Parfois, les histoires entendues sur la réalisation d'albums emblématiques semblent devoir être appliquées à cette célèbre expression de Las Vegas :ce qui se passe dans le studio, reste dans le studio. Mais pour le meilleur ou pour le pire, on entend parler de l'enregistrement fatidique d'albums comme "Let it Be" des Beatles, par exemple, ou "Good Kid, m.A.A.d. City" de Kendrick Lamar." Ces histoires vont de l'inspiration au divertissement en passant par l'inquiétude, mais toutes ont l'essence derrière la musique qui plaît aux fans.
Stacker a compilé une liste de 25 albums classiques allant du folk rock au hip hop, ainsi que les histoires des studios qui ont produit ces albums. Pour cela, des sources comme Rolling Stone, Pitchfork et Genius ont été exploitées. Les albums qui en résultent sont des classiques instantanés représentant le meilleur, ou parfois le pire, de ces iconiques groupes et artistes.
L'enregistrement en studio est une cocotte-minute, avec des gens passionnés qui essaient de combiner leurs idées parfois disparates sur ce que leur groupe devrait faire ensuite. Pour des artistes comme Fleetwood Mac, les Eagles et Led Zeppelin, les ruptures imminentes ont contribué à animer certaines de leurs musiques les plus emblématiques, tirant la passion artistique des combats et des scissions de la vie réelle. Pour d'autres, comme The Who ou Bob Dylan, essayer de faire bouger les choses a conduit à un véritable génie artistique.
Était-ce la passion, le bon timing ou autre chose qui rend ces albums emblématiques ? Il n'y a qu'une seule façon de le savoir.
1 / 25 Lors de l'enregistrement de "Rainy Day Women #12 and 35", le premier morceau de cet album, Bob Dylan n'était pas satisfait de la façon dont les choses se passaient. Alors il a fait monter tout le personnel très haut et a changé leurs instruments; le résultat est devenu l'une des chansons les plus réussies commercialement de Dylan.
2 / 25 Les Beatles ont embauché un orchestre de 40 musiciens pour enregistrer « A Day in the Life », sur « Sgt. celle de Petter. Mais quand les musiciens sont arrivés, les Beatles n'aimaient pas la tenue de soirée étouffante qu'ils portaient. Pour détendre les choses, les membres du groupe ont donné aux membres de l'orchestre des chapeaux de fête et des nez de clown à porter.
[Photo :Paul McCartney dirige un orchestre de 41 musiciens pendant les sessions d'enregistrement du prochain album des Beatles, « Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band.”]
3 / 25 Le chanteur allemand Nico avait une voix rauque et rauque. Lors de l'enregistrement de "I'll Be Your Mirror", le groupe voulait un son plus délicat et Nico est devenu frustré au point de se mettre à pleurer. Crying a changé la qualité de sa voix juste assez pour être parfaite, et le groupe a pu faire l'enregistrement.
4 / 25 L'album emblématique des Who "Tommy" a commencé comme un pass Hail Mary après que le groupe ait eu quelques singles ratés d'affilée. Inspiré par un maître spirituel indien, Pete Townsend a commencé à écrire un album sur un maître du flipper sourd et aveugle.
5 / 25 Au moment où ils enregistraient "Let It Be" en 1970, les membres des Beatles étaient presque constamment à la gorge. Les rumeurs indiquent que George Harrison a quitté le groupe avant même la rupture à venir et qu'il s'est battu à coups de poing avec John Lennon.
6 / 25 "Tapestry" de Carole King a donné à la chanteuse une occasion inhabituelle de réenregistrer une foule de chansons qu'elle avait écrites pour d'autres artistes, une sorte de plus grands succès de son propre catalogue inexistant. Cela ressemble à une victoire bien méritée pour King, qui a co-écrit ou écrit 100 chansons à succès pour d'autres artistes.
7 / 25 Progrès sur "Exile on Main St." a été gêné par Keith Richards, qui passait la plupart de son temps aux prises avec un grave problème de toxicomanie. Aujourd'hui, l'album est considéré comme l'un des meilleurs albums de tous les temps. Quant à Richards ? Il est propre et toujours en plein essor.
8 / 25 L'album "Transformer" de Lou Reed comprend la chanson emblématique "Walk on the Wild Side", qui a été produite par Mick Ronson. "Il avait un fort accent de Hull et il devait répéter les choses cinq fois", a déclaré Reed à propos de Ronson. "Mais c'était un gars vraiment adorable et un super guitariste."
9 / 25 Le producteur d'Island Records, Phil Brown, a accepté un gros joint de l'un des Wailers pour le déposer sur la seule copie existante de "I Shot the Sheriff". Heureusement, l'enregistrement a souffert, comme dirait Monty Python, "juste une blessure à la chair".
10 / 25 Le guitariste et chanteur principal David Gilmour a réussi à avoir une petite période de sécheresse créative pour l'album emblématique de Pink Floyd "Dark Side of the Moon". Il a déclaré à Rolling Stone :« Je n'étais pas aussi créatif que j'aurais pu l'être. Je pense que j'ai fait mon poids en studio en termes de production, de jeu, d'arrangement et de tout ce genre de choses, mais au début des répétitions, quelque chose n'allait pas. »
11 / 25 "Rumours" a été enregistré à la suite de doubles ruptures :d'abord Lindsey Buckingham et Stevie Nicks, puis Christine McVie et John McVie. Toutes les personnes impliquées ont contribué à l'ambiance tendue et dramatique de "Rumours", qui est l'album le plus emblématique du groupe.
12 / 25 Le chanteur David Bowie avait du mal à trouver les mots justes pour sa chanson "Heroes" lors d'une répétition aux studios Hansa à Berlin. Au bon moment, il a regardé dehors et a vu un couple s'embrasser contre le mur de Berlin. Il a été inspiré et a terminé la chanson sur place.
13 / 25 L'une des histoires les plus célèbres de l'histoire du rock est survenue lorsque Queen a rencontré les Sex Pistols en studio. Le bassiste Sid Vicious est tombé sur le visage de Freddie Mercury alors qu'ils enregistraient tous les deux des albums dans le même établissement. "Je l'ai appelé Simon Ferocious ou quelque chose comme ça, et il n'a pas du tout aimé ça", a déclaré Mercury dans une interview.
14 / 25 Les Eagles ont à peine tenu le coup pour leur album de 1979 "The Long Run". Selon le membre du groupe Don Felder, « Il y avait beaucoup de disputes, de dissensions et d'arguments litigieux à propos des chansons et des horaires. Ça n'allait vraiment pas dans la bonne direction."
15 / 25 Lorsque The Clash avait besoin d'un endroit pour répéter son album emblématique "London Calling", le road manager Johnny Green a trouvé l'endroit idéal. C'était un garage local connu pour ses travaux de peinture en aérosol sommaires et illégaux. Le groupe a adopté son éthique de bricolage et s'est inscrit pour répéter dans le garage.
16 / 25 Led Zeppelin était en train de s'effondrer au moment où les camarades du groupe ont enregistré "In Through the Out Door". Le batteur John Bonham buvait beaucoup et le guitariste Jimmy Page luttait contre une foule de substances, ce qui entraînait une instabilité et un manque de confiance croissant au sein du groupe. John Paul Jones a déclaré qu'ils étaient divisés en deux camps, avec Jones et le chanteur Robert Plant sobrement contre le reste du groupe.
17 / 25 "Kiss From a Rose" est devenu l'un des plus grands succès de Seal, en partie à cause de son inclusion dans un film à succès de Batman. Mais Seal lui-même était mécontent après avoir écrit la chanson, la trouvant embarrassante et la jetant dans un coin. Son producteur Trevor Horn l'a finalement entendu. "Il a transformé cette cassette de mon coin en 8 millions de ventes de disques supplémentaires et mon nom est devenu un nom familier", a déclaré plus tard Seal.
18 / 25 Radiohead n'était pas satisfait de la situation au studio où il a enregistré "OK Computer". Le chanteur Thom Yorke a déclaré que l'enregistrement "m'a presque tué", tandis que d'autres ont déploré la lenteur des progrès et le manque d'équipements au studio.
19 / 25 Le chanteur principal de Muse, Matt Bellamy, a déclaré que le groupe avait enregistré "Origin of Symmetry" à côté d'un bloc de choc avec des champignons psychédéliques. Le groupe s'est mystérieusement retrouvé nu dans le jacuzzi ou s'est endormi dans le sauna sur place.
20 / 25 L'album politique de Green Day est né d'un désastre en studio lorsque les enregistrements principaux de nombreuses chansons terminées ont été volés. Le groupe a décidé de recommencer et a commencé à écrire des chansons pour "American Idiot".
21 / 25 Le rappeur prolifique Daniel Dumile est surtout connu sous l'un de ses nombreux surnoms et noms de projets, "MF Doom". Pour son deuxième album en tant que MF Doom, Dumile a maintenu son jeu de mots extraordinaire. "Alors je le ramène à l'ancien, en me vantant de la gentillesse que vous avez avec les mots", a-t-il déclaré à NPR en 2003.
22 / 25 L'album concept "Illinois" de Sufjan Stevens suit ses recherches sur les phénomènes de tout l'État du Midwest, y compris certains qui n'ont pas été retenus. "J'ai écrit un numéro nerveux pour le supercalculateur de Champaign, mais je l'ai finalement coupé", a-t-il déclaré.
23 / 25 Le producteur Mark Ronson a travaillé sur "Back to Black" avec la chanteuse Amy Winehouse. "Amy dirait juste, 'Non, je n'aime pas ça'", a-t-il dit. "C'est vraiment utile parce que vous pouvez perdre du temps à prendre une idée que vous n'aimiez pas au départ et à l'améliorer vaguement."
24 / 25 Ce qui est destiné à être un album classique, chaque morceau est une tranche de la journée du conteur dans la rue. "[Entrer en studio avec Pharrell] était fou", a déclaré Lamar à propos de la chanson titre. « Nous avons fait environ cinq disques ensemble. Il frappe si vite, c'est incroyable. Donc, nous ne faisions que battre des records. Quand il a joué ce rythme, j'ai tout de suite su que c'était celui que je voulais pour la chanson titre."
25 / 25 Les Libertines ont enregistré "Anthems for Doomed Youth" en Thaïlande dans un studio bordant une immense fosse aux serpents. Le chanteur Pete Doherty a demandé à un Thaïlandais local ce qu'il devait faire si quelqu'un était mordu - où est l'antidote ? On lui a dit qu'il n'y avait pas de traitement disponible et que toute personne mordue mourrait probablement.
