Citer les meilleures répliques de films peut être irrésistible pour les fans. Mais certaines lignes sont si profondes, si célèbres, si incroyablement parfaites que les réciter va au-delà du divertissement. Des phrases accrocheuses aux déclarations dramatiques poignantes, les plus grandes phrases jamais prononcées sur grand écran se sont frayées un chemin dans le lexique américain quotidien.
Les meilleures citations de films transcendent les films dans lesquels elles se trouvaient, les écrivains qui les ont écrites et les acteurs qui les ont prononcées. Aujourd'hui, ces joyaux du dialogue sont désormais des éléments instantanément reconnaissables de la culture et de la langue vernaculaire américaines. Mais savez-vous ce que sont ces lignes quand vous les entendez – et quels films leur ont donné leur genèse ? Stacker a organisé une liste de citations de films bien-aimées qui sont si universellement attrayantes qu'elles ont pris une nouvelle vie en dehors de leurs origines.
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1 / 50 Dans le classique mafieux de 1972 "Le Parrain", le personnage principal de Marlon Brando assure à son filleul hollywoodien Johnny Fontane qu'il sera capable de convaincre un patron de studio réticent de donner à Fontane un rôle dans un film qu'il veut désespérément. La citation implique l'extorsion - que le patron du studio cédera ou il paiera un prix élevé - et il le fait, sous la forme de se réveiller au lit avec une tête de cheval. Aujourd'hui, la ligne est l'une des préférées des PDG d'entreprise et d'autres courtiers en puissance qui refusent d'être refusés lors d'une négociation.
2 / 50 Dans l'emblématique "Le Magicien d'Oz" de 1939, Dorothy, jouée par Judy Garland, prononce ce favori sentimental lorsqu'elle revient enfin de son aventure à Oz. Malgré le fait qu'elle a connu l'endroit le plus magique imaginable, rien de tout cela ne se compare à la redécouverte des plaisirs simples de sa chambre, de sa famille et de son humble propriété du Kansas. La ligne est maintenant une proclamation préférée pour tout voyageur fatigué du monde qui aspire au familier.
3 / 50 Cette citation macho est maintenant passe-partout pour les durs à cuire. La ligne, célèbre prononcée par le personnage "Dirty" Harry Callahan de Clint Eastwood dans "Sudden Impact" en 1983, fait désormais partie de la langue vernaculaire américaine. Son utilisation fait savoir à quelqu'un qu'il vous rendrait service en vous donnant une raison de le frapper.
4 / 50 Une autre citation de Dorothy dans "Le Magicien d'Oz" résiste à l'épreuve du temps. Elle dit cette phrase à son fidèle chien, Toto, lorsqu'elle se rend compte que la tornade l'a emportée non seulement loin de sa ferme du Midwest, mais dans une terre magique d'une beauté et d'un danger inconnus. C'est la citation parfaite si jamais vous vous retrouvez dans une situation qui a pris une tournure surréaliste.
5 / 50 Le "Star Wars" original a fait ses débuts en 1977 ; le film et ses nombreuses suites et préquelles traitent de la nature du bien et du mal. La Force invisible mais puissante gouverne tout l'Univers, et elle peut être exploitée à la fois par les bonnes et les mauvaises personnes, pour de bonnes et de mauvaises raisons. De nombreux personnages prononcent la phrase "que la Force soit avec vous" tout au long de la série alors qu'ils font leurs adieux à un ami qui se lance dans une mission ou un voyage difficile. C'est maintenant devenu synonyme de dire "bonne chance".
6 / 50 Dans le classique "Taxi Driver" de 1976, le personnage principal de Robert De Niro, Travis Bickle, a inscrit cette phrase dans le lexique américain tout en répétant une hypothétique confrontation devant un miroir. De Niro a improvisé la ligne, qui est désormais un tarif standard pour tous ceux qui souhaitent transformer une dispute en combat.
7 / 50 La célèbre scène de la salle d'audience dans "A Few Good Men" de 1992 culmine avec un contre-interrogatoire intense par le personnage de Tom Cruise, un jeune avocat nommé lieutenant Kaffey qui est chargé de faire craquer le colonel à la volonté de fer Jessup (Jack Nicholson). Lorsque Kaffey demande la vérité, Jessup crie cette ligne désormais célèbre, qui implique que le monde a besoin d'hommes durs comme le colonel pour effectuer un travail difficile mais nécessaire, dont les hommes inférieurs bénéficient, mais sont trop faibles pour le reconnaître.
8 / 50 En 1996, le monde a rencontré "Jerry Maguire", le film dont le personnage principal était joué par Tom Cruise. Lorsque Maguire rampe pour aimer Dorothy Boyd (Renee Zellweger), son long discours décousu est coupé par cette ligne. Désormais, il peut être utilisé par toute personne écoutant un plaidoyer qui n'a pas besoin d'être fait car le destinataire est déjà convaincu.
9 / 50
Peu de gens ont dit au revoir avec plus d'autorité qu'Arnold Schwarzenegger dans "Terminator 2 :Le Jugement Dernier" et les fans du film ont copié la ligne depuis. Après que le jeune John Connor (Edward Furlong) ait donné au désormais bienveillant Terminator un bref tutoriel en espagnol, le héros cyborg se souvient de la leçon lorsqu'il est temps de faire ses adieux au maléfique T-1000, que le personnage de Schwarzenegger envoie ensuite avec un coup de fusil de chasse. /P> 
10 / 50
Le vagabond chanceux mais malchanceux Jack, joué par Leonardo DiCaprio dans "Titanic" en 1997, a déclaré cette ligne célèbre sur le navire le plus célèbre de l'histoire après que le personnage ait remporté un billet pour le voyage inaugural condamné du bateau. La ligne fonctionne pour un effet dramatique lorsque quelque chose se passe extraordinairement bien. Plus généralement, c'est une façon campante pour quelqu'un de s'exprimer s'il se retrouve sur le pont de la proue d'un bateau.
11 / 50 Vous entendrez probablement cette ligne de quelqu'un qui est à la merci d'une situation qui a désespérément mal tourné. Le personnage de Tom Hanks dans "Apollo 13" de 1995, l'astronaute réel Jim Lovell, revient sur Terre avec cette nouvelle lorsqu'il réalise que sa mission spatiale a empiré.
12 / 50 Cette ligne est appropriée chaque fois que vous espérez qu'un peu de la joie de quelqu'un d'autre déteint sur vous. Ce fut le cas dans "Quand Harry rencontre Sally" en 1989, lorsqu'une femme plus âgée (jouée par la mère du réalisateur Rob Reiner) a dit cela à une serveuse, après avoir été témoin d'un point culminant savamment simulé du personnage de Meg Ryan alors qu'elle était assise dans un restaurant.
13 / 50 Vous pourriez entendre cette ligne de quelqu'un qui est empêché de rejoindre des amis pour une mission ou un voyage auquel ils souhaiteraient pouvoir participer. Les mots ont été prononcés par le futur président Ronald Reagan dans "Knute Rockne, All American" des années 1940. Le personnage de Reagan, George Gipp, lance cet appel au légendaire entraîneur de football Knute Rockne alors que Gipp gisait mourant dans son lit d'hôpital.
14 / 50 Le personnage de Cher lance cet appel à la suite de deux gifles dures sur le visage du personnage de Nicolas Cage dans "Moonstruck" de 1987 après qu'il ait avoué être amoureux d'elle. Vous entendrez peut-être cette exclamation (sans violence, espérons-le) de la part de toute personne qui a besoin que la personne avec qui elle s'engage revienne à la raison.
15 / 50 Quiconque connaît le classique de 1987 "Dirty Dancing", mettant en vedette feu Patrick Swayze (Johnny) et Jennifer Gray (Baby), reconnaîtra instantanément cette ligne, que le personnage de Swayze pose sur le père autoritaire, joué par Jerry Orbach. Vous pourriez l'entendre de quiconque refuse de laisser manquer de respect à quelqu'un qu'il aime.
16 / 50 Personne ne sait avec certitude la première fois que quelqu'un a qualifié une maison banale de "dépotoir", mais Bette Davis a immortalisé le terme. Son personnage a prononcé ces mots dans "Beyond the Forest" en 1949, alors qu'elle regardait autour de la place du personnage de Joseph Cotten.
17 / 50 L'entraîneur de baseball grincheux et en état d'ébriété Jimmy Dugan (Tom Hanks) a crié cette réplique célèbre à un joueur émotif de son équipe entièrement féminine dans "A League of Their Own" en 1992. Désormais, les gens l'utilisent chaque fois qu'ils ont besoin de dire à quelqu'un d'arrêter de pleurnicher et de s'endurcir.
18 / 50 Dans "Frankenstein" de 1931, un savant fou joué par Colin Clive s'exclame encore et encore lorsqu'il réalise enfin son rêve de réanimer un corps sans vie. Vous pourriez entendre cela dire pour un effet dramatique par quiconque a accompli une tâche difficile, de la réparation d'un moteur de voiture à la résurrection d'une chaîne stéréo morte.
19 / 50 Lorsque le cyborg chasseur-tueur d'Arnold Schwarzenegger attaque un poste de police dans "The Terminator" en 1984, il fait cette promesse après avoir évalué l'intégrité structurelle du bâtiment et quitté la pièce. Vous pourriez entendre cela - probablement avec l'accent autrichien d'Arnold - de la part de quiconque cherche à rassurer quelqu'un d'autre sur le fait qu'une confrontation n'est pas terminée, mais juste sur une brève pause.
20 / 50 En 1975, "Jaws" a fait peur à l'Amérique de retourner dans l'eau. Le chef Brody, fatigué de la mer et terrifié de Roy Scheider, fait cette déclaration après avoir vu Jaws pour la première fois. Maintenant, quelqu'un peut le dire lorsqu'une mauvaise situation dépasse sa capacité à gérer.
21 / 50 Une autre réplique de "Jerry Maguire", Rod Tidwell, le joueur de football obsédé par l'argent de Cuba Gooding Jr., crie cette phrase célèbre au personnage titulaire, qui est son agent. Il est désormais utilisé lorsqu'une personne demande à une personne avec qui elle interagit d'aller droit au but ou d'aller à l'essentiel.
22 / 50 En 1967, "Cool Hand Luke" opposait un détenu rebelle d'un gang de chaînes (Paul Newman) à l'impitoyable Capitaine, joué par Strother Martin. Le capitaine prononce cette ligne en essayant de briser l'esprit du personnage de Newman; dans le monde moderne, vous pourriez entendre un perroquet cette ligne lorsqu'il s'agit de quelqu'un qui est désagréable.
23 / 50 "Le trésor de la Sierra Madre" de 1948 mettait en vedette un bandit nommé Gold Hat - qui, lors d'un vol sur route, a tenté de se faire passer pour les forces de l'ordre. Lorsque la victime potentielle appelle son bluff et demande à voir un badge, Gold Hat répond:"Badges? Nous n'avons pas de badges. Nous n'avons pas besoin de badges. Je n'ai pas à vous montrer de badges puants. " Près de 30 ans plus tard, cette phrase a été paraphrasée en "Nous n'avons pas besoin de badges puants" lorsque la scène a été parodiée dans "Blazing Saddles" - et c'est ainsi qu'elle reste dans les annales de la culture populaire.
24 / 50 Dans l'épopée "Braveheart" de 1995, ce cri de guerre est le dernier mot prononcé par William Wallace de Mel Gibson - son bourreau s'attendait à ce qu'il demande grâce. Cet acte final de désobéissance est souvent parodié par des personnes qui réussissent finalement à traverser une entreprise difficile.
25 / 50 Daniel Plainview, un baron du pétrole impitoyable joué par Daniel Day-Lewis dans "Il y aura du sang" en 2007, fait cette déclaration juste avant d'envoyer un prédicateur malhonnête et un pétrolier raté. Vous pourriez entendre quelqu'un prononcer sarcastiquement la phrase, que Plainview a utilisée comme métaphore pour voler l'huile du prédicateur charlatan tout en se vantant d'avoir eu raison de quelqu'un d'autre.
26 / 50 Ce sont les premiers mots jamais dits à un singe par un humain dans "La planète des singes" de 1968, lorsque le personnage de Charlton Heston, George Taylor, est capturé dans un filet. Aujourd'hui, vous pourriez l'entendre de la part de quiconque se sent injustement persécuté. par une autre personne.
27 / 50 Dans "Clueless" en 1995, le personnage d'Alicia Silverstone, Cher Horowitz, a prononcé ces deux mots, qui résumaient parfaitement le concept d'incrédulité indignée.
28 / 50 Depuis 1993, de nombreuses personnes ont essayé de se la jouer cool tout en évaluant une situation en laissant ces mots rouler de leur langue. Cependant, peu d'entre eux l'ont fait aussi bien que Wooderson, l'emblématique personnage du lycée incarné par Matthew McConaughey dans "Dazed and Confused".
29 / 50 Heather O'Rourke a prononcé ces deux mots intemporels lorsque son personnage Carol Anne a annoncé l'arrivée de monstres surnaturels dans le film "Poltergeist" de 1982. Vous pourriez entendre quelqu'un imiter la ligne à l'arrivée d'invités indésirables.
30 / 50 Dans le film "Les Affranchis" de 1990, le personnage de Joe Pesci a donné aux téléspectateurs une fenêtre sur la rapidité avec laquelle une insulte perçue peut dégénérer dans le monde criminel lorsqu'il fait semblant de s'offusquer d'un commentaire fait par le personnage de Ray Liotta, Henry Hill. Vous avez probablement entendu quelqu'un répéter cette phrase en faisant semblant d'être offensé par un ami.
31 / 50 Le grand et puissant Oz prononce cette phrase célèbre lorsqu'il devient clair que la gigue est prête pour le sorcier charlatan dans le classique de 1939 "Le magicien d'Oz". Aujourd'hui, c'est une métaphore facilement utilisée par quiconque espère détourner l'attention d'une erreur ou d'une gaffe embarrassante.
32 / 50 Le classique culte de 1998 "The Big Lebowski" est l'un des films les plus cités de l'histoire. Vous entendrez peut-être cette ligne - prononcée à l'origine par Jeffrey "The Dude" Lebowski (Jeff Bridges) - prononcée par quelqu'un qui indique sa volonté de suivre le programme.
33 / 50 Souvent cité à tort comme "... ça va être une course cahoteuse ", cette ligne a été prononcée par Margo (Bette Davis) dans le multiple oscarisé de 1950 "All About Eve", l'un des films les plus célèbres de l'histoire. Vous pourriez entendre quelqu'un répéter ces mots célèbres lorsqu'une situation ennuyeuse est sur le point de devenir passionnant.
34 / 50 Peu de films de gangsters sont cités plus fréquemment que Scarface, le classique de 1983 avec Al Pacino dans le rôle de Tony Montana. Dans la fusillade finale, un Montana alimenté à la cocaïne laisse échapper cette ligne à succès alors qu'il brise le matériel lourd contre une véritable armée de gangsters en maraude. Il est généralement piraté par quiconque est sur le point de révéler quelque chose qu'il considère comme impressionnant.
35 / 50 Lorsque les hommes de main de Vito Corleone assassinent un transfuge dans une voiture dans "Le Parrain", le caporégime Peter Clemenza (Richard Castellano) donne ces instructions à un tueur à gages nouvellement intronisé. Longtemps inscrite dans la légende des citations de films, la ligne peut être utilisée chaque fois que vous avez envie d'être nonchalant à propos de quelque chose qui devrait être pris au sérieux.
36 / 50 Vous pourriez entendre quelqu'un débiter cette ligne intemporelle - des voyelles extraterrestres étirées et tout - quand il est temps d'appeler un taxi ou de l'appeler une nuit. L'adorable extraterrestre du classique de Steven Spielberg "E.T. :l'extraterrestre" tourne cette phrase alors qu'il aspire à sa maison sur une planète lointaine.
37 / 50 Haley Joel Osment a utilisé ce choix de langage lorsqu'il a révélé le pouvoir surnaturel de son personnage à un psychiatre joué par Bruce Willis dans le blockbuster de 1999 "The Sixth Sense". Depuis lors, les gens ont utilisé la ligne - en substituant souvent "mort" à n'importe quel adjectif adapté à la situation - pour faire clandestinement une observation sur un groupe de personnes.
38 / 50 Sans doute le film le plus célèbre de l'histoire, "Casablanca" met en vedette Ingrid Bergman et Humphrey Bogart, ce dernier prononçant cette ligne pas moins de quatre fois dans le film classique. C'est le toast idéal lorsque la personne qui lève un verre est à court de mots originaux.
39 / 50 Dans un autre film, Humphrey Bogart a tourné une phrase tout aussi mémorable que celle de "Casablanca". Cette fois, le film était "Le Faucon maltais" en 1941, et la citation peut être utilisée pour décrire tout ce qui est trop beau pour ce côté du ciel, d'une pile de crêpes à une rencontre amoureuse.
40 / 50 Le personnage joué par Joe E. Brown énonce cette simple vérité dans le film de 1959 "Certains l'aiment chaud" avec Marilyn Monroe. Vous pouvez utiliser la ligne chaque fois que vous avez besoin de vous décharger de la responsabilité d'une erreur.
41 / 50 Cette ligne a été prononcée par le personnage Jenny (Robin Wright) lorsque le personnage homonyme de Tom Hanks dans "Forrest Gump" était poursuivi par des intimidateurs. C'est devenu une légende, et il convient de citer chaque fois que vous voyez quelqu'un mettre un pied devant l'autre à un rythme plus rapide qu'une marche rapide.
42 / 50 Souvent tronqué à "tu te sens chanceux, punk?" cette citation a été prononcée pour la première fois par l'un des plus grands maîtres de l'histoire d'Hollywood :Clint Eastwood. Dans le classique "Dirty Harry" de 1971, le personnage d'Eastwood, Harry Callahan, défie un méchant de se souvenir du nombre de balles qu'il a dépensées lors d'une fusillade avant de décider d'appuyer ou non sur la gâchette une dernière fois. Le méchant cède, mais la société n'a jamais cessé d'incorporer la ligne dans toute confrontation qui risque de devenir laide.
43 / 50 Le chevalier noir prononce cette ligne comique après s'être fait couper les membres lors d'un combat à l'épée avec le roi Arthur dans "Monty Python et le Saint Graal". Depuis que le film est devenu culte après sa sortie en 1975, des générations ont répété cette phrase, souvent en essayant de retrouver la légèreté après avoir subi une blessure.
44 / 50 Vous pouvez utiliser cette ligne pour dire au revoir à quelqu'un qui doit partir, mais que vous ne voulez pas encore voir partir. La citation a été initialement prononcée par le personnage de Tom Hanks dans le film "Cast Away" de 2000, alors qu'il essayait de garder sa raison en parlant à un volley-ball tout en endurant l'isolement sur une île déserte.
45 / 50 Lorsqu'un cow-boy hors-la-loi rugueux cherchait un combat dans "Tombstone" en 1993, Doc Holliday (Val Kilmer) lui a fait savoir qu'il était partant pour un duel avec cette citation. Cette ligne peut être lancée à tous ceux qui osent relever un défi, que ce soit pour un match de Trivial Pursuit, un match de basket-ball ou n'importe quoi d'autre.
46 / 50 La ligne parfaite à utiliser pour quiconque entre dans une mésaventure potentiellement dangereuse avec une attitude cavalière, cette citation classique a été prononcée par plusieurs personnages adultes dans le classique des fêtes "A Christmas Story", sorti en 1983. Ils avertissaient Ralphie, joué par Peter Billingsley, contre vouloir trop fort pour un pistolet Red Ryder BB.
47 / 50 Le personnage de Matt Damon dans "Good Will Hunting" pose cette question rhétorique après avoir gagné l'affection du personnage de Minnie Driver sur les avances de l'un de ses prétendants prétentieux de Harvard. Il convient de recycler la ligne chaque fois que vous sortez d'une compétition en tête.
48 / 50 Ham Porter, joué par Patrick Renna, sert ce joyau lorsqu'il est frustré par l'incapacité d'un copain à chiquer du tabac dans le film de passage à l'âge adulte de 1993 "The Sandlot". La citation apparaît désormais sur les T-shirts et les autocollants pour pare-chocs et peut être retirée chaque fois que vous en avez marre du comportement de n'importe quel ami dans n'importe quelle situation.
49 / 50 Clark Gable a livré cette ligne dans le classique "Autant en emporte le vent" de 1939 en réponse à la question de Scarlett, "Où dois-je aller ? Que dois-je faire ?" Vous pouvez et devriez probablement l'utiliser chaque fois que vous n'êtes pas concerné par le sort de quelqu'un qui pense que vous devriez l'être.
50 / 50 Vous voulez devenir un chevalier Jedi ? Échangez simplement la partie avant de n'importe quelle phrase avec la partie arrière, mettez une voix aiguë et grave et pouf ! Vous êtes Yoda. Vous aider, je le ferai. En retard, je serai. Sombre, il se fait. Vous avez compris.
