La compréhension de base des films les plus monumentaux de l'histoire est généralement fondée sur des préceptes erronés de l'exceptionnalisme hollywoodien. En tant que tel, le public américain passe souvent à côté d'œuvres d'importance historique, voire de sous-genres et de mouvements entiers. Bien sûr, la plupart des cinéphiles modernes connaissent les classiques comme "Citizen Kane" et "La liste de Schindler", mais qu'en est-il de "Werckmeister Harmonies", "Beau Travail" ou "Le charme discret de la bourgeoisie ?"
Dans le même ordre d'idées, des mouvements comme le néoréalisme italien et la nouvelle vague française ont joué un rôle fondamental dans le développement du cinéma, mais ils restent relégués aux cours de cinéma universitaires et aux renaissances du théâtre indépendant. Dans l'ensemble, le grand public est à peine conscient de leur existence. En attendant, ignorer ces mouvements, c'est ignorer certains des films les plus importants et les plus influents du siècle dernier.
Aujourd'hui, tout change. Touchant chaque recoin de l'histoire du cinéma, Stacker présente 110 films monumentaux et pourquoi vous devez les voir. La priorité dans l'établissement de cette liste était de créer une collection holistique de films importants à travers l'histoire, c'est-à-dire des épopées à succès et des favoris d'art et d'essai. De nombreuses sources académiques ont été examinées, ainsi qu'une liste complète de réalisateurs, de genres/sous-genres, de décennies, de pays, de tendances, de réalisations techniques, de thèmes, de dispositifs narratifs, etc.
Pour certains réalisateurs, genres et décennies, trop de titres pouvaient être inclus. Cela soulève la question :comment choisir seulement un ou deux films de Spielberg, Hitchcock, Kurosawa ou Kubrick ? Pour répondre à cette question, Stacker a examiné la liste dans son intégralité. Par exemple, "Les Affranchis" a été laissé de côté parce que Martin Scorsese et des films comme "Le Parrain" étaient déjà inclus. "Toy Story" a été exclu car "WALL·E" ne l'était pas. De plus, il n'y avait qu'un nombre limité de créneaux horaires disponibles, alors qu'en réalité, une liste des films les plus monumentaux de l'histoire pourrait facilement atteindre 200, voire 300.
Classés par ordre chronologique, voici 110 films monumentaux que vous devez voir et pourquoi vous devez les voir. Chacun représente à la fois une puissante déclaration d'originalité et un moment spécifique de l'histoire du cinéma. Certains sont des succès retentissants au box-office tandis que d'autres conservent des fidèles cultes. Aucun ne doit être ignoré.
1 / 110
- Réalisateur :Robert Wiene
- Note des utilisateurs IMDb :8,1
- Votes :49 984
- Metascore :données non disponibles
- Durée :67 min
Ce film muet annoncé regorge de visuels bizarres et est considéré comme l'exemple le plus typique de l'expressionnisme allemand. Ses thèmes de folie et de chaos sont renforcés par des décors trop stylisés et des personnages effrayants. Selon le critique Roger Ebert, la construction du monde unique et tordue du film a contribué à en faire le "premier vrai film d'horreur".
2 / 110
- Réalisateur :Sergei M. Eisenstein
- Note des utilisateurs IMDb :8,0
- Votes :48 321
- Metascore :données non disponibles
- Durée :66 min
Le deuxième long métrage de Sergei Eisenstein est centré sur un événement réel de 1905 lorsque les marins du cuirassé Potemkine se sont révoltés contre leurs supérieurs. L'utilisation radicale par le réalisateur des techniques de montage et de montage rapide était très en avance sur son temps. La célèbre séquence Odessa Steps, qui a influencé les cinéastes contemporains et futurs, met pleinement ces techniques en valeur.
3 / 110
- Réalisateurs :Clyde Bruckman, Buster Keaton
- Note des utilisateurs IMDb :8,2
- Votes :72 042
- Metascore :données non disponibles
- Durée :67 min
La légende du cinéma muet Buster Keaton a co-écrit, coréalisé et joué dans l'un des plus grands blockbusters de l'époque. Se déroulant pendant la guerre civile, il suit un ingénieur (Keaton) alors qu'il poursuit un train en fuite. L'action culmine avec l'une des cascades les plus impressionnantes et les plus coûteuses de l'histoire du cinéma.
4 / 110
- Réalisateur :Fritz Lang
- Note des utilisateurs IMDb :8,3
- Votes :145 057
- Metascore :98
- Durée :153 min
Chargé de thèmes prémonitoires et de décors élaborés, l'épopée de science-fiction de Fritz Lang était le film le plus cher de son temps. Cela se passe dans le futur, où l'écart de richesse est littéralement divisé entre les terrains supérieurs et inférieurs. Bien que quelque chose d'un flop lors de sa sortie initiale, le film est depuis devenu connu comme un chef-d'œuvre révolutionnaire.
5 / 110
- Réalisateur :Carl Theodor Dreyer
- Note des utilisateurs IMDb :8,1
- Votes :40 941
- Metascore :données non disponibles
- Durée :114 min
Le réalisateur danois Carl Theodor Dreyer et son équipe ont créé l'un des premiers décors les plus chers du cinéma, uniquement pour remplir l'écran de gros plans de visages humains. Son accent inégalé sur l'intimité se révélera déterminant en soi, conférant à l'œuvre une esthétique picturale distinctive. Représentant son seul rôle au cinéma, Renée Jeanne Falconetti donne vie à la martyre Jeanne d'Arc au moyen d'une performance expressive célèbre.
6 / 110
- Réalisateur :Charles Chaplin
- Note des utilisateurs IMDb :8,5
- Votes :148 619
- Metascore :données non disponibles
- Durée :87 min
Sorti trois ans après le début de l'ère du talkie-walkie, ce film muet rend un hommage magistral à l'art de la pantomime. Dans l'espoir de gagner de l'argent et de courtiser une fleuriste aveugle, The Tramp recourt à divers extrêmes physiques. Pour ceux qui n'ont jamais vu Charlie Chaplin en action, c'est un point de départ idéal.
7 / 110
- Réalisateurs :William Cottrell, David Hand, Wilfred Jackson, Larry Morey, Perce Pearce, Ben Sharpsteen
- Note des utilisateurs IMDb :7,6
- Votes :165 072
- Metascore :95
- Autonomie :83 min
Le genre animé peut trouver ses racines dans ce film Disney qui fait époque, dans lequel Blanche-Neige fait appel à sept nains idiosyncratiques. Dépassant largement le budget, Walt Disney et son équipe ont inventé la caméra multiplan juste pour le projet. L'animation a parcouru un long chemin depuis, et pourtant ce classique au rendu exquis est toujours un incontournable pour les personnes de tous âges.
8 / 110
- Réalisateur :George Cukor
- Note des utilisateurs IMDb :8,0
- Votes :11 536
- Metascore :données non disponibles
- Durée :133 min
Cette comédie dramatique acclamée réunit presque toutes les plus grandes stars féminines d'Hollywood au même endroit. Il explore les divers enchevêtrements romantiques de ses personnages principaux et a été l'un des nombreux films à avoir valu à Goerge Cukor sa réputation de "réalisateur féminin". Regardez-le pour les performances brillantes de Norma Shearer, Joan Crawford, Rosalind Russell, Joan Fontaine et d'autres.
9 / 110
- Réalisateur :Jean Renoir
- Note des utilisateurs IMDb :8,1
- Votes :24 367
- Metascore :données non disponibles
- Durée :110 min
La comédie d'erreurs autrefois controversée de Jean Renoir est souvent présentée comme le plus grand film jamais réalisé. Cette critique à peine voilée de l'aristocratie française se déroule dans un somptueux château où les élitistes et leurs serviteurs participent à une variété de jeux révélateurs d'âme. L'utilisation experte de Renoir de la photographie à mise au point profonde et du mouvement fluide de l'appareil photo injecte un placage immaculé et gracieux.
10 / 110
- Réalisateurs :Victor Fleming, George Cukor, Sam Wood
- Note des utilisateurs IMDb :8,2
- Votes :264 930
- Metascore :97
- Durée :238 min
Des mots comme "monumental" peuvent difficilement rendre justice à ce chef-d'œuvre tentaculaire, qui reste le film le plus rentable de tous les temps (après ajustement pour l'inflation). Couvrant les périodes de la guerre civile américaine et de la reconstruction, il suit la belle sudiste Scarlett O'Hara (Vivien Leigh) alors qu'elle est aux prises avec une série de conflits personnels. Lauréat de huit Oscars, "Autant en emporte le vent" est aussi apprécié qu'un film peut l'être.
11 / 110
- Réalisateur :Orson Welles
- Note des utilisateurs IMDb :8,3
- Votes :365 220
- Metascore :100
- Durée :119 min
Le biopic semi-fictif d'Orson Welles était un flop commercial lors de sa sortie initiale, mais est depuis devenu l'un des films les plus idolâtrés de tous les temps. Pratiquement tous les aspects du film - du récit non conventionnel au travail de caméra passionnant - représentent une sorte de jalon cinématographique. Aucune éducation cinématographique n'est complète sans une vision de ce chef-d'œuvre.
12 / 110
- Réalisateur :Michael Curtiz
- Note des utilisateurs IMDb :8,5
- Votes :478 669
- Metascore :100
- Durée :102 min
Ce drame romantique intemporel mettant en vedette Humphrey Bogart et Ingrid Bergman tire sur tous les cylindres imaginables. Alors que les performances et la réalisation sont de premier ordre, c'est le scénario qui perdure comme un summum de l'artisanat. Des lignes comme "nous aurons toujours Paris" et "ici te regarde, gamin" ne sont que deux parmi tant d'autres qui sont depuis entrées dans le lexique américain.
13 / 110
- Réalisateur :John Huston
- Note des utilisateurs IMDb :8,2
- Votes :103 819
- Metascore :98
- Durée :126 min
Six ans après "Casablanca", Bogart a joué Fred C. Dobbs dans la parabole parfaite de John Huston sur la cupidité et la méfiance entre les hommes. Avec l'aide d'un prospecteur grisonnant (Walter Huston), Dobbs et Bob Curtin (Tim Holt) recherchent de l'or dans les montagnes de la Sierra Madre. Un chouchou critique d'hier et d'aujourd'hui, le film a un score rare de 100 % sur Rotten Tomatoes.
14 / 110
- Réalisateurs :Michael Powell, Emeric Pressburger
- Note des utilisateurs IMDb :8,3
- Votes :24 671
- Metascore :données non disponibles
- Durée :134 min
Ce lauréat britannique d'un Oscar est issu de l'équipe de production de Michael Powell et Emeric Pressburger, connus collectivement sous le nom de The Archers. Mélangeant une gamme complète d'ambiances et de styles, il est considéré comme l'un des films les plus beaux jamais réalisés. Au cœur de l'histoire se trouve une ballerine talentueuse nommée Victoria "Vicky" Page (Moira Shearer), qui doit choisir entre l'homme qu'elle aime et les exigences de sa carrière.
15 / 110
- Réalisateur :Vittorio De Sica
- Note des utilisateurs IMDb :8,3
- Votes :128 642
- Metascore :données non disponibles
- Durée :89 min
Le drame d'après-guerre de Vittorio De Sica est sans doute l'œuvre la plus connue issue du mouvement néoréaliste italien. Il relate les exploits d'un romain opprimé et de son fils. Fidèle aux paradigmes plus larges du mouvement, De Sica employait des acteurs non formés et tournait principalement sur place. Préparez-vous à vivre une expérience viscérale sans pareille et gardez quelques mouchoirs à portée de main.
16 / 110
- Réalisation :Carol Reed
- Note des utilisateurs IMDb :8,2
- Votes :145 631
- Metascore :97
- Durée :93 min
Ce film noir par excellence suit un écrivain à succès (Joseph Cotten) dans la Vienne d'après-guerre, où il enquête sur la mort de son ami (Orson Welles). Alors que son enquête s'approfondit, l'écrivain se retrouve mêlé à une grave conspiration. L'utilisation habile par la réalisatrice Carol Reed d'une musique sinistre et d'un éclairage sombre cultive un sentiment de danger constant.
17 / 110
- Réalisateur :Akira Kurosawa
- Note des utilisateurs IMDb :8,3
- Votes :136 035
- Metascore :données non disponibles
- Durée :88 min
Tout film moderne avec un narrateur peu fiable ou des perspectives multiples doit une dette de gratitude au thriller psychologique d'Akira Kurosawa. C'est un film si percutant qu'il existe tout un concept qui porte son nom, mieux connu sous le nom d'effet Rashomon. C'était aussi l'un des films majeurs pour présenter le cinéma japonais au monde entier.
18 / 110
- Réalisateur :Billy Wilder
- Note des utilisateurs IMDb :8,4
- Votes :180 617
- Metascore :données non disponibles
- Durée :110 min
Du réalisateur légendaire Billy Wilder vient ce classique noir, sur la disparition de la célébrité du show-biz et son impact sur l'âme humaine. La scène d'ouverture du film - dans laquelle un narrateur (William Holden) parle de son propre corps récemment décédé - ouvre la voie à une histoire tordue de jalousie et d'ambition. Le tour de Gloria Swanson en tant qu'actrice délirante Norma Desmond en est un pour les âges.
19 / 110
- Réalisateurs :Stanley Donen, Gene Kelly
- Note des utilisateurs IMDb :8,3
- Votes :198 260
- Metascore :99
- Durée :103 min
L'une des plus grandes comédies musicales jamais réalisées est également l'une des plus drôles, grâce à un scénario brillant et à une gamme de personnages hilarants. Situé à la fin de l'ère muette, il trouve une société de production qui a du mal à s'adapter au format talkie-walkie. Il n'est pas nécessaire d'aimer les comédies musicales hollywoodiennes pour apprécier cette œuvre exceptionnelle.
20 / 110
- Réalisateur :Yasujirô Ozu
- Note des utilisateurs IMDb :8,2
- Votes :44 112
- Metascore :données non disponibles
- Durée :136 min
Lorsque Sight &Sound a interrogé 358 réalisateurs sur leurs films préférés de tous les temps, ce subtil drame japonais est sorti n°1. Livré dans un style poignant et minimaliste, il examine l'effet de la modernité sur les différents membres d'une même famille. À l'ère des médias sociaux et de la distraction constante, les thèmes du film sur la dérive interpersonnelle touchent toujours une corde prémonitoire.
21 / 110
- Réalisateur :Akira Kurosawa
- Note des utilisateurs IMDb :8,7
- Votes :285 646
- Metascore :98
- Durée :207 min
Avant la légion de remakes et d'adaptations, il y avait le drame d'aventure original d'Akira Kurosawa. Lorsqu'un petit village est attaqué par des bandits impitoyables, les fermiers locaux engagent sept samouraïs voyous pour les protéger. Troisième film japonais le plus rentable en 1954, il est devenu plus tard le DVD le plus vendu jamais sorti par BFI.
22 / 110
- Réalisateur :Elia Kazan
- Note des utilisateurs IMDb :8,2
- Votes :129 271
- Metascore :91
- Durée :108 min
Le drame à petit budget d'Elia Kazan a remporté huit Oscars, dont un pour Marlon Brando dans un bouleversement surprise. Il est centré sur l'ancien combattant Terry Malloy (Brando), qui prend un emploi de débardeur et dénonce les patrons syndicaux corrompus. La performance captivante de Brando et les thèmes palpables de l'injustice du film ne sont que deux des nombreuses raisons de le voir.
23 / 110
- Réalisateur :Kenji Mizoguchi
- Note des utilisateurs IMDb :8,4
- Votes :12 617
- Metascore :données non disponibles
- Durée :124 min
Tiré tout droit du folklore ancien, le chef-d'œuvre de Kenji Mizoguchi présente une histoire poignante de souffrance et de persévérance. Situé dans le Japon féodal, il suit un gouverneur autrefois prospère en exil et sa famille en esclavage. Le film comprend des fondus lents et des longs plans rapides et va droit au cœur des émotions humaines.
24 / 110
- Réalisateur :Satyajit Ray
- Note des utilisateurs IMDb :8,5
- Votes :19 360
- Metascore :données non disponibles
- Durée :125 min
Les débuts à petit budget de Satyajit Ray ont donné le coup d'envoi de ce qui deviendra plus tard la « trilogie Apu ». Inspiré par le néoréalisme italien, Ray a invoqué une esthétique naturaliste dans sa description de la vie rurale bengali. Cela a marqué l'émergence d'une toute nouvelle voix dans le cinéma indien.
25 / 110
- Réalisateur :John Ford
- Note des utilisateurs IMDb :8,0
- Votes :73 327
- Metascore :94
- Durée :119 min
John Ford et John Wayne ont collaboré à une multitude de westerns classiques, et celui-ci pourrait très bien être leur meilleur. Il met en vedette Wayne en tant que vétéran raciste de la guerre civile, qui se lance dans une quête obsessionnelle pour localiser sa nièce kidnappée (Natalie Wood). Imprégné d'un sens incomparable de l'obscurité et de l'ambiguïté, le film a redéfini les archétypes de genre occidentaux.
26 / 110
- Réalisateur :Sidney Lumet
- Note des utilisateurs IMDb :8,9
- Votes :599 064
- Metascore :96
- Durée :96 min
Ce drame célèbre se déroule presque entièrement à l'intérieur de la salle des jurés, où 12 hommes doivent décider du sort d'un meurtrier présumé. Juste au moment où il semble qu'un verdict de culpabilité a été rendu, le juré 8 (Henry Fonda) met en doute la thèse de l'accusation. Un jeu d'acteur puissant et une excellente écriture font avancer l'histoire au rythme d'un thriller tendu.
27 / 110
- Réalisateur :Alfred Hitchcock
- Note des utilisateurs IMDb :8,3
- Votes :322 350
- Metascore :100
- Durée :128 min
Le temps a été clément pour "Vertigo" d'Hitchcock, qui a initialement ouvert ses portes en 1958 avec des critiques mitigées et des numéros de box-office médiocres. Réévalué par la suite, il occupe désormais la première place sur la liste Sight &Sound des 50 plus grands films de tous les temps. Ancré par la performance parfaitement effilochée de Jimmy Stewart, le film dévoile les mystères et les obsessions sur fond de cinématographie luxuriante et de musique obsédante.
28 / 110
- Réalisateur :Billy Wilder
- Note des utilisateurs IMDb :8,2
- Votes :221 948
- Metascore :97
- Durée :121 min
La comédie loufoque de Billy Wilder suit deux musiciens (Tony Curtis, Jack Lemmon) alors qu'ils se déguisent en femmes après avoir été témoins d'un coup de la foule. Un succès critique et commercial dès le départ, il voit Marilyn Monroe livrer certains des meilleurs moments comiques de sa carrière. Des films de "Tootsie" à "Sister Act" s'inspireront plus tard de ce film bien-aimé.
29 / 110
- Réalisateur :François Truffaut
- Note des utilisateurs IMDb :8,1
- Votes :92 631
- Metascore :données non disponibles
- Durée :99 min
Le critique de cinéma devenu cinéaste François Truffaut a contribué à lancer le mouvement de la Nouvelle Vague française avec cette œuvre influente. Le film s'inspire des propres expériences d'enfance du réalisateur et raconte les mésaventures dangereuses d'un jeune paria. Le résultat a été une nouvelle forme de langage cinématographique, dans lequel la touche personnelle peut être ressentie dans chaque image.
30 / 110
- Réalisateur :Jean-Luc Godard
- Note des utilisateurs IMDb :7,9
- Votes :64 804
- Metascore :données non disponibles
- Durée :90 min
Le premier film de Godard est un exemple époustouflant du cinéma français de la Nouvelle Vague, et il déborde d'une fraîcheur et d'un aplomb absolus. Ce qui s'ouvre comme une connerie policière décalée devient une comédie romantique absurde, marchant carrément au rythme de son propre tambour. En brisant le moule de ses influences hollywoodiennes, "Breathless" a ouvert les portes du possible.
31 / 110
- Réalisateur :Michelangelo Antonioni
- Note des utilisateurs IMDb :7,9
- Votes :23 015
- Metascore :données non disponibles
- Durée :144 min
Aujourd'hui plus que jamais, le drame énigmatique de Michelangelo Antonioni résonne avec une pertinence poignante. Explorant la romance à travers une lentille strictement moderne, ses thèmes d'aliénation et d'égoïsme anticipent pratiquement l'ère actuelle. Martin Scorsese, qui classe le film dans son top 10, le décrit comme « à propos de personnes en détresse spirituelle ».
32 / 110
- Réalisateur :Alain Resnais
- Note des utilisateurs IMDb :7,9
- Votes :18 028
- Metascore :données non disponibles
- Durée :94 min
Autre classique de la Nouvelle Vague française, ce rêve fébrile surréaliste mêle passé et présent avec un effet vertigineux. Il se déroule dans un château opulent où un homme bien habillé insiste sur le fait que lui et une belle femme se sont déjà rencontrés. Un arrière-plan persistant de musique d'orgue à tuyaux confère au film une ambiance fantasmagorique, ce qui pourrait très bien être le but.
33 / 110
- Réalisation :Agnès Varda
- Note des utilisateurs IMDb :8,0
- Votes :12 510
- Metascore :données non disponibles
- Durée :90 min
Ce bijou révolutionnaire d'Agnès Varda se déroule plus ou moins en temps réel et est centré sur une chanteuse pop nommée Cleo (Corinne Marchand). Alors qu'elle attend les résultats d'une biopsie, toute la vision de Cleo sur la vie est affectée par le fait même qu'elle pourrait avoir un cancer. Dans sa critique de 2012, Roger Ebert qualifie Varda de "l'âme même" de la Nouvelle Vague française avant de décrire le film comme "étonnamment moderne".
34 / 110
- Réalisateur :David Lean
- Note des utilisateurs IMDb :8,3
- Votes :243 881
- Metascore :100
- Durée :216 min
Steven Spielberg attribue à "Lawrence d'Arabie" l'une de ses plus grandes influences, et il est facile de comprendre pourquoi. Avec les personnages héroïques du film, son style visuel époustouflant et ses séquences d'action épiques, il a jeté les bases d'une multitude de blockbusters ultérieurs. Sur la liste AFI des 100 plus grands films de tous les temps, celui-ci se classe n°5.
35 / 110
- Réalisateur :Federico Fellini
- Note des utilisateurs IMDb :8,1
- Votes :99 639
- Metascore :données non disponibles
- Durée :138 min
L'Italien Federico Fellini était déjà un maître du médium au moment où il a lancé cette œuvre influente, qui est l'un des films les plus marquants sur le cinéma. Mêlant autobiographie et fantaisie dans un tourbillon de style, il relate les exploits de son homologue à l'écran Guido Anselmi (Marcello Mastroianni). Dans la foulée d'un succès quasi unanime, il a remporté les Oscars de la meilleure conception de costumes et du meilleur film en langue étrangère.
36 / 110
- Réalisateur :Stanley Kramer
- Note des utilisateurs IMDb :7,6
- Votes :34 742
- Metascore :59
- Durée :205 min
Des inconnus avides s'affrontent autour d'une fortune cachée dans cette satire burlesque de Stanley Kramer. Ce n'est peut-être pas la première comédie d'ensemble de l'histoire du cinéma, mais c'est certainement l'une des plus essentielles. Donner vie aux bouffonneries loufoques et aux zingers intemporels est un casting extrêmement talentueux, qui comprend Spencer Tracy, Milton Berle, Sid Caesar, Buddy Hackett, Ethel Merman, Mickey Rooney, Jonathan Winters et d'autres.
37 / 110
- Réalisateur :Ingmar Bergman
- Note des utilisateurs IMDb :8,1
- Votes :87 505
- Metascore :86
- Durée :83 min
Le Suédois Ingmar Bergman a conçu une œuvre si diversifiée et avant-gardiste qu'il est pratiquement un genre à lui tout seul. "Persona" de 1966 montre le côté surréaliste du réalisateur, s'ouvrant sur un courant de symbolisme avant d'enchaîner sur un conte tordu sur l'identité. Les fans de films hallucinants comme "Mulholland Dr." devrait vérifier celui-ci dès que possible.
38 / 110
- Réalisateur :Ousmane Sembène
- Note des utilisateurs IMDb :7,5
- Votes :2 629
- Metascore :72
- Durée :65 min
Le premier long métrage du cinéaste africain Ousmane Sembène examine l'oppression raciale systémique dans le monde moderne. Lorsqu'une jeune sénégalaise part travailler pour une riche famille française, elle se retrouve prisonnière dans leur petit appartement. Au-delà du placage délibérément simple, il y a une thèse centrale selon laquelle l'ère de l'esclavage est peut-être terminée, mais son état d'esprit brutal demeure.
39 / 110
- Réalisateur :Robert Bresson
- Note des utilisateurs IMDb :7,9
- Votes :15 369
- Metascore :100
- Durée :95 min
Le chef-d'œuvre déchirant de Robert Bresson porte peut-être sur la vie d'un âne, mais ne le confondez pas avec le tarif familial. Au contraire, c'est un traité déchirant sur l'impuissance et la torture dans un monde cruel et indifférent. Voyez-le avec "Mouchette" de 1967, une pièce d'accompagnement qui aborde des thèmes similaires.
40 / 110
- Réalisateur :Sergio Leone
- Note des utilisateurs IMDb :8,8
- Votes :626 404
- Metascore :90
- Durée :178 min
Un nouveau type de western est né lorsque Sergio Leone a présenté au public sa bien-aimée "Dollars Trilogy". Rempli de violence lyrique et de personnages granuleux, chaque entrée a bouleversé les normes patriotiques de l'ère John Wayne. Ce troisième et dernier épisode oppose le soi-disant "Homme sans nom" (Clint Eastwood) à deux autres chasseurs de primes pour une fortune en or enfouie.
41 / 110
- Réalisateur :Frederick Wiseman
- Note des utilisateurs IMDb :7,8
- Votes :3 586
- Metascore :données non disponibles
- Durée :84 min
Frederick Wiseman recherche l'objectivité, préférant laisser ses sujets parler d'eux-mêmes. Sa carrière prolifique a commencé avec ce documentaire acclamé, qui emmène les téléspectateurs derrière les murs du Bridgewater State Hospital pour les criminels aliénés. Révélant les conditions brutales qui y régnaient, c'était le premier film en Amérique à être interdit pour des raisons autres que l'obscénité ou la sécurité nationale.
42 / 110
- Réalisateur :Mike Nichols
- Note des utilisateurs IMDb :8,0
- Votes :238 356
- Metascore :83
- Durée :106 min
Cette comédie dramatique d'époque a résumé les tendances générationnelles changeantes et les tendances cinématographiques. Il met en vedette Dustin Hoffman en tant que diplômé universitaire mécontent, qui s'implique de manière romantique avec une femme plus âgée (Anne Bancroft) et sa fille (Katharine Ross). Le succès massif du film a fourni une indication supplémentaire que les marées avaient en effet changé.
43 / 110
- Réalisateur :George A. Romero
- Note des utilisateurs IMDb :7,9
- Votes :105 356
- Metascore :89
- Durée :96 min
Le mot "zombie" n'est jamais prononcé dans le classique de l'horreur de George A. Romero, mais cela ne l'a pas empêché de donner naissance au genre zombie. Avec leurs appétits carnivores et leurs comportements de drones, les « goules » de Romero représentaient un tout nouveau type de monstre. Plus de 50 ans plus tard, cette étape à petit budget continue d'occuper une place importante sur les écrans, petits et grands.
44 / 110
- Réalisateur :Stanley Kubrick
- Note des utilisateurs IMDb :8,3
- Votes :545 092
- Metascore :82
- Durée :149 min
Le genre de science-fiction moderne commence essentiellement par le chef-d'œuvre époustouflant de Kubrick, qui offre une vision saisissante du voyage de l'humanité dans l'espace. Mettant des effets réalistes et des thèmes capiteux sur une partition classique, il prévoyait l'avenir avec un degré impressionnant de précision intuitive. De plus, il a essentiellement inventé l'iPad.
45 / 110
- Réalisateur :Dennis Hopper
- Note des utilisateurs IMDb :7,4
- Votes :89 103
- Metascore :86
- Durée :95 min
Si des films comme "The Graduate" et "Bonnie and Clyde" ont ouvert la porte à un nouveau type de cinéma américain, "Easy Rider" a accompli la transition. Réalisé par et interprété par Dennis Hopper, il envoie deux motards hippies trafiquants de drogue dans une odyssée à travers le pays. Sorti juste au moment où le rêve des années 1960 touchait à sa fin, il se termine sur une note choquante.
46 / 110
- Réalisateur :Dušan Makavejev
- Note des utilisateurs IMDb :6,9
- Votes :4 133
- Metascore :données non disponibles
- Durée :84 min
Soutenu par les théories du psychologue controversé Wilhelm Reich, ce favori de l'art et d'essai utilise l'exploration sexuelle comme moyen de dissidence politique. Part documentary and part fantasy, it sparked a veritable uproar in director Dušan Makavejev's home country of Yugoslavia. In turn, the Czech New Wave film was summarily banned and its creator exiled.
47 / 110
- Director:Andrei Tarkovsky
- IMDb user rating:8.1
- Votes:69,935
- Metascore:90
- Runtime:167 min
Master auteur Andrei Tarkovsky was a humanist at heart, whose cinematic language remains utterly distinct. With this 1972 magnum opus, he infused the sci-fi genre with his poetic sensibilities for the first of two times. Based on Stanisław Lem's best-selling novel of the same name, the film pits a psychologist against a mysterious alien force.
48 / 110
- Director:Francis Ford Coppola
- IMDb user rating:9.2
- Votes:1,447,453
- Metascore:100
- Runtime:175 min
Coppola's “The Godfather” is more than a monumental movie—it has ascended to the status of prominent historical artifact. In its telling of the Corleone crime family saga, the film encapsulates themes of loyalty and power to ageless effect. Stanley Kubrick himself used to suggest that this was “possibly the greatest movie ever made and certainly the best cast.”
49 / 110
- Director:Luis Buñuel
- IMDb user rating:7.9
- Votes:33,780
- Metascore:93
- Runtime:102 min
Blending satire and surrealism, Luis Buñuel's absurdist comedy follows a group of upper-class companions from one thwarted get-together to the next. As a series of inexplicable events prevents each guest from finishing his or her meal, the threshold between reality and fantasy collapses. Purposefully ambiguous, the movie skewers bourgeoisie society by getting almost literally under its skin.
50 / 110
- Director:Werner Herzog
- IMDb user rating:8.0
- Votes:46,747
- Metascore:data not available
- Runtime:95 min
Herzog's historical drama is a predecessor to Coppola's “Apocalypse Now,” and it follows Don Lope de Aguirre (Klaus Kinski) and his expedition on a search for El Dorado. As they journey through a hostile Amazonian jungle, Aguirre stages a mutiny and loses his grip on reality. Largely devoid of dialogue, the film delivers a stark exploration of greed and insanity.
51 / 110
- Director:Alejandro Jodorowsky
- IMDb user rating:7.9
- Votes:31,725
- Metascore:data not available
- Runtime:114 min
On the heels of trippy cult Western “El Topo”—also known as the first midnight movie—Jodorowsky cranked the weirdness dial all the way up. As various figures ascend a mystical mountain, they encounter grotesque violence and a range of jarring hallucinations. Lovers of completely bizarre and virtually inaccessible movies will find much to relish.
52 / 110
- Director:Víctor Erice
- IMDb user rating:8.0
- Votes:15,088
- Metascore:87
- Runtime:98 min
This arresting drama is hailed as one of the greatest Spanish movies ever made, It takes place on the heels of the Spanish Civil War. After seeing “Frankenstein” for the first time, a young girl named Ana (Ana Torrent) cultivates a vivid fantasy world. While socio-political themes hover in the background, it's ultimately a story of unbridled childhood imagination.
53 / 110 - Director:Mel Brooks
- IMDb user rating:7.8
- Votes:116,301
- Metascore:73
- Runtime:93 min
A newly appointed black Sheriff (Cleavon Little) overcomes a range of obstacles in this send-up of Hollywood Westerns. Purposefully overloaded with racial slurs and other anachronisms, it broke $100 million at the box office. In Mel Brooks’ own words, “Blazing Saddles” would never get made today.
54 / 110
- Director:Chantal Akerman
- IMDb user rating:7.9
- Votes:5,786
- Metascore:data not available
- Runtime:201 min
Rarely does experimental filmmaking seem as mundane as it does here, but that's the point. As a lonely widow performs household chores and turns the occasional trick, her every action is underscored by a perennial sense of discontent. Chantal Akerman's minimalist influence can be seen in the works of Gus Van Sant and Todd Haynes, among others.
55 / 110
- Director:Robert Altman
- IMDb user rating:7.8
- Votes:21,143
- Metascore:96
- Runtime:160 min
This sprawling tour de force features an ensemble of major talent and brings the Nashville music scene to life by way of interconnected narratives. Despite the loose and occasionally playful vibe, it packs a decade's worth of American culture into its 160-minute runtime. Director Robert Altman's knack for coalescing various characters and stories is on full display.
56 / 110
- Director:Steven Spielberg
- IMDb user rating:8.0
- Votes:512,243
- Metascore:87
- Runtime:124 min
Released on the heels of a famously troubled shoot, Spielberg's second theatrical film defied convention by opening nationwide. The formula paid off in spades, setting a template for the summer blockbuster. Multiple sequels would follow, as would a newfound awareness of franchise potential.
57 / 110
- Director:Martin Scorsese
- IMDb user rating:8.3
- Votes:639,703
- Metascore:94
- Runtime:114 min
Director Martin Scorsese is no stranger to monumental films, including this one from 1975. Starring Robert De Niro in one of his most iconic roles, it paints a dark and subversive portrait of New York City and the inhabitants therein. A defining moment in the New Hollywood (AKA American New Wave) era, “Taxi Driver” cemented Scorsese's status as a modern master.
58 / 110
- Director:Dario Argento
- IMDb user rating:7.5
- Votes:68,617
- Metascore:79
- Runtime:92 min
Long before the recent remake, there came this original classic from horror legend Dario Argento. When an American ballerina joins a prestigious European dance academy, she finds herself amid a deadly nightmare. Gory effects and a bone-chilling score drive home the gothic vibe.
59 / 110
- Director:David Lynch
- IMDb user rating:7.4
- Votes:90,882
- Metascore:87
- Runtime:89 min
David Lynch's theatrical debut, presented in back and white, is an industrial symphony of impeccable weirdness. After a series of midnight screenings, the film gradually developed a loyal cult following. Lynch himself has remained at the forefront of surrealist cinema and TV ever since.
60 / 110
- Director:Woody Allen
- IMDb user rating:8.0
- Votes:237,056
- Metascore:92
- Runtime:93 min
Coming off a string of screwball comedies, Woody Allen pivoted to groundbreaking effect. With its iconic performances and stylistic devices, “Annie Hall” basically gave birth to the modern romantic comedy. It won four Academy Awards, including Best Picture and Best Director.
61 / 110
- Director:Charles Burnett
- IMDb user rating:7.4
- Votes:5,494
- Metascore:95
- Runtime:80 min
Made as a thesis project for UCLA's film school, this episodic tale follows a slaughterhouse worker through a maze of duties and temptations. It also provides a striking and utterly humane glimpse into the African-American experience. Due to issues with music rights, the film was secretly passed around among cinephiles before its official release in 2007.
62 / 110
- Director:Rainer Werner Fassbinder
- IMDb user rating:7.9
- Votes:10,936
- Metascore:data not available
- Runtime:120 min
Rainer Werner Fassbinder died young at 37, but before that, he created some of Germany's most celebrated and important films. Among them is this 1978 drama, about a post-WWII widow who reinvents herself as the sadistic mistress to a wealthy industrialist. The director's biggest international success, it's a provocative character study and pointed metaphor rolled into one.
63 / 110
- Director:Francis Ford Coppola
- IMDb user rating:8.5
- Votes:551,208
- Metascore:94
- Runtime:147 min
From the first scene to the last, Coppola's Vietnam War drama imparts with its own special breed of sheer madness. Loosely based on Joseph Conrad's Heart of Darkness, it sends U.S. Army Captain Willard (Martin Sheen) into Cambodia on a dangerous mission. As jaw-dropping as the movie might be, its harrowing production is just as legendary.
64 / 110
- Director:Ridley Scott
- IMDb user rating:8.5
- Votes:717,402
- Metascore:89
- Runtime:117 min
At the crossroads between “2001:A Space Odyssey” and “The Thing From Another World” is Ridley Scott's sci-fi horror epic. The art design and special effects set a milestone to which a slew of subsequent films aspired but rarely achieved. Ingrained in the collective consciousness is a scene that brought new meaning to the term “stomach-churning.”
65 / 110
- Director:Irvin Kershner
- IMDb user rating:8.7
- Votes:1,056,617
- Metascore:82
- Runtime:124 min
George Lucas and his team invented new modes of moviemaking with the first “Star Wars” film, and the second one was no less innovative. Championed among fans and critics alike, “The Empire Strikes Back” pushed story and spectacle into new terrain. No list of monumental movies is complete without this franchise.
66 / 110
- Director:Stanley Kubrick
- IMDb user rating:8.4
- Votes:785,727
- Metascore:66
- Runtime:146 min
“The Shining” reinterprets Stephen King (to the author's own chagrin) as only Kubrick can, and it wraps layers of mystery and terror within its slow burn. Somewhat maligned upon its debut, the work is now regarded as a horror masterpiece. Recent films like “The Babadook” or “Hereditary” arguably wouldn't exist without it.
67 / 110
- Director:Brian De Palma
- IMDb user rating:7.4
- Votes:37,606
- Metascore:85
- Runtime:108 min
Self-appointed Hitchcock protégé Brian De Palma adopted a European influence for this overlooked thriller, taking direct inspiration from Michelangelo Antonioni's “Blow-Up.” When an audio technician (John Travolta) accidentally records a deadly car crash, he gets embroiled in a political conspiracy. Not only is this one of the best movies about the process of filmmaking, but it's among the few to use sound itself as a central character.
68 / 110
- Director:Milos Forman
- IMDb user rating:8.3
- Votes:338,596
- Metascore:88
- Runtime:160 min
Despite its numerous inaccuracies, Milos Forman's Oscar-winning biopic makes for a profound examination of genius, legacy, and jealousy. Tom Hulce plays famous composer Amadeus Mozart, whose natural gifts conceal a downright juvenile temperament. Telling Mozart's story is rival composer Antonio Salieri (F. Murray Abraham), a man of strict discipline and mediocre talent.
69 / 110
- Director:Wim Wenders
- IMDb user rating:8.1
- Votes:75,165
- Metascore:78
- Runtime:145 min
Returning from the abyss, an aimless drifter (Harry Dean Stanton) reconnects with those he left behind. So goes this understated drama from Wim Wenders, which won the Palme d'Or at the Cannes Film Festival. Legendary playwright Sam Shepard co-wrote the screenplay.
70 / 110
- Director:Claude Lanzmann
- IMDb user rating:8.4
- Votes:7,614
- Metascore:99
- Runtime:566 min
“Shoah” is considered one of the most important documentaries (if not films) ever made, and it doesn't waste a single minute of its nine-hour-plus runtime. Comprising various interviews, it retells the story of the Holocaust from all sides of the fence. What results is a perennial reminder that the past might give way to the present, but it never dies.
71 / 110
- Director:Elem Klimov
- IMDb user rating:8.2
- Votes:43,846
- Metascore:data not available
- Runtime:142 min
For those who prefer war films of the unsparing variety, this Russian masterwork will duly suffice. Set during WWII, it follows a young boy into battle during the Nazi invasion of Soviet Byelorussia. Filmed in the late 1970s and released only after receiving government approval, it went on to win the Grand Prix at the 1985 Moscow Film Festival.
72 / 110
- Directors:Jackie Chan, Chi-Hwa Chen
- IMDb user rating:7.6
- Votes:24,808
- Metascore:78
- Runtime:100 min
Jackie Chan co-wrote, co-directed, and stars in this epic adventure, which kicked off a popular franchise. In addition to thrilling action scenes and elaborate stunts, the movie also features plenty of Chan's trademark sight gags. On Time Out's list of The 101 Best Action Movies Ever Made, this one lands at #4.
73 / 110
- Director:Terry Gilliam
- IMDb user rating:8.0
- Votes:175,763
- Metascore:88
- Runtime:132 min
Putting his signature twist on Orwell's “1984,” Monty Python alum Terry Gilliam delivered this sci-fi comedy thriller. Set in a retro-futuristic world, it sends a lowly bureaucrat (Jonathan Pryce) on the run from government agents. Dystopian nightmares are never as fun as they are here, and rarely as relevant.
74 / 110
- Director:Errol Morris
- IMDb user rating:8.0
- Votes:19,862
- Metascore:79
- Runtime:101 min
Billed as "the first movie mystery to actually solve a murder," this legendary documentary examines the wrongful conviction of Randall Adams. The film blends dramatic reenactments with real-life interviews and a haunting score and dismantles eyewitness testimony and other supposed pieces of evidence. The current wave of true crime storytelling might very well start here.
75 / 110
- Director:Katsuhiro Ôtomo
- IMDb user rating:8.1
- Votes:140,742
- Metascore:data not available
- Runtime:124 min
With rumors of a remake swirling, now is the perfect time to revisit this cyberpunk anime thriller. Set in post-WWIII Neo-Tokyo, it sees a motorcycle gang member unleashing the full wrath of his newfound psychic powers. A breakthrough for its era, “Akira” turned the Western world on to the power and potential of adult animation.
76 / 110
- Director:Spike Lee
- IMDb user rating:7.9
- Votes:75,260
- Metascore:91
- Runtime:120 min
One of Spike Lee's earliest joints is also one of his best, providing timely analysis of racial tension in a Brooklyn neighborhood. Jumping from one perspective to the next, the story gradually builds toward an explosion of violence. It's a movie both of its time and ahead of its time, which established Lee as a major voice in modern cinema.
77 / 110
- Director:Abbas Kiarostami
- IMDb user rating:8.3
- Votes:12,607
- Metascore:data not available
- Runtime:98 min
Not only is this gripping drama based on a true story, but Abbas Kiarostami cast real-life participants and included actual trial footage from the event. It centers on Hossain Sabzian, who impersonated Iranian filmmaker Mohsen Makhmalbaf when convincing a family to star in his latest project. As if imitating its own subject, the movie blurs the line between reality and entertainment at every turn.
78 / 110
- Director:Jane Campion
- IMDb user rating:7.6
- Votes:73,228
- Metascore:89
- Runtime:121 min
Jane Campion's historical drama takes place in 1850s New Zealand and grapples with themes of repressed sexuality and forbidden desire. Against a dreary seaside landscape, a mute bride (Holly Hunter) searches for her missing piano. It paves the way for a ritualistic love affair, which unravels at a slow but intoxicating pace.
79 / 110
- Director:Steven Spielberg
- IMDb user rating:8.9
- Votes:1,093,630
- Metascore:93
- Runtime:195 min
Inspired by the true story of Oskar Schindler, Steven Spielberg turned in his most mature and unexpected effort to date. Eschewing common Hollywood devices, it recreates the horrors of the Holocaust with uncompromising authenticity. This seven-time Oscar winner might very well be the most important black-and-white film of the modern era.
80 / 110
- Director:Krzysztof Kieślowski
- IMDb user rating:8.1
- Votes:80,574
- Metascore:100
- Runtime:99 min
Poland's Krzysztof Kieślowski capped off his coveted Three Colors trilogy with a tale about privacy invasion and buried secrets. Irène Jacob stars as a model named Valentine, who discovers that her neighbor has been eavesdropping on other people's conversations. Combining romance, mystery, and comedy, the film's prescient themes make it ripe for a modern-day remake.
81 / 110
- Director:Quentin Tarantino
- IMDb user rating:8.9
- Votes:1,648,768
- Metascore:94
- Runtime:154 min
“Pulp Fiction” landed in theaters and tapped directly into the zeitgeist to become a cultural cornerstone overnight. Everything from the atypical structure to the iconic characters to the hip dialogue to the killer soundtrack is like a jolt of pure personality. Watch it for the first time or watch it again because this one never gets old.
82 / 110
- Director:Steve James
- IMDb user rating:8.3
- Votes:22,351
- Metascore:98
- Runtime:170 min
This acclaimed documentary follows two high school basketball players as they tackle various obstacles in their pursuit of an NBA career. Through each of their respective struggles, a harrowing snapshot of inner-city Chicago is revealed. Prepare to run the full gamut of human emotions over the course of its 170-minute runtime.
83 / 110
- Director:Mamoru Oshii
- IMDb user rating:8.0
- Votes:115,749
- Metascore:76
- Runtime:83 min
Adapted from a manga series of the same name, this anime thriller puts a cyborg policewoman and her partner on the trail of a dangerous hacker. It takes place in the year 2029 when cyborgs are common, and human brains can log onto the internet. The story might have seemed far-fetched in 1995, but today, not so much.
84 / 110
- Directors:Joel Coen, Ethan Coen
- IMDb user rating:8.1
- Votes:563,541
- Metascore:85
- Runtime:98 min
The Coen brothers created a new form of dark comedy with this idiosyncratic crime drama, which defies description and convention alike. After (falsely) purporting to be “based on a true story,” it navigates a hunky dory maze of murder and betrayal. An FX TV show keeps the formula alive with surprisingly effective panache.
85 / 110
- Director:James Cameron
- IMDb user rating:7.8
- Votes:959,965
- Metascore:75
- Runtime:194 min
Like “Gone With the Wind” before it, James Cameron's historical epic completely took the world by storm. Putting his gargantuan (for the time) budget to use, Cameron recreated features of the original ship with painstaking precision. Between the record-breaking box office numbers and 11 Oscars, “Titanic” was every bit as monumental as its reputation suggests.
86 / 110
- Director:Claire Denis
- IMDb user rating:7.4
- Votes:7,048
- Metascore:91
- Runtime:92 min
Claire Denis reinterpreted Melville's “Billy Budd” as a poetic war drama and delivered one of the most stylistically and topically important films of the last 20 years. An absolute benchmark in queer cinema, it explores jealousy and desire among military men at a French Foreign Legion outpost. “Moonlight” director Barry Jenkins has cited Denis as a direct source of inspiration.
87 / 110
- Director:Pedro Almodóvar
- IMDb user rating:7.9
- Votes:81,007
- Metascore:87
- Runtime:101 min
Pedro Almodóvar's brilliant comedy-drama has only become more relevant with time, centering on a single mother named Manuela (Cecilia Roth). When her son dies in a tragic accident, Manuela embarks on a quest to find his transgender second mother. What follows is an unforgettable journey through a world of wonderful characters, many of whom are ignored or maligned by mainstream society.
88 / 110
- Directors:Béla Tarr, Ágnes Hranitzky
- IMDb user rating:8.2
- Votes:11,231
- Metascore:92
- Runtime:145 min
Presented in high-contrast black and white, this cinéma vérité-style nightmare unfolds over the course of just 39 shots. Beneath the story of a small town and a stuffed whale is a haunting meditation on political ideology and group hysteria. To fall under the movie's spell is to “drift in a non-temporal state,” according to Roger Ebert.
89 / 110
- Director:Edward Yang
- IMDb user rating:8.1
- Votes:17,183
- Metascore:93
- Runtime:173 min
Edward Yang chronicles one year in the life of a middle-class Taipei family in this near-three-hour masterpiece. Structured and paced to perfection, it channels various topics through the struggles and stories of each fully realized character. The viewer doesn't so much watch the film as much as he or she is swallowed whole by its novelistic scope.
90 / 110
- Director:Wong Kar-wai
- IMDb user rating:8.1
- Votes:106,274
- Metascore:85
- Runtime:98 min
This romantic drama set in 1960s Hong Kong explores the doomed love affair between two neighboring spouses. Bringing the story to life is Wong Kar-wai's lush visual palette and deft use of music. The film is part of an informal love-themed quadrilogy, which will culminate in 2020 with “Blossoms.”
91 / 110
- Director:Lars von Trier
- IMDb user rating:8.0
- Votes:93,951
- Metascore:61
- Runtime:140 min
Filmmaker Lars von Trier excels at making divisive works, and this experimental musical is no exception. Borrowing a number of tenants from the ascetic Dogme 95 movement—which Von Trier himself helped established—it's filmed largely in the handheld style. Björk stars as a Czechoslovakian immigrant named Selma, whose hopes of fulfilling the American dream are crushed with brutal indifference.
92 / 110
- Director:David Lynch
- IMDb user rating:8.0
- Votes:291,717
- Metascore:83
- Runtime:147 min
Combining his surrealist sensibilities with a well of cinematic influences, David Lynch turned in his most accomplished and compelling work. Set in modern-day Hollywood (AKA the city of dreams), it follows two women down a veritable rabbit hole of mystery and desire. According to a BBC poll, this is the best film of the 21st century.
93 / 110
- Directors:Hayao Miyazaki, Kirk Wise
- IMDb user rating:8.6
- Votes:561,327
- Metascore:96
- Runtime:125 min
This timeless masterwork sends a young girl into a parallel world, where gods roam the skies, and humans are turned into beasts. Rendered in Hayao Miyazaki's stunning hand-drawn style, it consolidates a number of his fantastical fixations. The highest-grossing movie in Japan to date, it was also the first anime film to win an Academy Award for Best Animated Feature.
94 / 110
- Director:Peter Jackson
- IMDb user rating:8.8
- Votes:1,516,507
- Metascore:92
- Runtime:178 min
The epic “Lord of the Rings” saga kicked off with this wildly successful installment, in which two hobbits named Frodo and Sam embark on a perilous journey. All the groundbreaking CGI effects and majestic set locations that would come to define the franchise make their debut here. By the time the sequels and prequels concluded, there were billions of dollars and countless awards to show for it.
95 / 110
- Director:Wes Anderson
- IMDb user rating:7.6
- Votes:246,487
- Metascore:76
- Runtime:110 min
On the heels of “Rushmore,” auteur Wes Anderson took his trademark style to new extremes with this veritable quirk-fest. Overflowing with choice tunes and unforgettable characters, it centers on the eccentric members of a dysfunctional family. Included in the legendary ensemble cast are Gene Hackman, Anjelica Huston, Ben Stiller, Gwyneth Paltrow, Luke Wilson, Owen Wilson, Alec Baldwin, and others.
96 / 110
- Director:Gus Van Sant
- IMDb user rating:7.2
- Votes:80,705
- Metascore:70
- Runtime:81 min
As a Steadicam drifts through the various classrooms and hallways of a suburban high school, something sinister lurks just below the surface. Inspired by the Columbine massacre, Gus Van Sant's drama generates profound meaning out of the mundane. What seemed potentially tactless at the time of its release is tragically necessary in retrospect.
97 / 110
- Director:Sofia Coppola
- IMDb user rating:7.8
- Votes:375,336
- Metascore:89
- Runtime:102 min
Sofia Coppola showed potential with 1999's “The Virgin Suicides,” but no one was quite prepared for the critical and commercial success of this 2003 follow-up. When a fading movie star (Bill Murray) visits Tokyo on business, he and a young woman (Scarlett Johansson) forge an unlikely bond. Featuring lush cinematography and an excellent soundtrack, it paints a portrait of loneliness against an exotic urban backdrop.
98 / 110
- Director:Michel Gondry
- IMDb user rating:8.3
- Votes:828,263
- Metascore:89
- Runtime:108 min
Director Michel Gondry and screenwriter Charlie Kaufman teamed up for this offbeat romantic comedy, in which two former lovers erase one another from their respective memories. Due to its clever blend of sci-fi and psychology, the film has only gained traction with time. In fact, there might soon come a day where it's no longer the stuff of science fiction.
99 / 110
- Director:Richard Linklater
- IMDb user rating:8.1
- Votes:209,003
- Metascore:90
- Runtime:80 min
Jesse (Ethan Hawke) and Celine (Julie Delpy) reconnect after nine years in this subtly profound comedy-drama, the second installment in Richard Linklater's beloved Before Trilogy. Like both its predecessor and successor, the film uses the art of conversation as a gateway into various philosophical musings. Delpy and Hawke co-wrote the screenplay which was nominated for an Academy Award.
100 / 110
- Director:Ang Lee
- IMDb user rating:7.7
- Votes:300,233
- Metascore:87
- Runtime:134 min
Ang Lee's breakthrough film portraying irrepressible love hasn't lost an ounce of its dramatic luster, and it still stands as a milestone for queer cinema. Jake Gyllenhaal and Heath Ledger turn in top-notch performances as two sheep-herding cowboys, who engage in a forbidden romance. It snagged the Golden Lion at the Venice International Film Festival and won three Academy Awards.
101 / 110
- Director:Alfonso Cuarón
- IMDb user rating:7.9
- Votes:430,739
- Metascore:84
- Runtime:109 min
Adapting a novel from P. D. James, director Alfonso Cuarón offers a bleak vision of future society. Stricken with an infertility crisis, human civilization has devolved into a state of perpetual chaos. One man's effort to bring a pregnant woman to safety slowly builds toward an epic climax which must be seen to be believed.
102 / 110
- Director:Guillermo del Toro
- IMDb user rating:8.2
- Votes:573,902
- Metascore:98
- Runtime:118 min
Coming off of Hollywood action flicks like “Blade II” and “Hellboy,” Guillermo del Toro returned to his Spanish-speaking roots. The result was this thrilling fantasy film, in which a young girl ventures into a mystical netherworld. It's intended as a companion piece to 2001's “The Devil's Backbone,” a film that likewise takes place in historical Spain.
103 / 110
- Director:Cristian Mungiu
- IMDb user rating:7.9
- Votes:52,196
- Metascore:97
- Runtime:113 min
Time is truly of the essence in this harrowing Romanian drama, which opens on the image of a ticking clock. It takes place in 1987 when abortions were deemed illegal by an oppressive ruling party. Winner of the prestigious Palme d'Or, it moves at the pace of a breakneck thriller without resorting to a single moment of violence.
104 / 110
- Director:Paul Thomas Anderson
- IMDb user rating:8.2
- Votes:465,118
- Metascore:93
- Runtime:158 min
Starring Daniel Day-Lewis in one of his most iconic roles, Paul Thomas Anderson's historical drama depicts the rise of an ambitious oilman Daniel Plainview. Gripping performances and Jonny Greenwood's chilling score coalesce to form a perennial atmosphere of looming dread. For Anderson—whose previous works included “Punch Drunk Love” and “Boogie Nights”—it represented a stark and surprising evolution.
105 / 110
- Director:Andrew Stanton
- IMDb user rating:8.4
- Votes:910,732
- Metascore:95
- Runtime:98 min
One of the best-grossing movies of 2008 was far from the average Pixar fare, featuring almost no dialogue in its first half. “WALL·E” also helped popularize concepts of environmentalism as a cause for global concern, giving it all the more relevance. Set on a garbage-filled planet, it seeks hope through the efforts of a lovable robot.
106 / 110
- Director:Christopher Nolan
- IMDb user rating:9.0
- Votes:2,074,457
- Metascore:84
- Runtime:152 min
The superhero film to which nearly all others aspire, this beloved blockbuster pits Christian Bale's Batman against Heath Ledger's iconic Joker. Striking a grim and serious tone, it goes well beyond its comic book foundations to become the stuff of pure cinema. As such, it sits at #4 on IMDb's list of the 250 Top-Rated Movies.
107 / 110
- Director:Asghar Farhadi
- IMDb user rating:8.3
- Votes:198,433
- Metascore:95
- Runtime:123 min
Asghar Farhadi's gripping drama provides a window into Iranian society by way of a crumbling marriage. As a husband and wife struggle to make hard decisions, broader themes of conviction and loyalty are brought into the fold. A bona fide critical darling, it won Best Foreign Language Film at the Academy Awards.
108 / 110
- Director:Nuri Bilge Ceylan
- IMDb user rating:7.9
- Votes:34,823
- Metascore:82
- Runtime:157 min
Walking the line between police procedural and art-house drama, this Turkish film co-won the Grand Prix at the Cannes Film Festival. As investigators and their suspect search for a buried body, various secrets come to light. At the heart of the film is a treatise on the meaning of truth itself.
109 / 110
- Director:Terrence Malick
- IMDb user rating:6.8
- Votes:156,559
- Metascore:85
- Runtime:139 min
Part family saga and part metaphysical detour, Terrence Malick's critically acclaimed drama goes back as far as the big bang. Snaking its way up to 1956, the movie follows a young boy as he comes of age in Waco, Texas. Like so much of Malick's work, this one delivers lush cinematography and a constant air of transcendent mystery.
110 / 110
- Director:Barry Jenkins
- IMDb user rating:7.4
- Votes:229,382
- Metascore:99
- Runtime:111 min
This modern milestone broken into three parts chronicles an African-American gay man's journey to self-discovery. Culling from a variety of influences (some of which are featured on this very list), Barry Jenkins imparts with a singular aesthetic and intriguing character study. Rolling Stone critic Peter Travers dubbed it a “game-changer,” and he wasn't wrong.
