Le lien entre les médias visuels et la musique remonte à l'aube du cinéma lui-même. Même à l'époque du muet, il y avait un musicien perché dans le théâtre, jouant habilement aux côtés des images en mouvement. Depuis lors, les films ou les émissions de télévision et la musique ont formé une relation mutuellement bénéfique. L'un des exemples les plus célèbres :"My Heart Will Go On" de Céline Dion, une chanson qui a contribué à faire de "Titanic" un succès fulgurant, tout en bénéficiant de la popularité imparable du film.
Il ne manque pas de bandes sonores de premier ordre d'une époque donnée. Beaucoup rehaussent l'atmosphère du film ou de l'émission tandis que certains représentent simplement une formidable collection de chansons. Les meilleures de ces bandes sonores sont suffisamment puissantes pour nous accompagner toute une vie.
Pour déterminer les meilleures bandes sonores de films et de séries TV de tous les temps, Stacker a extrait les données de Billboard pour classer les 100 meilleures bandes sonores sur 1 675. La liste est basée sur la méthodologie et le classement de Billboard (centré principalement sur les ventes au détail et numériques aux États-Unis), ainsi que sur les performances de la bande originale sur le tableau Billboard 200. L'histoire présente plusieurs bandes sonores qui ont figuré sur la liste l'année dernière pour concourir pour le prix convoité de la "Meilleure bande originale" aux Billboard Music Awards de cette année.
En comptant à rebours à partir du n°100, voici les meilleures bandes sonores de films et de séries TV de tous les temps.
1 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 :#2
- Date du pic de la bande originale :1er mars 1969
Les Beatles n'ont d'abord pas été impressionnés par l'animation de "Yellow Submarine", bien que les membres du groupe aient ensuite changé d'avis. En conséquence, ils n'ont rassemblé que quelques nouvelles chansons pour la bande originale, en s'appuyant sur des chansons de versions précédentes. La deuxième face se compose d'instruments de style classique composés et arrangés par le producteur du groupe, George Martin. L'album et le film perdurent en tant que classiques psychédéliques.
2 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 :#2
- Date du pic de la bande originale :23 juin 1990
La légende de la pop Madonna était au sommet du monde en 1990, sortant des albums en tête des charts et jouant dans des films hollywoodiens. Dans "Dick Tracy" des années 1990, cependant, elle a fait les deux - en plus de jouer un rôle principal, elle a sorti "I'm Breathless", une bande originale de style Broadway pour accompagner le film, et un album entièrement réalisé à part entière .
3 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 :#2
- Date du pic de la bande originale :13 juin 1998
Alors que "Godzilla" de 1998 était largement considéré comme un raté au box-office, sa bande originale était une tranche populaire de la culture musicale des années 90. L'album contient des singles de Jamiroquai, The Wallflowers et Diddy (alors connu sous le nom de Puff Daddy). L'offre de Diddy, "Come With Me", a reçu une rotation importante sur MTV et à la radio, en particulier. La chanson échantillonne une célèbre chanson de Led Zeppelin, à laquelle le guitariste de Zeppelin Jimmy Page a contribué sur la bande originale.
4 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 :#2
- Date du pic de la bande originale :2 mars 2019
"Bohemian Rhapsody" a battu les records du box-office pour mériter la distinction de biopic musical le plus rentable aux États-Unis et dans le monde, poussant "Straight Outta Compton" à la deuxième place. Mais malgré toute la fanfare entourant le film et sa bande originale, l'album a échoué sur un point :en n'incluant pas de nouvelle chanson sur la setlist, "Bohemian Rhapsody" a négligé d'avoir une chance de remporter la meilleure chanson aux Oscars.
5 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 :#2
- Date du pic de la bande originale :25 juillet 2009
Des années avant de choquer le public avec sa performance VMA 2013, Miley Cyrus a joué une fille saine avec un alter ego secret sur "Hannah Montana" de Disney. Étant donné que le personnage de Cyrus était une pop star, il n'est pas surprenant que la série et le film aient produit une gamme de bandes sonores à succès. Parmi eux, "Hannah Montana 3", qui contient des chansons de la troisième saison, dont les singles "He Could Be the One" et "Let's Get Crazy".
6 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 :#2
- Date du pic de la bande originale :28 janvier 2017
La comédie musicale à succès de Damien Chazelle en 2017 "La La Land" est encore fraîche dans tous les esprits, tout comme ses chansons entraînantes. Présentant des performances des stars du film, Ryan Gosling et Emma Stone, la bande originale couvre une gamme de styles, d'énergies, de mélodies et d'ambiances. Son numéro le plus populaire, "City of Stars", a remporté l'Oscar de la meilleure chanson originale.
7 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 :#2
- Date du pic de la bande originale :26 novembre 2005
À ne pas confondre avec le premier album de 50 Cent du même nom, "Get Rich Or Die Tryin'" est la bande originale du film de 2005 dans lequel il a joué. Comme on pouvait s'y attendre, la bande originale présente une multitude de chansons de gangster rap interprétées par 50 Cent avec d'autres artistes de son label G Unit. Alors que le film a sous-performé au box-office, l'album est devenu triple platine, se vendant à plus de 3 millions d'exemplaires.
8 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 :#2
- Date du pic de la bande originale :27 mai 2000
Le deuxième film "Mission Impossible" a toujours été quelque chose d'excentrique de franchise et la bande-son est également peu subtile. Il est chargé de chansons de tenues à la tête comme Limp Bizkit, Foo Fighters, Buckcherry et Rob Zombie. La bande originale et le film ont peut-être rapporté beaucoup d'argent sur leurs marchés respectifs, mais heureusement, la franchise elle-même s'est remise sur les rails pour le prochain épisode.
9 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 :#2
- Date du pic de la bande originale :25 mai 2013
Le cinéaste australien Baz Luhrmann a bâti sa réputation sur l'association d'histoires classiques avec des visuels hyperkinétiques et de la musique moderne, et "The Great Gatsby" de 2013 n'a pas fait exception. Produite par Jay-Z, la bande originale du film accueille une foule de talents, avec trois singles à succès :"Young and Beautiful", "A Little Party Never Killed Nobody (All We Got)" et "Bang Bang". Comme l'a dit Rolling Stone :"Ce n'est pas le West Egg de votre arrière-grand-père."
10 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 :#2
- Date du pic de la bande originale :31 mai 1975
Le réalisateur Ken Russell et The Who ont adapté l'album le plus vendu du groupe en 1969, "Tommy", pour le grand écran. La version cinématographique est accompagnée d'une bande originale mise à jour, supervisée par l'auteur-compositeur et guitariste Pete Townshend. En plus de The Who, l'album présentait des contributions d'artistes comme Elton John, Eric Clapton et Tina Turner, qui sont tous également apparus dans le film.
11 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 :#2
- Date du pic de la bande originale :23 avril 1994
Sorti au plus fort de la popularité de Death Row Records, la bande originale de "Above the Rim" de 1994 présente une gamme d'artistes du label hip-hop. Le single « Regulate » de Nate Dogg et Warren G se démarque du lot. L'une des stars du film, le rappeur Tupac Shakur, n'a fait qu'une seule apparition sur la bande originale.
12 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 :#2
- Date du pic de la bande originale :8 novembre 2008
La franchise "High School Musical" se classe parmi les plus réussies de l'histoire de Disney Channel. Zac Efron, Vanessa Hudgens, Ashley Tisdale et le reste du gang sont revenus avec un arsenal de morceaux à succès sur la bande originale de "High School Musical 3:Senior Year". Culminant à la deuxième place du Billboard 200, l'album a passé un total de 37 semaines sur le palmarès.
13 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 :#2
- Date du pic de la bande originale :25 mai 1991
"New Jack City" est l'histoire d'un baron de la drogue du centre-ville et du flic qui tente de le faire tomber. Le rôle du flic est l'acteur et rappeur Ice-T, qui était encore au milieu d'une formidable carrière hip-hop au moment de la sortie du film. Il a contribué à l'une des chansons les plus contagieuses de la bande originale:"New Jack Hustler". Également en vedette :Keith Sweat, Color Me Badd et The 2 Live Crew.
14 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 :#2
- Date du pic de la bande originale :6 mars 1971
"Love Story" est une romance tragique dans laquelle la ville de Paris joue un rôle important. Il était tout naturel qu'un compositeur français chevronné assume les fonctions musicales. Ce compositeur était Francis Lai, connu pour ses mélodies mélodramatiques. L'album a été un best-seller et Lai a remporté cette année-là l'Oscar de la meilleure musique originale.
15 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 :#2
- Date du pic de la bande originale :5 octobre 1963
Les comédies musicales à succès d'Hollywood et les bandes sonores en tête des charts vont de pair, comme ce fut le cas avec "Bye Bye Birdie" de 1963. Dick Van Dyke a repris son ancien rôle à Broadway en tant qu'auteur-compositeur en herbe Albert Peterson, fournissant de nombreuses voix pour la bande originale. Les co-stars Janet Leigh, Bobby Rydell et Ann-Margret figurent également sur la bande originale.
16 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 :#2
- Date du pic de la bande originale :11 août 2007
Zac Efron faisait encore partie de l'univers "High School Musical" lorsqu'il a joué dans cette adaptation populaire de 2007 de la pièce de théâtre et du film culte de Broadway. Il a interprété cinq chansons sur la bande originale la plus vendue, dont son premier single, "Ladies 'Choice". Les autres stars Nikki Blonsky, James Marsden, John Travolta, Christopher Walken, Michelle Pfeiffer, Queen Latifah, Ricki Lake et Amanda Bynes prêtent également leur voix.
17 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 :#2
- Date du pic de la bande originale :18 janvier 1997
Baz Luhrmann a injecté une grande quantité de style moderne dans cette adaptation emblématique de la célèbre tragédie de Shakespeare. En plus de situer l'histoire dans un monde contemporain, Luhrmann a incorporé une bande-son qui a frappé dans le mille de l'air du temps, mettant en vedette des groupes comme Garbage et Radiohead. Il a été suivi d'une deuxième bande originale, qui comprenait la musique originale du film, des extraits de dialogue et des chansons restantes.
18 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 :#2
- Date du pic de la bande originale :8 février 2003
Basé sur la comédie musicale de Broadway, "Chicago" a été un véritable succès retentissant, rapportant plus de 300 millions de dollars au box-office mondial et remportant six Oscars. La bande originale était un monstre primé et en tête des charts, avec des performances saisissantes des stars du film. L'une de ses chansons, "All That Jazz", figure sur la liste des "100 plus grandes chansons des films américains" de l'American Film Institute.
19 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 : 2
- Date du pic de la bande originale : 10 septembre 1977
Pouvez-vous imaginer la franchise Star Wars sans les thèmes emblématiques du compositeur John Williams ? Parmi ses contributions :le thème « Main Title », apparu pour la première fois sur la bande originale de 1977, un double album réédité à de nombreuses reprises. "The Imperial March (Darth Vader's Theme)", est apparu sur la bande originale de "The Empire Strikes Back" des années 1980.
20 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 :#2
- Date du pic de la bande originale :28 février 2015
Fidèle au film, la bande originale de "Cinquante nuances de Grey" est chargée de chansons sensuelles d'une gamme d'artistes contemporains. Deux singles principaux sont sortis avant l'album :"Earned It" de The Weeknd et "Love Me Like You Do" d'Ellie Goulding. Les deux singles ont atteint le top 10 du Billboard Hot 100, tandis que l'album lui-même a atteint la deuxième place du Billboard 200.
21 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 :#2
- Date du pic de la bande originale :7 janvier 1989
Soutenu par deux singles à succès n ° 1 - "Kokomo" et "Don't Worry, Be Happy" - le "Cocktail Original Soundtrack" s'est vendu à 4 millions d'exemplaires et est devenu un incontournable des fêtes à travers le pays. En plus de ces incontournables de la radio, l'album contient des reprises classiques, dont "Rave On" de John Cougar Mellencamp, "Hippy Hippy Shake" des Georgia Satellites et "All Shook Up" de Ry Cooder.
22 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 :#2
- Date du pic de la bande originale :12 juillet 1969
La bande originale de "Roméo et Juliette" de Franco Zeffirelli a été un grand succès, et le compositeur italien Nino Rota a fourni les mélodies les plus essentielles du film. La bande originale comprend également des extraits de dialogue de Leonard Whiting et Olivia Hussey, qui ont joué les deux rôles principaux.
23 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 :#2
- Date du pic de la bande originale :5 avril 1997
Ne cherchez pas plus loin que la "Space Jam Original Soundtrack" pour une gamme emblématique d'artistes R&B de la fin des années 90 comme D'Angelo, R. Kelly, Monica, Seal et Salt-N-Pepa. Finalement, l'album est devenu six fois platine, grâce à la force de son premier single :"I Believe I Can Fly".
24 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 :#2
- Date du pic de la bande originale :13 août 1994
Étant donné que "Forrest Gump" a relaté certains des moments les plus formateurs du pays, il était naturel que la bande originale suive. Pratiquement chaque chanson est un incontournable de la radio et un morceau par excellence de chaque époque. En conséquence, la bande originale est essentiellement une compilation de la plus grande musique américaine.
25 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 :#2
- Date du pic de la bande originale :21 janvier 2017
Là où il y a un film Disney à succès, il y a une bande originale à succès. Naturellement, "Moana" de 2016 n'a pas fait exception à la règle - la bande originale s'est vendue en grand nombre. La superstar de l'écriture de chansons Lin-Manuel Miranda (du célèbre "Hamilton") a écrit un certain nombre de chansons, dont "How Far I'll Go", qui a été nominé pour un Golden Globe et un Academy Award.
26 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 :#2
- Date du pic de la bande originale :10 juin 1989
Bette Midler a prêté son talent d'actrice et ses talents vocaux à "Beaches" de 1988, un film sur la relation intermittente entre deux amis proches. Alors que sa reprise de la chanson "Under the Boardwalk" a été utilisée pour promouvoir le film à l'avance, c'est "Wind Beneath My Wings" qui a pris d'assaut le monde, culminant à la première place du Billboard Hot 100. Il est toujours considéré comme l'un des Les chansons les plus populaires de Bette Midler.
27 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 :#1
- Date du pic de la bande originale :15 mars 1997
En 1997, le "roi de tous les médias" autoproclamé Howard Stern a joué dans "Private Parts", un film autobiographique basé sur ses mémoires. Bien que Stern soit largement connu pour son esprit vif et son style d'interview franc, il est également un passionné de musique. La bande originale du film ne comporte pas seulement une bande de chansons classiques, elle a Stern lui-même interprétant des voix sur deux pistes.
28 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 : 1
- Date du pic de la bande originale :15 février 1997
Autre sortie populaire de Death Row Records, "Gridlock'd" mettait en vedette Tupac Shakur sur deux titres. Son camarade de label Snoop Dogg a rejoint Shakur pour la chanson "Wanted Dead or Alive". Shakur a été assassiné à Las Vegas avant la sortie du film et de sa bande originale.
29 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 :#1
- Date du pic de la bande originale :8 mai 2010
Au cours de six saisons, l'émission télévisée à succès "Glee" a rendu hommage à un grand nombre d'artistes populaires, dont Madonna. Sur la sortie EP adjacente, qui a atteint la première place du Billboard 200, le casting a repris des airs classiques "Like a Prayer", "Express Yourself", "Vogue" et "Like a Virgin". C'était le premier EP sorti de la série, suivi de 10 autres.
30 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 : 1
- Date du pic de la bande originale :15 août 2009
Pour la plupart, "Loso's Way" du rappeur Fabolous est plus un véritable album studio qu'une bande originale officielle. L'édition Deluxe comprend une featurette DVD, mettant en vedette Fabolous et Styles P, Jadakiss, Swizz Beatz et DJ Khaled. Dans le court métrage, Fabolous est abattu en quittant un restaurant et rencontre un accrochage avec la police alors qu'il se rend à l'hôpital. Naturellement, le drame est réglé sur la musique hip-hop la plus vendue.
31 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 : 1
- Date du pic de la bande originale :22 août 2015
Lorsque la franchise "Descendants" de Disney Channel a été initialement conçue, elle n'était apparemment pas censée être une comédie musicale. Une fois que le chorégraphe accompli Kenny Ortega a été recruté, les choses sont allées dans une direction différente. Le reste est l'histoire de la bande-son en tête des charts.
32 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 : 1
- Date du pic de la bande originale :7 avril 2012
La franchise "The Hunger Games" a débuté en 2012, récoltant plus de 690 millions de dollars au box-office mondial et cimentant le statut de liste A de Jennifer Lawrence. "The Hunger Games : Songs From District 12 And Beyond" comprend un certain nombre de chansons inspirées du film, mais non présentées dans celui-ci, interprétées par Arcade Fire, Maroon Five, Neko Case, Taylor Swift et d'autres.
33 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 : 1
- Date du pic de la bande originale :2 août 2003
Will Smith et Martin Lawrence ont repris leurs rôles de flics hilarants de Miami dans "Bad Boys II" de Michael Bay, avec une bande originale mettant en vedette Notorious B.I.G., Justin Timberlake, Snoop Dogg, Beyoncé et Jay-Z. La chanson "Shake Ya Tailfeather" a passé quatre semaines à la première place du Billboard Hot 100 et a remporté un Grammy Award pour la meilleure performance rap par un duo ou un groupe.
34 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 : 1
- Date du pic de la bande originale :26 juin 2010
Dans la foulée de l'EP de Madonna, "Glee:The Music, Journey To Regionals", qui comprenait six chansons de la finale de la saison 1. Sorti le jour même de la diffusion de l'épisode, l'album contient des reprises de trois chansons de Journey, une chanson de Queen, une chanson de Lulu et "Over the Rainbow" de "The Wizard of Oz". Inutile de dire que les fans étaient partout.
35 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 : 1
- Date du pic de la bande originale :2 janvier 1965
Le roi du rock apparaît sur la bande originale de "Roustabout" de 1964. Le film suit l'inscription de Presley au cirque, avec la bande originale comprenant des chansons comme "It's Carnival Time" et "Carny Town". Comme beaucoup d'albums d'Elvis Presley, celui-ci s'est avéré incroyablement populaire. Pendant ce temps, le film lui-même est considéré comme l'un des meilleurs projets sur grand écran de la légende de la musique.
36 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 :#1
- Date du pic de la bande originale :4 mars 2017
Un autre film "Fifty Shades" signifie une autre bande-son à succès de chansons séduisantes. Cette fois, des artistes comme Taylor Swift, Rita Ora, Corinne Bailey Rae, Halsey, Nick Jonas et Nicki Minaj contribuent à la célèbre franchise risquée. " I Don't Wanna Live Forever " de Taylor Swift et Zayn Malik était le premier single de l'album, brisant le top 10 du Billboard Hot 100. Certains des thèmes musicaux du compositeur Danny Elfman sont également inclus sur la bande originale, bien que sa partition complète est sorti en tant qu'album séparé.
37 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 : 1
- Date du pic de la bande originale :20 octobre 2018
"A Star Is Born" était en lice pour la meilleure bande originale aux Billboard Music Awards de cette année (1er mai), mais a perdu face à "The Greatest Showman". La performance aux Oscars 2019 entre Lady Gaga et le producteur, réalisateur et star du film Bradley Cooper était une performance mémorable. Cooper a laissé entendre sur "The Ellen DeGeneres Shows" qu'il cherche à retrouver Lady Gaga dans une performance d'une seule nuit mettant en vedette toutes les chansons (et la lecture du scénario) du film.
38 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 : 1
- Date du pic de la bande originale :30 mai 2015
Comme "Glee" pour le grand écran, la franchise "Pitch Perfect" se concentre sur le groupe a capella le plus dysfonctionnel du monde et conserve une base de fans massive. Un certain nombre de ces fans ont récupéré la bande originale du deuxième volet, qui comprend des reprises abrégées de "Wrecking Ball", "Thong Song", "Bootylicious" et "Lady Marmalade". Les effets secondaires de l'écoute peuvent inclure des explosions spontanées de chants et de danses.
39 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 : 1
- Date du pic de la bande originale :20 janvier 2007
À l'origine un succès de Broadway, "Dreamgirls" est devenu un succès au box-office primé en 2006. Jennifer Hudson, Beyoncé et Jamie Foxx apparaissent dans le film et sur la bande originale. Eddie Murphy - qui avait déjà sorti un single à succès au milieu des années 1980 - prête également la voix à quelques chansons. La bande originale est sortie en versions à un et deux disques, cette dernière comprenant toutes les chansons du film, plus quelques pistes bonus.
40 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 : 1
- Date du pic de la bande originale :28 mars 2015
"Empire" de Fox est sorti en swing dans sa première saison, mettant en scène un drame sordide contre une musique émouvante. Grâce aux critiques favorables de la première saison, Columbia Records a sorti une bande originale officielle, qui a également été acclamée par les fans et les critiques. De nombreuses saisons et bandes sonores ont suivi.
41 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 : 1
- Date du pic de la bande originale :19 janvier 2013
En 2012, cette comédie musicale de Broadway est arrivée sur grand écran avec une multitude de stars, dont Hugh Jackman, Anne Hathaway, Russell Crowe, Eddie Redmayne, Amanda Seyfried et Sacha Baron Cohen. Pour la bande originale, chaque membre de la distribution a interprété des classiques comme "Master of the House", "I Dreamed a Dream" et "On My Own".
42 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 : 1
- Date du pic de la bande originale :5 novembre 1994
Le public ne se souviendra peut-être pas grand-chose du court métrage de 18 minutes, "Murder Was the Case", dans lequel Snoop Dogg conclut un accord avec le diable afin d'éviter la mort. La bande-son a fait une plus grande impression, grâce à des morceaux comme "Natural Born Killaz" de Dr. Dre et Ice Cube, et "What Would You Do" de The Dogg Pound. Ironiquement, c'est la chanson de The Dogg Pound - et non celle de Dre et Cube - qui figurait sur la bande originale de "Natural Born Killers" d'Oliver Stone la même année.
43 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 : 1
- Date du pic de la bande originale :2 novembre 1985
Au milieu des années 1980, "Miami Vice" était la quintessence du cool, tout comme sa bande-son en tête des charts. Après avoir débuté avec le thème musical emblématique de Jan Hammer, l'album plonge dans un certain nombre d'artefacts culturels, tels que "You Belong to the City" de Glenn Frey et "In the Air Tonight" de Phil Collins.
44 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 : 1
- Date du pic de la bande originale :22 juillet 1989
Avant la célèbre trilogie de Christopher Nolan, il y avait "Batman" de Tim Burton et sa bande originale la plus vendue par Prince. Bien que l'album fasse partie des moindres efforts de Prince, il contacte le single à succès "Batdance", qui a cédé la place à un clip vidéo extrêmement populaire. La partition emblématique de Danny Elfman est sortie dans un album séparé.
45 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 : 1
- Date du pic de la bande originale :14 novembre 2009
Le roi de la pop Michael Jackson était en train de monter une grande tournée de retour avant son décès prématuré en 2009. À la suite de sa mort, "This Is It" est sorti sous forme de documentaire, emmenant les téléspectateurs dans les coulisses de Jackson et de sa troupe. préparé pour la tournée. Le film est accompagné d'une bande originale de deux disques, mettant en vedette les plus grands succès de la chanteuse.
46 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 : 1
- Date du pic de la bande originale :4 mai 1974
"The Sting Original Motion Picture Soundtrack" est chargé de superbes mélodies ragtime, avec un morceau en particulier :"The Entertainer" de Scott Joplin. Cet instrumental est interprété par Marvin Hamlisch, et contribue à établir une atmosphère à l'ancienne, même si le ragtime n'était pas particulièrement populaire dans les années 1930.
47 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 : 1
- Date du pic de la bande originale :16 novembre 2002
La bande originale du semi-autobiographique « 8 Mile » du rappeur Eminem a été un succès incontestable. Le morceau hors concours:"Lose Yourself", qui a battu un record en devenant le single de rap n ° 1 le plus ancien de tous les temps. La bande originale comprend également des chansons de Jay-Z, 50 Cent, Xzibit et d'autres.
48 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 : 1
- Date du pic de la bande originale :7 novembre 2009
À quoi servirait un film sur les vampires et les loups-garous adolescents sans un certain nombre de chansons à succès dramatiques? Thom Yorke, Muse, The Killers et Death Cab for Cutie ont tous contribué à cette bande originale. Initialement prévu pour une sortie le 20 octobre 2009, le lancement a été repoussé de quatre jours en raison d'une demande écrasante.
49 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 : 1
- Date du pic de la bande originale :26 juillet 1997
Will Smith était une véritable double menace dans les années 1990, en tête d'affiche de films à succès et en sortant des singles à succès. Smith a joué dans "Men in Black" en 1997, sortant simultanément un single du même nom. En conséquence, le film et la bande originale ont tous deux pris la première place de leurs classements respectifs.
50 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 : 1
- Date du pic de la bande originale :5 juin 2010
Sortie dans la foulée de l'EP de Madonna, cette compilation au succès fou contient des chansons de la seconde moitié de la première saison. Les fans pouvaient également acheter des téléchargements numériques individuels. En conséquence, Olivia Newton-John, qui est apparue sur une reprise de sa propre chanson, "Physical", a atterri sur le palmarès Billboard Hot 100 pour la première fois en plus d'une décennie.
51 / 100
- Classement le plus élevé au Billboard 200 :#1
- Date du pic de la bande originale :25 février 2006
L'adaptation animée de 2006 du classique pour enfants, "Curious George", a peut-être sous-performé au box-office, mais sa bande originale a été un succès retentissant et la première à atteindre la première place du Billboard 200 en trois ans. Le succès de l'album a été aidé par le fait que l'auteur-compositeur-interprète Jack Johnson apparaît sur chaque chanson, étendant l'attrait de la musique à un groupe démographique plus large. G. Love, Matt Costa et Ben Harper apparaissent aux côtés de Johnson sur certaines pistes.
52 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:June 4, 1994
1994’s “The Crow” is a grim film set in a gothic atmosphere, which explains its once-huge following among adolescents. The film’s soundtrack is relentlessly dark, overflowing with angry vocals and industrial sounds from the decade’s hottest alternative artists. Highlights include “Big Empty” by Stone Temple Pilots, “Dead Souls” by Nine Inch Nails, “Darkness” by Rage Against the Machine, “Ghostrider” by Rollins Band, and many others.
53 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:Sept. 12, 1987
A movie about the short-lived career of 1950s music icon Ritchie Valens, “La Bamba” features a number of the singer’s most enduring hits, including the title song, “Donna,” and “Come On, Let’s Go.” Lou Diamond Phillips plays Valens in the film, with singer David Hidalgo providing the vocals. Hidalgo’s band, Los Lobos, plays on most of the soundtrack. Rock legend Bo Diddley also appears with a cover of his own hit song, “Who Do You Love?”
54 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:April 25, 2015
The seventh “Fast and Furious” movie delivers no shortage of exotic locales, jaw-dropping action sequences, and explosive showdowns. The music is similarly guaranteed to get the adrenaline flowing, featuring a range of contemporary hip-hop and electronic dance music superstars like Flo Rida, David Guetta, Wiz Khalifa, and DJ Shadow. This one is a guaranteed party pleaser.
55 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:Sept. 11, 1965
After their previous soundtrack, “A Hard Day’s Night,” became one of the fastest-selling albums in the history of the music business, it was only natural that The Beatles would repeat the formula. The result was 1965’s “Help!” which made for an inferior film, but a remarkably consistent soundtrack. In addition to the title track, the album brought forth certifiable hits “Ticket to Ride” and “You’ve Got to Hide Your Love Away,” and that’s just on the U.S. version. On the U.K. release are even more classics, including “Yesterday.”
56 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:April 4, 1992
Representing a milestone in cinema and music alike, “Wayne’s World” features a famous head-banging scene involving Queen’s 1975 classic single, “Bohemian Rhapsody.” As a result, the song came roaring back to life, as did Queen’s popularity in the U.S. Between that and Tia Carrere’s inspired cover of “Ballroom Blitz,” the movie soundtrack sold in droves, eventually going double-platinum.
57 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:Feb. 9, 2008
A quintessential indie movie deserves a quintessential soundtrack, and 2007’s “Juno” duly abides. Bringing the film’s quirks to life are songs from Belle &Sebastian, Sonic Youth, Cat Power, and Kimya Dawson. Also featured are a few bands from the classic rock era:The Kinks, The Velvet Underground, and Mott the Hoople.
58 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:July 22, 1995
Disney’s “Pocahontas” represented a qualitative step down from previous hits like “The Lion King” and “Beauty and the Beast,” but that didn’t mean it couldn’t still provide fans with a timeless tune. “Colors of the Wind” won Best Original Song at the 1996 Academy Awards. The song was written by Stephen Schwartz and Alan Menken, sung by Judy Kuhn in the film, and by Vanessa Williams during the end credits—and on the hit single.
59 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:Jan. 20, 1996
Any mid-1990s album with Whitney Houston, Mary J. Blige, and Toni Braxton on it is guaranteed to succeed. It’s no surprise then that the soundtrack for “Waiting to Exhale” has sold more than 12 million copies worldwide. Both “Exhale (Shoop Shoop)” and “Let It Flow” were #1 singles, while “Sittin' Up in My Room," "Not Gon' Cry," and "Count on Me" were all top 10 hits. With one exception, R&B prodigy Babyface wrote every song on the album, which was nominated for a whopping 11 Grammy Awards.
60 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:Feb. 12, 1977
With Bradley Cooper’s acclaimed remake currently enrapturing audiences worldwide, now is the perfect time to revisit 1976’s “A Star is Born,” which was also a remake. Music legends Barbra Streisand and Kris Kristofferson tackle the lead roles and perform on the soundtrack. Streisand won an Oscar for the album’s biggest hit, “Evergreen.”
61 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:Sept. 2, 1995
The soundtrack to 1995’s “Dangerous Minds” includes some of the biggest names in 1990s R&B and hip-hop, however its success boils down to one particular hit single:“Gangsta’s Paradise.” Performed by Coolio with singer L.V., the song was a juggernaut, selling over 6 million copies worldwide. It also served as the perfect accompaniment to a film about a ex-marine (Michelle Pfeiffer) who struggles to connect with her inner-city students. Reprising her role from the film, Pfeiffer also appears in the award-winning music video for “Gangsta’s Paradise.”
62 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:May 17, 1975
Starring members of funk/soul outfit Earth, Wind &Fire, 1975’s “That’s the Way of the World” explores racial biases within the music industry. A few months before the film debuted, the group released an album, which served as a proper studio effort and a movie soundtrack. The album’s lead single was “Shining Star,” a #1 hit that remains a dance floor staple to this day.
63 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:July 18, 1998
Sometimes it takes just one song for a soundtrack to soar up the charts. For “Armageddon,” that song was “I Don't Want to Miss a Thing," by Aerosmith. Also included on the soundtrack were vintage classics like “Pusherman” by Curtis Mayfield, and “La Grange” by ZZ Top, along with original music by Jon Bon Jovi and Journey.
64 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:July 25, 1964
Chronicling a day in the life of The Beatles, the 1964 movie “A Hard Day’s Night” follows the Fab Four as they run from legions of crazed fans, embark on various misadventures, and perform a variety of incredibly catchy songs. While the film is held in very high regard, pick up the wildly consistent soundtrack, which includes the title track, “Can’t Buy Me Love,” and “Tell Me Why,” among other hits.
65 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:April 17, 1982
The theme music for “Chariots of Fire” is so iconic that it’s taken on a life of its own. Greek composer Vangelis employs sweeping piano melodies over an epic backdrop of synthesizers and percussive beats. Fans can also check out Vangelis’ skillful soundtrack work for Ridley Scott’s “Blade Runner” from the same year.
66 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:Sep 1, 2007
The best-selling album of 2007 was this chart-topping behemoth from the Disney Channel. Zac Efron, Vanessa Hudgens, Ashley Tisdale, and the rest of the “High School Musical” cast belted out a number of instant hits. More than just a stateside stunner, the album was a massive success around the world. In fact, India’s Times Music released its own Hindi language two-disc special edition, which contained extra songs inspired by the film performed by trio Shankar-Ehsaan-Loy.
67 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:June 13, 1970
The Beatles were more or less falling apart by the time they sat down to record “Let It Be” in 1969. To make matters worse, a film crew was on hand for the sessions, capturing the band at a low point. The Beatles decided to shelve the album, which didn’t see the light of day until after they broke up. It sold well, nevertheless, containing a number of popular songs, including the title track. The documentary opened to little fanfare, and has since been relegated to obscurity, even if it does contain footage of the band’s famous rooftop concert.
68 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:June 22, 1985
The soundtrack to “Beverly Hills Cop” comes straight out the mid-1980s playbook, complete with synth music and guilty pleasure pop songs. Harold Faltermeyer’s instrumental theme was so catchy that it became a worldwide hit single, while tracks like “New Sensation” and “Stir It Up” helped cement Patti Labelle’s solo career. Also featured are previously released classics like “The Heat is On” by Glenn Frey and “The Neutron Dance” by The Pointer Sisters.
69 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:Feb. 24, 2018
As if Marvel’s “Black Panther” wasn’t dominant enough in 2018, it also yielded a #1 soundtrack, with original songs produced by hip-hop superstar Kendrick Lamar. Lamar teamed up with contemporary phenoms like The Weeknd, SZA, and Travis Scott to make the album. And a whopping eight songs from the album made the Billboard Hot 100.
70 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:April 21, 1984
“Everybody get footloose!” So goes Kenny Loggins’ title song for this 1984 film, and audiences were happy to abide. Not only was the movie a box office smash, but the soundtrack launched six singles onto the Billboard Hot 100, with the title track and “Let's Hear It For The Boy” both reaching #1.
71 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:July 14, 2007
The soundtrack for the second season of “Hannah Montana” was also Miley Cyrus’ first official studio album. Sprawled across two discs are a range of lyrical themes, including teen romance, girl power, and living a double life, all performed by Cyrus as either herself or her famous alter ego. The album shot to #1 on the Billboard 200, and eventually went triple-platinum.
72 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:July 11, 1970
The most legendary concert of all time also makes for an monolithic triple LP album (or two-disc CD set). It contains a bevy of musical highlights from artists like Joan Baez, CSNY, The Who, Joe Cocker, Jefferson Airplane, Jimi Hendrix, and numerous others.
73 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:April 6, 1968
Mike Nichols’ “The Graduate” is considered a quintessential film of the 1960s, and the folk-rock duo Simon &Garfunkel is widely considered a quintessential act from the same decade. Included on the soundtrack are hits like “Mrs. Robinson” and “The Sound of Silence,” the latter of which plays an instrumental role in setting the ending’s mood.
74 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:March 20, 1965
Playing an original song over opening credits scene is a well-established tradition in the James Bond universe, which goes all the way back to 1964’s “Goldfinger.” Shirley Bassey handled vocal duties, and would go on to sing the theme song for two other Bond films. The rest of the soundtrack is awash with adventuresome, 1960s-style orchestrals.
75 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:May 2, 2009
Given the TV show’s momentum, it was only a matter of time before “Hannah Montana:The Movie” emerged. Its hugely popular soundtrack, on which Cyrus performs as both herself and her alter ego, includes contributions from Billy Ray Cyrus, Rascal Flatts, and Taylor Swift. It’s biggest hit was “The Climb.”
76 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:Aug. 23, 2008
“Mamma Mia!” leapt off of Broadway and onto the big screen, crushing it at the worldwide box office. To give the music an authentic feel, ABBA member Benny Andersson not only participated in the film, he brought back some musicians from the original stage recordings. This resulted in one of the biggest success stories of the 21st century, on both the audio and visual fronts.
77 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:Jan. 13, 2018
“The Greatest Showman” is one of the biggest sleeper hits of the year, with a slow start before earning more than $400 million in global box office receipts. The soundtrack—which earned "Best Soundtrack" at this year's Billboard Music Awards—has likewise become a major success, especially in the U.K., where it was the longest #1 selling soundtrack in 50 years. Meanwhile, the song “This is Me” won Best Original Song:Motion Picture at the 75th Golden Globe Awards, and was nominated for Best Song at the 2018 Academy Awards.
78 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:Aug. 27, 2016
While largely reviled by numerous fans and critics, “Suicide Squad” has nevertheless come out a winner. In addition to making more than $740 million at the box office, the film’s soundtrack is certified-platinum, and won a Kids' Choice Award. In accordance with the movie’s edgy vibe, the album is loaded with hip-hop, hard rock, and electronic dance music, or EDM.
79 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:Nov. 6, 1971
Soul singer Isaac Hayes wrote and performed on the soundtrack for 1971’s “Shaft,” winning an Oscar, two Grammys, and a Golden Globe. For those who have seen the movie, it’s impossible to even think of it without hearing Hayes’ unforgettable “Theme from Shaft.” The remainder of the album consists of instrumentals, infusing the film with a signature tonality.
80 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:Jan. 24, 1998
According to legend, Canadian singer Celine Dion didn’t initially want to sing “My Heart Will Go On” for 1997’s “Titanic,” nor did director James Cameron want it included. Thankfully, savvier minds prevailed, as the song and movie are stronger than the sum of their already-formidable parts, making for an incredibly popular soundtrack.
81 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:May 13, 1995
Ice Cube co-wrote and starred in 1995’s “Friday,” performing the title song as well. The soundtrack’s biggest hit:“Keep Their Heads Ringin'” by Dr. Dre. From there, it explores a full range of hits and styles, featuring The Isley Brothers, Cypress Hill, Rick James, and the 2 Live Crew. No matter the era, one thing remains consistent:those feel-good vibes.
82 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:June 13, 1998
1998’s “City of Angels” was quickly forgotten, but its biggest single, “Iris” by The Goo Goo Dolls, became an enduring chart-topper. That wasn’t the only popular song to emerge from the best-selling soundtrack. Alanis Morissette’s “Uninvited” was also a big hit, reaching #1 on the Billboard Top 40 Mainstream chart.
83 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:Nov. 11, 2006
The first season of Disney’s “Hannah Montana” introduced audiences to Miley Stewart (Miley Cyrus), her alter-ego, and her collection of killer songs. Both the music and series were instant hits, paving the way for a popular franchise. On the initial release, Cyrus sings eight songs and performs a duet with dad, Billy Ray. Its only single, “Best of Both Worlds,” was also the show’s theme song.
84 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:June 25, 1983
A year before “Footloose” took the country by storm, 1983’s “Flashdance” did the same thing to even greater impact. The soundtrack opens and closes with its two biggest hits:“Flashdance...What A Feeling” by Irene Cara, and “Maniac” by Michael Sembello. The album has ultimately sold more than 6 million copies in the U.S. alone.
85 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:July 29, 1978
One of the most celebrated soundtracks of all-time, “Grease (The Original Soundtrack from The Motion Picture)” opens with a title song from Frankie Valli, then cruises through a string of timeless hits. Performing on a number of tracks are the beloved film’s two stars:Olivia Newton-John and John Travolta, belting out classics like “Summer Nights,” “You're The One That I Want,” “Greased Lightnin,'” and more.
86 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:Aug. 21, 1993
Composer John Barry was initially approached to score 1993’s “Sleepless in Seattle,” but soon quit after discovering the film would consist primarily of songs. One of those songs was a cover of “When I Fall in Love” by Celine Dion and Clive Griffin, which became a huge hit. The soundtrack includes a number of romance-themed classics.
87 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:July 16, 1994
One of Disney’s best animated features yielded one of the studio’s most enduring soundtracks. With contributions from Elton John, Tim Rice, and Hans Zimmer, “The Lion King (Original Motion Picture Soundtrack)” opens on a high note and never really comes down. Packed between “Circle of Life” and “Can You Feel the Love Tonight” are catchy classics like “Hakuna Matata,” and “I Just Can't Wait To Be King,” along with a bevy of instrumentals. It won the Academy Award for Best Original Music Score.
88 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:July 26, 1986
In 1986’s “Top Gun,” pilots headed into the danger zone, and the music went in along with them. The movie and soundtrack turned Kenny Loggins’ “Danger Zone” into a full blown mid-1980s anthem. On the more romantic side of things was “Take My Breath Away (Love Theme From "Top Gun)” by Berlin, a smash hit that went on to win both a Golden Globe and Academy Award for Best Original Song.
89 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:Nov. 22, 2008
When the first “Twilight” movie arrived in theaters, hordes of mostly female teenagers feverishly picked up whatever the franchise tossed their way, though that’s not to say the success of the movie’s soundtrack was a fluke. It contains a variety of appropriately moody songs from Muse, Paramore, The Black Ghosts, Linkin Park, and even Robert Pattinson himself. The album sold better than any theatrical soundtrack since 2002’s “Chicago.”
90 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:Nov. 14, 1987
Among all dance-themed 1980s movies, “Dirty Dancing” reigns supreme as having the best original songs and best-selling soundtrack. Who can argue with hits like “(I've Had) The Time Of My Life,” “Hungry Eyes,” and “She’s Like the Wind,” the last of which was performed by Patrick Swayze himself. Catchy singles are rounded out by a range of classics:“Be My Baby,” “Stay,” “Hey Baby,” and “In The Still Of The Night.”
91 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:March 11, 2006
“High School Musical” landed like a pop culture asteroid in 2006, as did its hugely successful soundtrack. It became the top-selling album of the year, and the first TV soundtrack to hit #1 since 1986’s “Miami Vice.” The movie also produced nine hit singles, and turned its stars into global phenomenons overnight. And to think, this was only the beginning.
92 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:March 23, 2002
When Depression-era adventure comedy “O Brother, Where Art Thou?” premiered in 2000, nobody could have guessed that its soundtrack would eventually sell nearly 8 million copies in the U.S. alone. Produced by T. Bone Burnett, the album offers mostly modern interpretations of songs from the respective bluegrass, folk, blues, gospel, and country genres. More than a massive seller, the soundtrack has also won numerous honors and awards, including Album of the Year at the Academy of Country Music Awards.
93 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:March 13, 1965
The songwriting team of Richard M. Sherman and Robert B. Sherman wrote the music for “Mary Poppins,” winning two Academy Awards and a Grammy. A supremely talented cast brought their melodies and lyrics to life, with Julie Andrews and Dick Van Dyke performing memorable songs like '"A Spoonful of Sugar," "Supercalifragilisticexpialidocious," and "Chim Chim Cher-ee.” The result is pure whimsical magic.
94 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:Aug. 4, 1984
To provide music for his semi-autobiographical film, Prince and his cohorts put together one of the most enduring albums of all time. “Purple Rain” hosts a slew of wildly addictive songs, including “Let’s Go Crazy,” “When Doves Cry,” “I Would Die 4 U,” and the title track. If Prince’s substantial legacy were to boil down to one album, it might be this soundtrack.
95 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:Jan. 18, 2014
The biggest song from Disney’s “Frozen” is “Let It Go,” and listeners continue to sing it it nearly five years later. As a result, the soundtrack sold millions of copies, spent weeks at #1 on the Billboard Hot 100, and became the best-performing soundtrack since “Titanic.” The song won an Academy Award, which actress and singer Idina Menzel enthusiastically accepted.
96 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:Aug. 23, 2014
As any fan of the “Guardians of the Galaxy” franchise can attest, “awesome music” plays a vital role to the point that Peter Quill’s mixtape is more a less its own character. Since he left Earth in 1988, his cassette is filled with first-rate tunes from the '60s, '70s, and '80s. Along for the ride:“Hooked on a Feeling,” “Moonage Daydream,” “I Want You Back,” and numerous others.
97 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:Jan. 21, 1978
The Bee Gees reinvented themselves as disco kings in the mid-1970s. That made them the perfect candidates for 1977’s “Saturday Night Fever.” Thanks to the Bee Gees’ contributions like “Stayin’ Alive,” “Jive Talkin',” and “How Deep is Your Love,” along with tracks like “Boogie Shoes” and “Disco Inferno” (performed by other artists), the album rocketed to success, remaining the second best-selling soundtrack in U.S. history.
98 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:Dec. 12, 1992
Whitney Houston hit a high note both literally and figuratively when she recorded the song “I Will Always Love You” for “The Bodyguard,” a movie in which she also starred. Two other Houston songs, “I’m Every Woman” and “I Have Nothing,” also broke the top five on the Billboard Hot 100. Consequently, the soundtrack became one of the best-selling albums of all time.
99 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:Nov. 5, 1966
French composer Maurice Jarre produced iconic instrumentals For 1965’s “Doctor Zhivago,” including “Lara’s Theme,” a tune that would later provide the basis for the hit song, “Somewhere, My Love.” The film won five Oscars at the 1966 Academy Awards, including Best Original Music Score.
100 / 100
- Highest rank on Billboard 200:#1
- Date of soundtrack peak:Nov. 13, 1965
The hills have been alive with “The Sound of Music” for decades, paving the way for the perennial success of the film and its extraordinary soundtrack. Like the play upon which it’s based, the movie features songs now sung around the world, including “Do-Re-Mi” and “My Favorite Things.” As timeless as a soundtrack can get, the album reached #1 on the Billboard 200 in 1965, and has sold more than 20 million copies worldwide in the time since.
