La tradition des contes populaires - des contes de fées aux histoires de fantômes - a des origines qui remontent au début de la parole humaine. L'art de la narration orale est antérieur à l'écrit et a été utilisé depuis des temps immémoriaux pour enregistrer des informations, enseigner la moralité et résoudre certains des plus grands mystères de la vie.
Stacker a étudié l'histoire du cinéma et a compilé une liste de films à travers les décennies, les pays et les genres qui se sont inspirés de la tradition des contes folkloriques, avec les données IMDb et Metacritic qui les accompagnent. Les 25 films sélectionnés sont classés par ordre alphabétique. Pour être éligible, le film devait s'inspirer d'un conte (ou de contes) folklorique ou féerique et recueillir au moins 2 500 votes. Certains qui figurent sur la liste sont des réinventions directes de contes classiques, tels que "La Belle et la Bête", tandis que d'autres sont de nouvelles inventions inspirées qui s'inspirent d'éléments de plusieurs histoires différentes ou utilisent simplement des constructions de conte de fées pour raconter une nouvelle histoire. .
Dans la culture américaine, nos héros folkloriques - de Br'er Rabbit à Johnny Appleseed - servent à expliquer les mystères de la nature (Paul Bunyan formant le Grand Canyon, par exemple) ou à exalter les réalisations de personnes réelles au statut mythologique (Molly Pitcher, John Henry). De nombreux contes folkloriques aux racines américaines sont centrés sur l'individualisme et le patriotisme robustes au cœur de la mythologie américaine. Globalement, nous trouvons des histoires qui reflètent de la même manière la culture dans laquelle ils sont nés; de "Hansel et Gretel" aux contes du légendaire roi Arthur. Certains sont des récits édifiants, d'autres réconfortants. Peu importe la leçon ou l'inspiration, la tradition des contes folkloriques a été transmise de génération en génération et a transcendé toutes les barrières linguistiques et culturelles.
Souvent, ces contes bien-aimés - ou la tradition dont ils sont issus - se frayent un chemin dans le cœur et l'esprit des cinéastes créatifs, qui traduisent les légendes dans leur propre vision. Qu'il s'agisse de revisiter le surréalisme d'"Alice au pays des merveilles" ou de visualiser le "Seigneur des anneaux", de raconter d'anciennes paraboles ou de concevoir des chefs-d'œuvre contemporains, les cinéastes adaptent des contes folkloriques et les traduisent ou les créent pour le grand écran depuis des décennies.
Continuez à lire pour en savoir plus sur 25 excellents films inspirés de contes folkloriques.
1 / 25
- Réalisateur :Jan Svankmajer
- Note des utilisateurs IMDb :7,5
- Metascore :données non disponibles
- Durée :86 minutes
Le film surréaliste des années 80, "Alice", est vaguement basé sur le conte emblématique de Lewis Carroll, "Alice au pays des merveilles". Selon Screen Rant, la version de Svankmajer est "la représentation la plus tordue de l'histoire depuis des années". Il mélange un acteur en direct (Alice) avec un casting de personnages animés en stop-motion, qui se retrouvent tous dans un monde bizarre qui n'est pas nécessairement destiné aux enfants.
2 / 25
- Réalisateur :Andrew Dominik
- Note des utilisateurs IMDb :7,5
- Metascore :68
- Durée :160 minutes
"Jesse James" est une chanson folklorique du XIXe siècle sur le vrai hors-la-loi du même nom, et enregistrée au XXe siècle par des artistes tout aussi légendaires comme Woody Guthrie, Van Morrison, Johnny Cash et Bruce Springsteen. Des paroles de la chanson, ce western révisionniste épique est né. Le film raconte l'histoire du meurtre de Jesse James par l'un des membres de son gang, Robert Ford. Comme les films épiques précédents décrivant l'Ouest américain, ce film en particulier a été tourné dans les grands espaces de l'Ouest... du Canada.
3 / 25
- Réalisateurs :Jean Cocteau, René Clément
- Note des utilisateurs IMDb :7,9
- Metascore :92
- Durée :93 minutes
L'une des réimaginations les plus appréciées de Disney a en fait commencé à l'écran avec le réalisateur Jean Cocteau. Eh bien, techniquement, cela a commencé sur les pages avec le conte du XVIIIe siècle raconté par Gabrielle-Suzanne Barbot de Villeneuve. Il est largement admis que l'histoire de Villeneuve a été inspirée en partie par des événements historiques réels. Ce type de conte est classé comme "La recherche du mari perdu", un trope populaire dans les contes de fées utilisé dans l'histoire roumaine "Le cochon enchanté" ou le conte irlandais "L'ours brun de Norvège".
L'adaptation cinématographique de Cocteau a été le précurseur de nombreuses itérations ultérieures de "La Belle et la Bête" et emprunte même, peut-être involontairement, à certains éléments du film "Frankenstein" de 1931, basé sur le livre du même nom de Mary Shelley.
4 / 25
- Réalisateur :Darren Aronofsky
- Évaluation des utilisateurs IMDb :8,0
- Metascore :79
- Durée :108 minutes
Darren Aronofsky donne vie à une version tordue du "Lac des cygnes" de Tchaïkovski, fortement influencée par "Le Double" de Fiodor Dostoïevski. "The Double" est une nouvelle sur les sosies, et "Black Swan" reprend cette idée et l'applique à une ballerine et à sa doublure.
"Le lac des cygnes" s'est inspiré des contes folkloriques allemands de Johann Karl August Musäus, "Le canard blanc" et "Le voile volé". Les princesses cygnes peuvent être trouvées dans toute la littérature allemande et slave.
5 / 25
- Réalisateurs :Marc Caro, Jean-Pierre Jeunet
- Note des utilisateurs IMDb :7,5
- Metascore :73
- Durée :112 minutes
Ce film de science fantasy de Marc Caro et Jean-Pierre Jeunet raconte l'histoire d'une société dystopique où les enfants disparaissent. Un être évolué, connu sous le nom de Krank, est le coupable, qui emmène les enfants récolter leurs rêves. Selon Roger Ebert, le conte de fées moderne de 14 millions de dollars utilisait plus d'effets spéciaux à l'époque que tout autre film français de l'histoire.
Tout au long du film, les téléspectateurs attentifs peuvent reconnaître l'inspiration de sources aussi vastes que "Le Magicien d'Oz" et "Frankenstein".
6 / 25
- Réalisatrice :Julie Dash
- Note des utilisateurs IMDb :6,6
- Metascore :81
- Durée :113 minutes
L'histoire de la culture Gullah riche en folklore de la Caroline du Sud est racontée dans le film "Filles de la poussière". Le film se concentre sur les conflits psychiques et spirituels entre les femmes d'une famille en 1902 alors que les liens étroits avec cette culture africaine luttent pour survivre en Amérique. "Daughters of the Dust" s'inspire de l'histoire et d'une variété de contes folkloriques pour tisser son puissant récit.
7 / 25
- Réalisateur :Jacques Demy
- Note des utilisateurs IMDb :7,0
- Metascore :70
- Durée :91 minutes
Basé sur le conte de fées de Charles Perrault sur un roi qui veut épouser sa fille, "Donkey Skin" suit l'histoire d'une princesse qui est forcée de se cacher pour éviter une demande en mariage de son père. La collection Criterion le décrit comme "perché à la frontière entre le sérieux et le satirique". Catherine Deneuve joue à la fois le rôle de la reine mourante et celui de la princesse.
8 / 25
- Réalisateur :John Boorman
- Note des utilisateurs IMDb :7,4
- Metascore :56
- Durée :140 minutes
La légende du roi Arthur et des chevaliers de la table ronde a été racontée à maintes reprises, basée sur l'histoire du XVe siècle, "Le Morte d'Arthur", de Thomas Malory. Cette itération suit Merlin le sorcier, qui aide Arthur Pendragon à exciser Excalibur de la pierre dans laquelle il est enterré et à unir l'Angleterre. Selon IMDb, les acteurs Helen Mirren et Nicol Williamson hésitaient à travailler ensemble après une période difficile sur le tournage de "Macbeth".
9 / 25
- Réalisateur :Nietzchka Keene
- Note des utilisateurs IMDb :6,9
- Metascore :86
- Durée :78 minutes
À l'origine un conte des frères Grimm, "The Juniper Tree" est un film islandais qui suit deux sœurs qui sont chassées de leur patrie à la suite du meurtre de leur mère pratiquante de sorcellerie. Björk, sensation musicale d'origine islandaise et mondiale, joue le rôle de la sœur cadette, qui fait ses débuts au cinéma.
10 / 25
- Réalisateurs :Michel Ocelot, Raymond Burlet
- Note des utilisateurs IMDb :7,5
- Metascore :données non disponibles
- Durée :71 minutes
Basé sur un conte folklorique africain, "Kirikou et la sorcière" parle d'un jeune garçon, Kirikou, né dans un village africain maudit par une sorcière. Kirikou se lance dans une mission pour chasser la sorcière maléfique du village, qui l'emmène à travers l'Afrique pour découvrir de nombreux secrets. Il a été publié à contrecœur au Royaume-Uni et aux États-Unis à cause de la nudité.
11 / 25
- Réalisateur :Peter Jackson
- Note des utilisateurs IMDb :8,9
- Metascore :94
- Durée :201 minutes
Le dernier tome de J.R.R. La trilogie "Le Seigneur des anneaux" de Tolkien est racontée dans ce troisième volet de la série de films du même nom. Le film final montre les membres restants de The Fellowship alors qu'ils lient leurs aventures individuelles, détruisent l'anneau maudit et sauvent la Terre du Milieu de la destruction. Le Hollywood Reporter écrit que Peter Jackson colle à merveille à l'intrigue là où il le peut, mais que certains points comme la fin, qui a pris 100 pages à Tolkien pour conclure, sont traités par Jackson en à peine 20 minutes.
Seigneur des anneaux est la fantaisie. Contrairement aux contes de fées , Seigneur des Anneaux a été écrit principalement pour un public adulte.
12 / 25
- Réalisateurs :Terry Gilliam, Terry Jones
- Note des utilisateurs IMDb :8,2
- Metascore :91
- Durée :91 minutes
Encore une autre interprétation de la légende du roi Arthur, "Monty Python et le Saint Graal" adopte une approche complètement idiote, comme seule une parodie de Monty Python pourrait le faire. Avec John Cleese, Terry Gilliam, Eric Idle et Michael Palin (parmi beaucoup d'autres dans la troupe de comédie britannique), cette interprétation se moque de l'une des plus grandes légendes britanniques de tous les temps. Le groupe a manqué d'argent pour le générique d'ouverture, c'est pourquoi nous ne voyons que de simples cartes de titre en texte blanc sur fond noir, selon Mental Floss.
13 / 25
- Réalisateur :F.W. Murnau
- Note des utilisateurs IMDb :7,9
- Metascore :données non disponibles
- Durée :94 minutes
L'une des premières versions cinématographiques à avoir jamais repris le conte folklorique "Dracula", "Nosferatu" raconte l'histoire du comte Orlok et est souvent considérée comme l'un des plus grands films d'horreur jamais réalisés. L'esthétique du film a été inspirée par l'artiste Hugo Steiner-Prag, qui a illustré le roman "Le Golem", écrit par Gustav Meyrink.
L'histoire originale de "Dracula" vient des contes folkloriques irlandais.
14 / 25
- Réalisateur :Kaneto Shindô
- Note des utilisateurs IMDb :8,0
- Metascore :données non disponibles
- Durée :103 minutes
"Onibaba" est un film japonais étrange et obsédant basé sur une parabole bouddhiste sur une vieille femme qui en a marre de sa belle-fille qui se dérobe à ses devoirs domestiques en échange d'aller au temple pour prier. La vieille femme est punie pour impiété et on lui fait porter un horrible masque. Le réalisateur Kaneto Shindô réinvente l'histoire en une horreur psychologique érotique se déroulant au Japon du XIVe siècle.
15 / 25
- Réalisateur :Carl Theodor Dreyer
- Note des utilisateurs IMDb :8.1
- Metascore :données non disponibles
- Durée :114 minutes
C'était le seul film que Renée Maria Falconetti ait jamais réalisé, mais sa performance est souvent saluée comme l'une des meilleures jamais filmées. « La Passion de Jeanne d'Arc » raconte la légende de la martyre elle-même. Le réalisateur Carl Theodore Dreyer a écrit le scénario en se basant sur les transcriptions des 29 contre-interrogatoires de la vraie Jeanne d'Arc au XVe siècle.
16 / 25
- Réalisateurs :Ron Clements, John Musker
- Note des utilisateurs IMDb :7,1
- Metascore :73
- Durée :97 minutes
"La princesse et la grenouille" de Disney raconte l'histoire familière d'un prince devenu grenouille qui a besoin d'un baiser pour rétablir le sort. Malheureusement, lorsque notre héroïne, Tiana, l'embrasse, elle se transforme elle-même en grenouille. C'était le premier film d'animation de Disney avec une héroïne noire en son centre, mais The Village Voice l'a considéré comme une faible tentative d'apporter un sentiment d'égalité à son empire de l'animation.
17 / 25
- Réalisateur :Rob Reiner
- Note des utilisateurs IMDb :8,0
- Metascore :77
- Durée :98 minutes
Vous n'êtes probablement pas allé aussi loin dans la vie sans entendre l'une des nombreuses citations mémorables de "The Princess Bride". Cette adaptation cinématographique, qui combine des éléments de films à l'ancienne et des éléments de contes de fées légendaires, est basée sur le roman du même nom de 1973 de William Goldman qui l'a d'abord raconté comme une histoire à ses jeunes filles. Le livre a été donné à Rob Reiner alors qu'il était dans la vingtaine et est devenu son livre préféré de tous les temps, selon Mental Floss.
18 / 25
- Réalisateurs :Michael Powell, Emeric Pressburger
- Note des utilisateurs IMDb :8,1
- Metascore :données non disponibles
- Durée :135 minutes
Écrit à l'origine par Hans Christian Andersen, "The Red Shoes" est basé sur l'histoire d'une fille qui met une paire de pantoufles rouges et ne peut pas s'arrêter de danser. L'histoire à l'origine était censée être inspirée par un incident de la propre vie d'Andersen lorsque son père cordonnier a découpé une paire de pantoufles de danse en soie rouge et en cuir qu'il avait fabriquées pour une cliente après qu'elle se soit plainte.
Le film suit le triangle amoureux entre une ballerine, son amant et son métier. On s'attendait à ce que le film soit un flop en raison de son budget élevé, mais il s'est avéré être l'un des films les plus productifs de l'histoire du cinéma britannique.
19 / 25
- Réalisateur :Tomm Moore
- Évaluation des utilisateurs IMDb :8,1
- Metascore :85
- Durée :93 minutes
"Song of the Sea" est le deuxième chapitre de "The Secret of Kells" du réalisateur Tomm Moore. Le film d'animation suit le parcours de Saoirse, un enfant qui peut se transformer en phoque. En chemin, elle rencontre un jeune garçon, Ben, et les deux ont des aventures ensemble. IMDb écrit qu'une grande partie du film est basée sur l'enfance de Moore, y compris le temps venteux et pluvieux de son éducation en Irlande du Nord et les souvenirs de sa famille et de ses animaux de compagnie.
Le film est basé sur la légende irlandaise du selkie, ou peuple des phoques :les demi-poissons, ont des créatures humaines qui fonctionnaient comme les sirènes d'autres cultures.
20 / 25
- Réalisateur :Dario Argento
- Note des utilisateurs IMDb :7,4
- Metascore :79
- Durée :92 minutes
Le film italien "Suspiria" raconte l'histoire de sorcières qui se cachent sous couverture dans un pensionnat. Selon Mental Floss, l'histoire est moins basée sur un conte de fées et plus basée sur un souvenir de la co-scénariste Daria Nicolodi, dont la grand-mère a été envoyée dans un pensionnat où la magie noire aurait été pratiquée. D'autres influences incluent "Alice au pays des merveilles", "Barbe Bleue" et "Pinocchio".
21 / 25
- Réalisateur :Isao Takahata
- Évaluation des utilisateurs IMDb :8,0
- Metascore :89
- Durée :137 minutes
Basé sur le conte folklorique japonais du 10ème siècle "Le conte du coupeur de bambou", ce film raconte l'histoire d'une jeune fille découverte dans une tige de bambou. En vieillissant, elle est emmenée dans la haute société, mais la question de savoir si c'est sa véritable voie sonne haut et fort. Le budget du film était estimé à 49,3 millions de dollars.
22 / 25
- Réalisateur :Kenji Mizoguchi
- Note des utilisateurs IMDb :8,2
- Metascore :données non disponibles
- Durée :96 minutes
Basé sur les contes surnaturels du livre du même nom d'Ueda Akinari en 1776, "Ugetsu" parle de famille, de connexion et de guerre pendant les guerres civiles japonaises du XVIe siècle. Le film est instantanément devenu un classique non seulement pour son scénario mais aussi pour sa cinématographie. Dirigé par Kazuo Miyagawa de "Seven Samurai", les scènes longues et les mouvements de caméra en ont fait l'un des films les plus magnifiquement tournés de tous les temps.
23 / 25
- Réalisateur :Jaromil Jires
- Note des utilisateurs IMDb :7,2
- Metascore :données non disponibles
- Durée :77 minutes
Ce film surréaliste est principalement basé sur un roman de Vitizslav Nezval écrit en 1935 et publié une décennie plus tard. Mais c'est aussi un film basé sur "Alice au pays des merveilles" qui tisse des thèmes du "Petit chaperon rouge" et le sous-tend avec du contenu pour adultes et de la religion. Valérie, 13 ans, porte une paire de boucles d'oreilles magiques et commence à voir le monde sous un nouveau jour pour cette version d'une histoire de passage à l'âge adulte.
24 / 25
- Réalisateur :Ingmar Bergman
- Évaluation des utilisateurs IMDb :8,1
- Metascore :données non disponibles
- Durée :89 minutes
Ce film primé aux Oscars du meilleur film en langue étrangère est basé sur la ballade suédoise du XIIIe siècle, "Töres döttrar i Wänge", qui se traduit par "Per Tyrsson's Daughters in Vänge". Cette ballade est le récit d'une légende locale qui explique l'histoire d'une église du XIIe siècle à Kärna (dans l'Östergötland, en Suède).
L'histoire suit deux sœurs qui sont envoyées pour livrer des bougies à une église et rencontrent un voyage brutal en cours de route - et la vengeance qui s'ensuit. Le New York Times l'a décrit comme étant sans vergogne simple dans ses thèmes du bien contre le mal, mais que c'était toujours un film très difficile à regarder en raison de la brutalité qu'il dépeint.
25 / 25
- Réalisateurs :Konstantin Ershov, Georgiy Kropachyov
- Note des utilisateurs IMDb :7,4
- Metascore :données non disponibles
- Durée :77 minutes
L'histoire de "Viy" est basée sur l'histoire d'horreur du même nom de Nikolai Gogol. Le film suit des étudiants du séminaire qui se retrouvent du mauvais côté d'un meurtre et doivent maintenant s'asseoir avec le corps pendant trois jours pour le protéger des mauvais esprits. C'était censé être le premier film d'horreur réalisé en Russie soviétique.
Malgré une note d'auteur faisant allusion au folklore, le personnage principal est généralement reconnu comme étant entièrement l'invention de Gogol.
