurs :Jacques Rivette, Suzanne Schiffman
- Score Stacker :85,9
- Metascore :87
- Note des utilisateurs IMDb :7,8
- Durée :729 minutes
"Out 1" est une expérience cinématographique vraiment unique à bien des égards. Tourné entièrement en français et sans scénario, le film, qui se déroule juste après les troubles civils du printemps 1968, dure 13 heures. Généralement diffusé en tranches de 90 à 100 minutes, le film n'a pas d'intrigue facile à définir, mais traite essentiellement de la manière dont un pseudo-sourd-muet, un escroc, deux troupes de théâtre et une mystérieuse société appelée les Treize interagissent. . Bien que ce ne soit certainement pas la tasse de thé de tout le monde, le film expérimental a suscité de nombreux éloges de la critique.
8 / 50
- Réalisateur :Dario Argento
- Score Stacker :85,9
- Metascore :89
- Note utilisateur IMDb :7,6
- Durée :127 minutes
Sorti à l'apogée du cinéma Giallo (un genre mystère / thriller) en Italie, "Deep Red" a été considéré comme l'une des entrées les plus définitives du style. Le film effrayant suit un musicien qui commence à enquêter sur une série de meurtres commis par un auteur portant des gants en cuir et se retrouve apparemment déjoué à chaque étape du chemin. Le New Yorker a affectueusement qualifié le film d'"exagéré", tout en reconnaissant la façon dont il a façonné le genre et de nombreux films d'horreur modernes.
9 / 50
- Réalisateur :George Roy Hill
- Score Stacker :86,5
- Metascore :83
- Note des utilisateurs IMDb :8,3
- Durée :129 minutes
Paul Newman et Robert Redford ont retrouvé leur réalisateur de "Butch Cassidy et le Sundance Kid", George Roy Hill, dans ce film de braquage sur une paire d'escrocs essayant d'attaquer un chef de la mafia (Robert Shaw). "The Sting" a remporté le prix du meilleur film aux Oscars en 1974 et a remporté un total de huit Oscars. La productrice Julia Phillips est entrée dans l'histoire des Oscars en tant que première femme productrice à remporter une statuette du meilleur film.
10 / 50
- Réalisateur :Sidney Lumet
- Score Stacker :86,5
- Metascore :86
- Note des utilisateurs IMDb :8,0
- Durée :125 minutes
Al Pacino joue dans l'histoire d'un vol à Brooklyn qui a mal tourné et qui a remporté l'Oscar du meilleur scénario original. "Dog Day Afternoon" a été adapté d'un article du magazine LIFE sur l'événement réel qui a inspiré le film. Le film a été ajouté au National Film Registry en 2009.
11 / 50
- Réalisateur :Víctor Erice
- Score Stacker :86,5
- Metascore :87
- Note utilisateur IMDb :7,9
- Durée :98 minutes
Largement considéré comme l'un des meilleurs films espagnols de tous les temps, "L'esprit de la ruche" se déroule vers la fin du régime fasciste de Franco et suit une jeune fille qui devient obsédée par le film "Frankenstein". Roger Ebert a décrit le film comme une « œuvre poétique sur l'imagination des enfants » et a salué la manière dont il démontre comment l'imagination peut à la fois nous conduire à des problèmes et nous en libérer.
12 / 50
- Réalisateur :Woody Allen
- Score Stacker :86,5
- Metascore :89
- Note utilisateur IMDb :7,7
- Durée :85 minutes
Woody Allen et Diane Keaton étaient parmi les couples les plus populaires à l'écran des années 1970 et cette période de satire les a vus transportés dans la Russie de l'époque napoléonienne où ils sont essentiellement devenus des personnages dans une version cinématographique d'un roman russe classique. Roger Ebert a attribué 3,5 étoiles au film, qui a remporté un Ours d'argent au Festival du film de Berlin en 1975.
13 / 50
- Réalisateur :Steven Spielberg
- Score Stacker :86,5
- Metascore :90
- Note utilisateur IMDb :7,6
- Durée :138 minutes
Considéré comme un summum du genre science-fiction, "Rencontres du troisième type" raconte l'histoire d'un ouvrier qui établit le premier contact de l'humanité avec la vie extraterrestre. Un projet passionnant pour le réalisateur Steven Spielberg, le film a rencontré plusieurs obstacles à la production, notamment le dépassement du calendrier et du budget. En fin de compte, le film a fini par être une entreprise louable, rapportant 116,3 millions de dollars au box-office.
14 / 50
- Réalisateur :Michelangelo Antonioni
- Score Stacker :86,5
- Metascore :90
- Note des utilisateurs IMDb :7,6
- Durée :126 minutes
Dans "The Passenger", Jack Nicholson joue le rôle d'un journaliste désespéré qui vole l'identité d'un autre homme, sans savoir qu'il s'est reconstitué en tant que trafiquant d'armes recherché. Pendant des années après sa sortie initiale, le film n'était pas disponible au public, car Nicholson (qui détient les droits) l'a gardé sous clé jusqu'en 2005, date à laquelle il a été réédité en salles et sur DVD, pour le plus grand plaisir des fans. .
15 / 50
- Réalisateur :Alfred Hitchcock
- Score Stacker :86,5
- Metascore :92
- Note utilisateur IMDb :7,4
- Durée :116 minutes
L'avant-dernier film du légendaire réalisateur Alfred Hitchcock "Frenzy" est un retour aux sources :un thriller macabre, parfois humoristique, qui suit un pilote désespéré de la RAF soupçonné à tort d'être un tueur en série. Les seuls indicateurs que ce film n'a pas été réalisé pendant la prime d'Hitchcock sont la nudité et l'augmentation des niveaux de violence à l'écran.
16 / 50
- Réalisateur :Michael Cimino
- Score Stacker :87
- Metascore :86
- Note des utilisateurs IMDb :8,1
- Durée :183 minutes
La première nomination aux Oscars de Meryl Streep est venue pour son travail dans "The Deer Hunter", qui a également remporté le prix du meilleur film, du meilleur réalisateur et de nombreux autres prix. Le film a rendu les séquelles de la guerre du Vietnam réelles pour le public du monde entier, avec l'histoire de trois amis (Robert De Niro, John Savage et Christopher Walken) qui partent à la guerre et reviennent en hommes brisés.
17 / 50
- Réalisateur :Steven Spielberg
- Score Stacker :87
- Metascore :87
- Note des utilisateurs IMDb :8,0
- Durée :124 minutes
Steven Spielberg a marqué le premier grand succès de sa carrière avec cette histoire d'un grand requin blanc hantant une ville balnéaire de la Nouvelle-Angleterre. "Jaws" a été un énorme succès et a essentiellement créé la notion d'un blockbuster estival, gagnant 100 millions de dollars en moins de 60 jours après sa sortie. Son impact était si important que les gens ont encore peur d'aller nager dans l'océan.
18 / 50
- Réalisateur :Don Siegel
- Score Stacker :87
- Metascore :90
- Note utilisateur IMDb :7,7
- Durée :102 minutes
Alors que les westerns étaient son genre principal, Clint Eastwood a trouvé une nouvelle vie en tant que flic coriace de San Francisco à la recherche d'un kamikaze fou dans "Dirty Harry". Le film a connu un tel succès qu'il a engendré quatre suites et changé à jamais les films policiers.
19 / 50
- Réalisateur :Peter Yates
- Score Stacker :87,5
- Metascore :91
- Note utilisateur IMDb :7,7
- Durée :101 minutes
Dans "Breaking Away", Dennis Christopher incarne Dave, un enfant de la classe ouvrière de Bloomington, Indiana, qui est tellement obsédé par l'équipe cycliste italienne qu'il se "transforme" en étudiant d'échange italien et s'entraîne avec diligence pour une prochaine course contre ses idoles. Le film ensoleillé et bien-être a été nominé pour plusieurs Oscars (remportant le trophée du meilleur scénario original) ainsi que plusieurs Golden Globes (meilleur film).
20 / 50
- Réalisateur :Luis Buñuel
- Score Stacker :87,5
- Metascore :93
- Note utilisateur IMDb :7,5
- Durée :99 minutes
Adaptation d'un roman obscur de Benito Pérez Galdós, « Tristana » suit une jeune femme orpheline qui est soumise aux avances romantiques de son tuteur plus âgé et riche tout en essayant de se tailler une vie. Au moment de sa sortie, Luis Buñuel travaillait sur le projet depuis 20 ans.
21 / 50
- Réalisateur :Nicolas Roeg
- Score Stacker :87,5
- Metascore :96
- Note utilisateur IMDb :7,2
- Durée :110 minutes
Basé sur une nouvelle de Daphné du Maurier, "Don't Look Now" suit un couple qui, tout en pleurant la mort de leur jeune fille, s'installe à Venise et rencontre deux femmes qui apportent des avertissements de "l'au-delà". Film d'horreur classique, le film est réputé pour son style de montage unique ainsi que pour la façon dont il crée magistralement la tension, la terreur et l'incertitude sur son chemin vers une fin vraiment effrayante.
22 / 50
- Réalisateur :Martin Scorsese
- Score Stacker :87,5
- Metascore :96
- Note des utilisateurs IMDb :7,2
- Durée :112 minutes
Martin Scorsese et Robert De Niro jouent dans ce film de gangsters sur un petit gangster déchiré entre l'amour, sa propre moralité supérieure et le dévouement à son ami d'enfance qui est redevable à un certain nombre de créanciers violents. Alors que "Mean Streets" est, à bien des égards, un film de genre classique, il se distingue par son accent sur le péché, l'absolution et la rédemption.
23 / 50
- Réalisateur :John Huston
- Score Stacker :88
- Metascore :91
- Note des utilisateurs IMDb :7,8
- Durée :129 minutes
L'écrivain et réalisateur légendaire John Huston a adapté l'histoire de Rudyard Kipling sur deux anciens soldats britanniques qui tentent de devenir rois dans un pays du Moyen-Orient en 1885. Sean Connery et Michael Caine ont joué dans le film, et Huston a obtenu une nomination aux Oscars pour le scénario. Le film a été extrêmement bien accueilli par la critique et le public.
24 / 50
- Réalisateur :François Truffaut
- Score Stacker :88
- Metascore :94
- Note utilisateur IMDb :7,5
- Durée :83 minutes
Basé sur l'histoire de Victor d'Aveyron, "L'Enfant sauvage" parle d'un jeune garçon français qui se retrouve dans les bois, n'ayant eu aucun contact humain pendant les premières années de sa vie, et du médecin qui tente de le civiliser. Neuvième long métrage de Truffaut, le film a été décrit comme émouvant, charmant et pur.
25 / 50
- Réalisateur :Charles Burnett
- Score Stacker :88
- Metascore :96
- Note des utilisateurs IMDb :7,3
- Durée :80 minutes
Charles Burnett a réalisé "Killer of Sheep" pour 10 000 $ dans le cadre de son projet de thèse de maîtrise à l'école de cinéma de l'UCLA. Le film, qui n'a jamais été diffusé à grande échelle, est une collection de vignettes centrées sur une famille pauvre du quartier Watts de Los Angeles. Bien qu'il ne contienne aucun récit central, sa description presque parfaite de ce qu'est la vie des Noirs américains vivant dans la communauté difficile a valu aux films des légions de fans dévoués.
26 / 50
- Réalisateur :Miloš Forman
- Score Stacker :88,5
- Metascore :83
- Note utilisateur IMDb :8,7
- Durée :133 minutes
Jack Nicholson a cimenté sa place dans l'histoire du cinéma des années 1970 avec un rôle principal primé aux Oscars dans "Vol au-dessus d'un nid de coucou", l'adaptation cinématographique du roman de Ken Kesey sur un groupe de patients dans un établissement de santé mentale oppressif. Le film a remporté une liste impressionnante de récompenses, dont celles du meilleur film aux Oscars de 1976 et du meilleur film dramatique aux Golden Globes.
27 / 50
- Réalisateur :John Cassavetes
- Score Stacker :88,5
- Metascore :88
- Note utilisateur IMDb :8,2
- Durée :155 minutes
La troisième collaboration cinématographique entre l'acteur-scénariste-réalisateur John Cassavetes et la muse perpétuelle Gena Rowlands était "Une femme sous influence". Rowlands joue une femme internée dans un établissement psychiatrique; le film explore l'impact sur elle et sa famille. Le film a été ajouté au National Film Registry en 1990.
28 / 50
- Réalisateur :Stanley Kubrick
- Score Stacker :88,5
- Metascore :89
- Note utilisateur IMDb :8,1
- Durée :185 minutes
Adapté d'un roman de William Makepeace Thackeray de 1844, "Barry Lyndon" de Stanley Kubrick détaille l'ascension d'un hors-la-loi irlandais qui tombe amoureux d'une riche veuve et assume le poste de son mari, un aristocrate, dans l'Angleterre du XVIIIe siècle. Kubrick a été nominé aux Oscars pour le prestigieux triplé d'écriture, de réalisation et de production, mais n'a remporté aucun des prix.
29 / 50
- Réalisateur :Elio Petri
- Score Stacker :88,5
- Metascore :89
- Note utilisateur IMDb :8,1
- Durée :115 minutes
Un commentaire sur la corruption, "Enquête sur un citoyen au-dessus de tout soupçon" suit un détective d'homicide de haut niveau qui tue sa propre maîtresse, puis plante délibérément des preuves qui devraient conduire à sa propre condamnation. Le film policier italien a remporté l'Oscar du meilleur film en langue étrangère.
30 / 50
- Réalisateur :Franklin J. Schaffner
- Score Stacker :88,5
- Metascore :91
- Note des utilisateurs IMDb :7,9
- Durée :172 minutes
Pendant près de trois heures, les téléspectateurs se sont plongés dans la vie de l'un des plus grands généraux américains en regardant "Patton". George C. Scott a remporté l'Oscar pour son rôle de héros du film, tandis que la photo a remporté sept Oscars au total, dont celui du meilleur film, du meilleur réalisateur et du meilleur scénario pour le travail d'écriture de Francis Ford Coppola.
31 / 50
- Réalisateur :Robert Altman
- Score Stacker :88,5
- Metascore :93
- Note des utilisateurs IMDb :7,7
- Durée :120 minutes
Le critique de cinéma Roger Ebert a qualifié "McCabe &Mrs. Miller" de Robert Altman de "film parfait". L'anti-occidental, qui subvertit de nombreux tropes et conventions occidentaux classiques, suit un joueur et une prostituée alors qu'ils deviennent des partenaires commerciaux, tombent amoureux et finissent par affronter une plus grande entreprise qui est déterminée à les prendre eux et leur faire prospérer les entreprises.
32 / 50
- Réalisateur :Andrei Tarkovsky
- Score Stacker :89,1
- Metascore :90
- Note utilisateur IMDb :8,1
- Durée :167 minutes
Refait en 2002, "Solaris" est souvent inclus sur les listes comme l'un des plus grands films de science-fiction de tous les temps. L'image au ralenti suit un psychologue qui cherche à comprendre ce qui se passe sur une station spatiale soviétique, où plusieurs astronautes sont morts et d'autres éprouvent une détresse émotionnelle. À travers une série de rebondissements (spoiler-y !), Le film explore notre compréhension individuelle de la « réalité » ainsi que les implications de la réalité virtuelle qui commençaient à être discutées à l'époque.
33 / 50
- Réalisateur :Jean-Pierre Melville
- Score Stacker :89,1
- Metascore :91
- Note utilisateur IMDb :8,0
- Durée :140 minutes
Dans cette aventure criminelle, un voleur récemment libéré, un évadé de prison et un ancien flic alcoolique font équipe pour réaliser un braquage de bijoux élaboré tout en étant poursuivis par la foule. La scène culminante du film, qui dure près d'une demi-heure et ne contient presque aucun dialogue, est une pièce emblématique du cinéma moderne, établissant "Le Cercle Rouge" comme un morceau de cinéma classique.
34 / 50
- Réalisateur :Terrence Malick
- Score Stacker :89,1
- Metascore :93
- Note des utilisateurs IMDb :7,8
- Durée :94 minutes
L'un des deux films de Malick à figurer sur la liste, "Badlands" parle d'un duo meurtrier dans le Dakota du Sud, avec Martin Sheen et Sissy Spacek jouant le duo meurtrier. Le film a été intronisé au National Film Registry en 1993.
35 / 50
- Réalisateur :Terrence Malick
- Score Stacker :89,1
- Metascore :93
- Note des utilisateurs IMDb :7,8
- Durée :94 minutes
Richard Gere a eu l'un de ses premiers grands rôles principaux dans "Days of Heaven", le film de Terrence Malick sur un ouvrier agricole qui convainc sa petite amie d'épouser un propriétaire de ferme riche mais malade pour hériter de sa fortune. Le film a été nominé aux Golden Globes pour le meilleur film dramatique et la BBC l'a nommé l'un des plus grands films américains de tous les temps.
36 / 50
- Réalisateur :William Friedkin
- Score Stacker :89,1
- Metascore :94
- Note utilisateur IMDb :7,7
- Durée :104 minutes
Une autre histoire de crime, celle-ci met en scène Gene Hackman et Roy Scheider en tant que flics des stupéfiants de New York qui découvrent un énorme réseau de contrebande de cocaïne via la France. "The French Connection" a reçu l'Oscar du meilleur film en 1972, et le film a remporté quatre autres victoires aux Oscars et un total de huit nominations.
37 / 50
- Réalisateur :George Lucas
- Score Stacker :89,1
- Metascore :97
- Note des utilisateurs IMDb :7,4
- Durée :110 minutes
Le deuxième long métrage de George Lucas, "American Graffiti", est une histoire de passage à l'âge adulte racontée à travers une série de vignettes se déroulant dans la ville natale de Lucas, Modesto, en Californie. Au cours d'une soirée, quatre adolescents sillonnent la ville, s'adonnent à une dernière nuit de réjouissances, avant de prendre des décisions qui modifieront à jamais le cours de leur vie. Le film a été nominé pour l'Oscar du meilleur film aux Oscars de 1974.
38 / 50
- Réalisateur :Woody Allen
- Score Stacker :89,6
- Metascore :92
- Note des utilisateurs IMDb :8,0
- Durée :93 minutes
Le seul film de Woody Allen à avoir remporté le prix du meilleur film aux Oscars était "Annie Hall", l'histoire d'un couple amoureux non conventionnel qui explore non seulement la relation entre Woody Allen et les personnages de Diane Keaton, mais aussi la vraie nature de l'amour lui-même. Le film a obtenu des notes presque parfaites de la part des critiques et a rapporté près de 10 fois le budget du film.
39 / 50
- Réalisateur :Luis Buñuel
- Score Stacker :89,6
- Metascore :93
- Note utilisateur IMDb :7,9
- Durée :102 minutes
Film surréaliste et satirique, "Le charme discret de la bourgeoisie" est un recueil de scènes, dont certaines sont des rêves, qui tournent autour d'un groupe de six amis de la haute société qui tentent de partager un repas ensemble. Le film le plus réussi de Luis Buñuel, sorti en 1972, a remporté l'Oscar du meilleur film en langue étrangère.
40 / 50
- Réalisateur :Ridley Scott
- Score Stacker :90,1
- Metascore :89
- Note des utilisateurs IMDb :8,4
- Durée :117 minutes
Au fur et à mesure que le cinéma progressait dans les années 70, les effets spéciaux progressaient également, et "Alien" en a profité avec l'histoire d'un équipage de vaisseau spatial avec un passager inattendu. Le réalisateur Ridley Scott a connu son premier grand succès au box-office et l'équipe des effets visuels du film a remporté l'Oscar pour son travail innovant.
41 / 50
- Réalisateurs :Terry Gilliam, Terry Jones
- Score Stacker :90,1
- Metascore :91
- Note des utilisateurs IMDb :8,2
- Durée :91 minutes
Lors de sa première, le New York Times a qualifié "Monty Python et le Saint Graal" de "sorte d'effort fou merveilleusement particulier", une phrase qui semble parfaitement définir ce film de comédie britannique. Écrit, interprété et réalisé par la troupe de comédiens Monty Python, le film est une parodie des légendes du roi Arthur et du Saint Graal, regorgeant de blagues hilarantes qui sont devenues des éléments permanents de notre lexique de la culture pop. En 2005, le classique culte a été transformé en un spectacle primé de Broadway intitulé "Spamalot".
42 / 50
- Réalisateur :Roman Polanski
- Score Stacker :90,1
- Metascore :92
- Note utilisateur IMDb :8,1
- Durée :130 minutes
Une histoire de film noir de meurtre, d'intrigue et de droits d'eau a attiré l'attention de l'Amérique en 1974 lorsque Jack Nicholson a joué le détective privé Jake Gittes dans la pièce d'époque de Roman Polanski se déroulant au début du XXe siècle à Los Angeles. Succès critique et commercial, le film a valu à Nicholson sa quatrième nomination aux Oscars et s'est retrouvé sur plusieurs listes des meilleurs films américains de l'AFI.
43 / 50
- Réalisateur :Peter Bogdanovich
- Score Stacker :90,1
- Metascore :93
- Note utilisateur IMDb :8,0
- Durée :118 minutes
Le réalisateur Peter Bogdanovich fait la liste pour la deuxième fois avec "The Last Picture Show", une histoire en noir et blanc sur le passage à l'âge adulte de lycéens dans une petite ville du Texas, mettant en vedette un casting de futures stars. Jeff Bridges, Cybill Shepherd, Cloris Leachman, Ellen Burstyn et Randy Quaid ont tous des rôles dans le film, qui a été nominé pour huit Oscars, dont celui du meilleur film.
44 / 50
- Réalisateur :Robert Altman
- Score Stacker :90,1
- Metascore :96
- Note des utilisateurs IMDb :7,7
- Durée :160 minutes
Avec 24 personnages principaux, "Nashville" est un parfait exemple de la propension du réalisateur Robert Altman pour les castings d'ensemble et les scénarios complexes dans ses images. Le docudrame musical suit un groupe de personnes impliquées dans les industries de la musique gospel et country, alors qu'elles se préparent pour un concert qui profitera à un étranger populiste faisant campagne pour le président. Écrit au lendemain du scandale du Watergate, le film est fortement politique et dépeint parfaitement l'attitude méfiante du pays envers tout ce qui est politique.
45 / 50
- Réalisateur :George Lucas
- Score Stacker :91,7
- Metascore :90
- Note des utilisateurs IMDb :8,6
- Durée :121 minutes
Autre triomphe des effets spéciaux, "Star Wars" a ouvert une nouvelle voie dans le cinéma de science-fiction. L'histoire d'un monde futuriste où le bien et le mal se décident dans l'espace a valu des légions de fans, plusieurs Oscars et lancé toute une galaxie de suites.
46 / 50
- Réalisateur :Martin Scorsese
- Score Stacker :92,2
- Metascore :94
- Note utilisateur IMDb :8,3
- Durée :114 minutes
Partout, les cinéphiles ont quitté les cinémas en disant:"Tu me parles?" après avoir vu "Taxi Driver" pour la première fois. Robert De Niro stars as an unstable cab driver who plots two assassinations that he believes will make him a hero to two women he’s grown attached to. It was the second De Niro-Scorsese collaboration, and the movie was included as a Best Picture nominee at the 1977 Academy Awards.
47 / 50
- Director:Francis Ford Coppola
- Stacker score:92.7
- Metascore:94
- IMDb user rating:8.4
- Runtime:147 minutes
In the 1970s, it appeared that Francis Ford Coppola could do no wrong—“Apocalypse Now” is another example of that. Adapted from Joseph Conrad’s “Heart of Darkness,” the 1979 film updates the setting from the Congo to the Vietnam War and focuses on a rogue American military officer who tries to become a god to a Southeast Asian village. Marlon Brando, Martin Sheen, and Robert Duvall starred in the Best Picture nominee.
48 / 50
- Director:Francis Ford Coppola
- Stacker score:93.8
- Metascore:90
- IMDb user rating:9.0
- Runtime:202 minutes
The mafia sequel based on Mario Puzo's book went back in time to show a younger Don Vito Corleone—with Robert De Niro playing the role Marlon Brando made famous—back in Italy, while his son Michael (Al Pacino) tightened his grip on his family in the present. The film is the rare sequel to earn the same level of accolades as the original, with an astounding six Academy Awards going to Coppola’s film, including Best Picture.
49 / 50
- Director:Bernardo Bertolucci
- Stacker score:93.8
- Metascore:100
- IMDb user rating:8.0
- Runtime:113 minutes
Legendary filmmakers like Francis Ford Coppola, Steven Spielberg, and the Coen Brothers frequently cite Bernardo Bertolucci’s “The Conformist” as having a significant impact on their own work, thanks to its distinctive techniques, arresting visuals, and unique storytelling methods. In the political thriller, audiences follow a young fascist who’s tasked with assassinating his former professor (a party enemy). It’s a story about the ease of sinking into a morally bankrupt ideology that remains all too relevant to today’s world.
50 / 50
- Director:Francis Ford Coppola
- Stacker score:100
- Metascore:100
- IMDb user rating:9.2
- Runtime:175 minutes
The most popular film of the 1970s is also one of the greatest crime movies of all time. “The Godfather” tracks New York’s Corleone crime family as Don Vito Corleone (Marlon Brando) cedes power to his son, played by Al Pacino. In 1973, the film was named Best Picture and its impact went far beyond awards season. The movie has created its own subculture, with university classes, books, and more all following the massive success of the mob movie.
