Shakespeare est largement reconnu comme l'un des plus grands écrivains de langue anglaise de tous les temps. Sa belle langue, sa perspicacité dans la représentation de la nature humaine et sa maîtrise de l'écriture de blagues sales lui ont tous valu une place emblématique dans le canon littéraire. Il semble donc naturel que les artistes veuillent traduire les œuvres de Shakespeare dans d'autres supports, y compris des œuvres d'art, des romanisations et un nombre apparemment infini d'adaptations à l'écran.
Mais lesquelles de ces adaptations réussissent le mieux à faire connaître le génie de Shakespeare à un public plus large ? Comment les films peuvent-ils se comparer aux textes originaux du barde eux-mêmes ? En l'honneur de la mort de Shakespeare (23 avril), Stacker a cherché à répondre à ces questions en compilant une liste des 50 meilleures adaptations cinématographiques de Shakespeare. Les films ont été extraits du générique d'écriture de Shakespeare sur IMDb, filtrés uniquement dans des adaptations de longs métrages (pas de productions scéniques filmées) en anglais avec plus de 100 votes d'audience et classés en fonction de leurs scores d'audience. Cliquez sur le diaporama pour découvrir quelles adaptations cinématographiques ont été considérées comme les plus divertissantes et convaincantes (spoiler :il y a beaucoup de Laurence Olivier et Kenneth Branagh.)
1 / 50 Année :1969
Note IMDb :7.1
Le premier film de cette liste est, à juste titre, une adaptation de l'une des pièces de Shakespeare les plus jouées :"Hamlet", l'histoire d'un jeune prince qui cherche désespérément à se venger du meurtre de son père. Cette adaptation, réalisée par Tony Richardson, est proche du texte et réalisée avec un petit budget, avec un décor minimaliste et se contente d'une lumière brillante pour représenter le fantôme du père d'Hamlet. Il s'agissait de la première version de "Hamlet" en couleur.
2 / 50 Année :1962
Note IMDb :7,1
"All Night Long" adapte "Othello" de Shakespeare, la tragédie d'un général rongé par la jalousie fictive envers sa jeune femme, dans la scène jazz londonienne des années 1960. Le film est interprété avec moins de tragédie que le texte original de la pièce (c'est-à-dire que personne n'est poignardé ou étouffé), et beaucoup plus de jazz, y compris des performances de Dave Brubeck et Charles Mingus.
3 / 50 Année :1947
Note IMDb :7,1
"A Double Life" est également un récit d'"Othello", bien que ce film noir donne une tournure métatextuelle à la pièce. Il raconte l'histoire d'Anthony John (Ronald Colman), un acteur tristement célèbre pour avoir trop joué dans ses rôles, qui est jeté aux côtés de son ex-femme Brita (Signe Hasso) dans une mise en scène d'"Othello". Colman a remporté un Oscar pour son rôle et le compositeur Miklós Rózsa a remporté un Oscar pour la bande originale du film.
4 / 50 Année :1956
Note IMDb :7,1
"Jubal" ou "L'HISTOIRE PARFOIS VIOLENTE D'UNE MAIN DE VACHE À LA DÉRIVE !" selon sa publicité imprimée originale, raconte l'histoire d'"Othello" dans le cadre d'un ranch de bétail des années 1930. Jubal Troop (Glenn Ford) est un cow-boy itinérant qui rencontre des ennuis lorsque Mae (Valerie French), la femme d'un éleveur qui l'a hébergé, commence à le convoiter.
5 / 50 Année :2004
Note IMDb :7,1
Cette adaptation de l'une des comédies les plus morbides de Shakespeare est la première version cinématographique de la pièce qui n'est pas le tournage d'une mise en scène. Bien que le décor de ce film soit fidèle à la pièce, le réalisateur Michael Radford a réduit l'angle de la pièce pour présenter Shylock (Al Pacino) comme un héros tragique victime de l'antisémitisme endémique de Venise.
6 / 50 Année :1991
Note IMDb :7,1
"My Own Private Idaho" est une version moderne de "Henry IV, Part 1", "Henry IV, Part 2" et "Henry V" se concentrant sur la relation entre le prince héritier Hal (plus tard le roi Henri V) et son ami Falstaff. Dans ce film, Henry V est Scott (Keanu Reeves), un jeune arnaqueur prêt à hériter de la fortune de son riche père, et Falstaff est Mike (River Phoenix), un ami plus âgé et un mentor bousculant qui nourrit des sentiments amoureux non partagés pour Scott.
7 / 50 Année :1982
Note IMDb :7,2
"The Merry Wives of Windsor" se concentre également sur Falstaff, bien que dans une capacité bien différente de celle des histoires de Shakespeare :ici, Falstaff tente de courtiser deux femmes mariées riches en leur envoyant des lettres d'amour identiques, qui découvrent sa ruse et font semblant de répondre comme un blague. Le film de 1982, produit dans le cadre de la collection Shakespeare de la BBC, met en vedette Richard Griffiths dans le rôle de Falstaff et a été tourné dans une maison Tudor basée sur des lieux de la période associée à Shakespeare.
8 / 50 Année :1980
Note IMDb :7,2
Cette adaptation de "The Taming of the Shrew", l'une des comédies les plus jouées de Shakespeare sur un vagabond fanfaron qui épouse la fille d'un noble fougueux (en partie pour son argent, en partie pour prouver son pouvoir masculin en "apprivoisant" son esprit), est fait également partie de la collection Shakespeare de la BBC. Le réalisateur Jonathan Miller a choisi John Cleese, connu pour sa comédie dans le cadre de Monty Python, en tant que leader masculin Petruchio – et Cleese joue le personnage comme un puritain convaincu plutôt que comme l'intimidateur impétueux d'autres adaptations. Le choix semble étrange, mais le public a trouvé la performance de Cleese captivante.
9 / 50 Année :1953
Note IMDb :7,2
"Kiss Me, Kate" est également un récit de "The Taming of the Shrew", bien qu'avec un cadre plus moderne et des méta-implications :il raconte l'histoire d'un couple d'acteurs divorcés jouant Katherine et Petruchio dans une version musicale de la pièce de Shakespeare. . Ce film a directement adapté la production de Broadway du même nom, la comédie musicale la plus réussie de Cole Porter et le premier lauréat du prix Best Musical Tony en 1949.
10 / 50 Année :1967
Note IMDb :7,2
Lorsque nous avons dit que "The Taming of the Shrew" est l'une des comédies les plus jouées de Shakespeare, nous ne plaisantions pas. La version de 1967 du réalisateur Franco Zeffirelli est une adaptation plus classique que le film de la BBC de 1980, tourné en Italie et plein de fanfaronnade et d'humour, mais il coupe toujours des parties importantes des intrigues secondaires de la pièce originale.
11 / 50 Année :2012
Note IMDb :7,2
Joss Whedon, mieux connu pour son travail dans les films de super-héros, a réalisé la version cinématographique de 2012 de "Much Ado About Nothing" - une comédie mieux comprise quand on apprend que "rien", à l'époque de Shakespeare, était un terme d'argot pour les organes génitaux féminins. Whedon a laissé l'intrigue et le dialogue de la pièce originale pratiquement inchangés, mais a mis l'histoire à l'heure actuelle et a tourné le film chez lui et sa femme à Santa Monica, en Californie. Le tournage s'est déroulé sur moins de deux semaines pendant que Whedon était en vacances après la post-production de "The Avengers".
12 / 50 Année :1998
Note IMDb :7,2
"Shakespeare amoureux" n'est pas directement basé sur une pièce de Shakespeare en particulier, mais il est plein d'allusions à diverses œuvres, ainsi qu'à de véritables personnages et événements historiques. Le film, réalisé par John Madden avec un scénario de Marc Norman et Tom Stoppard, détaille comment un Shakespeare frustré (Joseph Fiennes) est inspiré pour écrire "Roméo et Juliette" après avoir rencontré et être tombé amoureux de la dame Viola (Gwyneth Paltrow).
13 / 50 Année :1971
Note IMDb :7,3
Le réalisateur Peter Brook a adapté "King Lear", la tragédie d'un roi vieillissant dont les filles se retournent contre lui, en une sombre histoire sur les dangers de la violence humaine. Pour accompagner le thème du vide, il n'y a pas de musique de fond dans ce film, pas même pendant le générique d'ouverture.
14 / 50 Année :1965
Note IMDb :7,3
Cette adaptation d'"Othello" met en vedette les célèbres acteurs de Shakespeare Laurence Olivier dans le rôle principal (un général vénitien d'origine mauresque) et Dame Maggie Smith dans le rôle de Desdemona (la jeune épouse d'Othello, qu'il est poussé à tuer par une jalousie fabriquée). C'est, jusqu'à présent, le seul film de Shakespeare pour lequel tous les acteurs principaux ont reçu des nominations aux Oscars, mais Laurence Olivier a fait l'objet de critiques pour son rôle, qu'il jouait en blackface.
15 / 50 Année :1995
Note IMDb :7,3
"In the Bleak Midwinter", du nom du chant de Noël, raconte l'histoire d'un acteur au chômage qui dirige une production de Noël de "Hamlet" à l'église locale de sa sœur dans la ville de Hope, Derbyshire. Sans surprise, l'acteur retrouve l'espoir en cours de route. Cette image au grand cœur est le premier film de Shakespeare du réalisateur légendaire Kenneth Branagh dans lequel il n'a pas joué.
16 / 50 Année :1944
Note IMDb :7,3
"Henri V" est souvent considérée comme une grande histoire patriotique pour la Grande-Bretagne, car elle relate la victoire de la nation sur la France à la bataille d'Azincourt pendant la guerre de 100 ans ; La représentation de Shakespeare de la capacité de l'armée britannique à surpasser une force française beaucoup plus importante présente à la fois les gloires et les atrocités de la guerre. Le réalisateur et star Laurence Olivier s'est concentré sur les aspects positifs de son adaptation de 1944, conçue pour réveiller l'esprit patriotique vers la fin de la Seconde Guerre mondiale, et a connu un succès tant commercial que critique.
17 / 50 Année :1996
Note IMDb :7,3
L'adaptation de "Twelfth Night" par Trevor Nunn en 1996 ne s'éloigne pas trop de la comédie originale sur les romances folles compliquées par la confusion des sexes. Nunn a placé son film à la fin du 19e siècle, tourné sur place à Cornwall et a choisi plusieurs stars majeures, dont Richard E. Grant dans le rôle de Sir Andrew Aguecheek, Nigel Hawthorne dans Malvolio et Helena Bonham Carter dans le rôle d'Olivia.
18 / 50 Année :1999
Note IMDb :7,3
"10 choses que je déteste à propos de toi" est bien connu comme un classique de la romance au lycée, mais son intrigue est en fait une adaptation moderne et adaptée aux adolescents de "The Taming of the Shrew". Kat (Julia Stiles) est la Katherine en colère de Shakespeare, Bianca (Larisa Oleynik) est sa douce sœur cadette, et le délinquant Patrick (Heath Ledger) est Petruchio, le "mauvais garçon" obligé de faire semblant de sortir avec Katherine pour que le nouvel étudiant Cameron (Lucentio) (Joseph Gordon-Levitt) peut poursuivre Bianca. Le discours de Kat à la fin de ce film est bien plus romantique que celui de Katherine dans la pièce originale.
19 / 50 Année :2005
Note IMDb :7,4
L'adaptation de 2005 de "Macbeth" fait partie de "ShakespeaRe-Told", une série de la BBC de récits modernes de quatre des pièces les plus classiques du barde mises au goût du jour. Peter Moffat et Mark Brozel ont amené la pièce écossaise, dans laquelle un seigneur assassine son roi pour prendre le pouvoir, dans un restaurant trois étoiles Michelin, avec James McAvoy dans le rôle du maître d'hôtel Joe Macbeth.
20 / 50 Année :1996
Note IMDb :7,4
"Looking for Richard" est une combinaison de la reprise de "Richard III" de Shakespeare et d'un documentaire pour examiner le rôle de l'écrivain dans la conscience culturelle moderne. Il était à la fois réalisé par et met en vedette Al Pacino, jouant lui-même et le roi historique; Pacino espérait commercialiser Shakespeare auprès de l'Américain moyen à travers ce travail.
21 / 50 Année :1953
Note IMDb :7,4
En 1953, Metro-Goldwyn-Mayer a adapté la tragédie classique de Shakespeare du politicien romain tué par ses collègues sénateurs avant qu'il ne puisse prendre trop de pouvoir pour le grand écran coloré. Le film a été très apprécié par la critique et a marqué un changement dans la réputation de Marlon Brando, qui a joué le rôle de César.
22 / 50 Année :1993
Note IMDb :7,4
"Much Ado About Nothing" est l'une des adaptations les plus acclamées d'une comédie shakespearienne par Kenneth Branagh. Dans ce récit, le décor est classique, mais les acteurs sont des superstars, dont Branagh lui-même dans le rôle de Benedick, sa femme (à l'époque) Emma Thompson dans le rôle de Beatrice, l'amante de Benedick, Denzel Washington dans le rôle de Don Pedro, Keanu Reeves dans le rôle de Don John et Michael Keaton. en tant que gendarme Dogberry. Le film présente également le compositeur Patrick Doyle, qui a écrit la bande originale de ce film et d'autres films de Branagh, dans un caméo chantant.
23 / 50 Année :1990
Note IMDb :7,5
Parmi les nombreuses adaptations de "Roméo et Juliette" qui ont été tournées au fil des ans, ce film de 1990 du producteur, réalisateur et directeur de la photographie, Armando Acosta est l'un des plus farfelus. Ce film présente la pièce tragique comme une histoire de chats errants de Venise, sauvés par une excentrique dame de sac et mis en route pour l'Amérique. Il a été filmé en capturant des heures de séquences de chats, puis en ajoutant des voix off d'acteurs célèbres tels que John Hurt, Ben Kingsley et Dame Maggie Smith. Le tout est réglé sur la partition du ballet "Roméo et Juliette" de Sergueï Prokofiev.
24 / 50 Année :2008
Note IMDb :7,5
Le téléfilm "King Lear" de 2008 a été adapté d'une production de la Royal Shakespeare Company, réalisée par Trevor Nunn, qui a terminé sa diffusion peu de temps avant le début du tournage. Sir Ian McKellen, qui a joué le rôle de Lear, est apparu nu dans la production scénique originale, mais a été censuré dans l'adaptation cinématographique lorsque PBS l'a rediffusé au public américain.
25 / 50 Année :2001
Note IMDb :7,5
Le film "Othello" de Geoffrey Sax est un récit moderne de la pièce, se déroulant au sein de la police de Londres et raconté dans un anglais moderne. Il met en vedette Eamonn Walker dans le rôle de John Othello, le nouveau commissaire de police, Keeley Hawes dans le rôle de sa jeune épouse Dessie Brabant, et Christopher Eccleston (mieux connu comme le neuvième docteur dans "Doctor Who") dans le rôle du détective jaloux Ben Jago.
26 / 50 Année :1955
Note IMDb :7,5
"Richard III" était un autre film majeur de Shakespeare réalisé, produit et interprété par Laurence Olivier, en tant que roi titulaire dont l'ascension machiavélique au pouvoir a servi d'avertissement aux dirigeants ultérieurs. Bien que ce film n'ait pas été acclamé par la critique lors de sa sortie, il a battu de nombreux records au box-office aux États-Unis; le British Film Institute a suggéré qu'il "a peut-être fait plus pour populariser Shakespeare que toute autre œuvre unique".
27 / 50 Année :1948
Note IMDb :7,5
Semblable à "Jubal" (n° 48 sur cette liste), "Yellow Sky" réinvente une pièce classique de Shakespeare en tant que western américain. Dans ce cas, le matériau source est "The Tempest", une pièce romantique centrée sur Prospero, un duc exilé et maître des arts magiques qui amène (via un naufrage magique) le frère qui a usurpé son trône, avec d'autres nobles, au île déserte où il vit avec sa fille, Miranda, afin de les aider à réaliser les erreurs de leur ambition. Dans "Yellow Sky", Prospero et Miranda deviennent "Grandpa" (James Barton) et sa petite-fille "Mike" (Anne Baxter), les seuls occupants d'une ville fantôme, et les nobles naufragés deviennent un gang de hors-la-loi dirigé par James "Stretch " Dawson (Gregory Peck), qui tombe amoureux de "Mike".
28 / 50 Année :1971
Note IMDb :7,5
Le réalisateur Roman Polanski a été inspiré pour adapter "Macbeth" au grand écran après que sa femme, l'actrice Sharon Tate, a été brutalement assassinée par la famille Manson. Le film a mal fait au box-office car les critiques ont tourné le nez sur la violence gratuite, mais sa réception s'est améliorée au fil du temps, lui attribuant une place sur cette liste.
29 / 50 Année :1995
Note IMDb :7,5
L'adaptation de "Richard III" en 1995 transporte cette pièce historique dans l'Angleterre des années 1930, positionnant Richard comme un prince visant à usurper le trône de son frère et à régner en dictateur fasciste. Le film présente un casting étoilé comprenant Sir Ian McKellen dans le rôle de Richard III, Dame Maggie Smith dans le rôle de la duchesse d'York, Nigel Hawthorne dans le rôle de George, duc de Clarence et Robert Downey, Jr. dans le rôle de Rivers. "Richard III" a été largement acclamé dans le monde du cinéma britannique; il a été nominé pour cinq BAFTA et en a remporté deux (meilleurs costumes et meilleur design de production.)
30 / 50 Année :1979
Note IMDb :7,6
"Measure for Measure" est l'une des "pièces à problèmes" de Shakespeare avec "Tout est bien qui finit bien" et "Troilus et Cressida" ; bien qu'il ait qualifié ces pièces de comédies, elles présentent un drame psychologique ainsi que du matériel plus léger. Cette pièce particulière se concentre sur les thèmes du vice et de la vertu dans la ville de Vienne, laissée à un juge strict en charge pendant que le duc est en mission diplomatique. L'adaptation de Desmond Davis en 1979, produite pour la BBC et diffusée aux États-Unis sur PBS, est considérée comme une représentation fidèle de l'œuvre originale.
31 / 50 Année :1948
Note IMDb :7,6
Orson Welles, mieux connu pour "La guerre des mondes" et "Citizen Kane", a adapté le scénario, a produit, réalisé et joué dans l'adaptation de "Macbeth" de Republic Pictures en 1948. Le film a été tourné avec un petit budget en utilisant des restes de décors de westerns que Republic Pictures produisait habituellement et ne parvenait pas à livrer en compétition avec "Hamlet" de Laurence Olivier (n°12 sur cette liste), sorti la même année. Sa réception a grandi avec le temps, cependant, après sa restauration et sa réédition, et il est maintenant considéré "excentrique et obsédant".
32 / 50 Année :1990
Note IMDb :7,6
"Rosencrantz &Guildenstern Are Dead" est une adaptation cinématographique de la pièce absurde et métathéâtrale du même nom de Tom Stoppard, qui a également réalisé le film. Stoppard se concentre sur Rosencrantz (Gary Oldman) et Guildenstern (Tim Roth), deux personnages mineurs de "Hamlet" qui semblent n'avoir aucune identité en dehors de leurs relations avec les personnages du texte source. Bien que de nombreux critiques s'accordent à dire que l'humour et l'impact de l'histoire sont plus efficaces au théâtre qu'à l'écran, Oldman et Roth offrent des performances captivantes.
33 / 50 Année :1968
Note IMDb :7,6
L'adaptation de "Roméo et Juliette" par Franco Zeffirelli est largement considérée comme l'adaptation la plus fidèle et la plus engageante de la grande tragédie de Shakespeare. Si vous avez regardé une version cinématographique de la pièce dans votre classe d'anglais au lycée, c'était probablement celle-ci (elle était pour cet écrivain.) Ce film était populaire auprès des adolescents car c'était le premier "Roméo et Juliette" à lancer des acteurs en fait proches de l'âge des personnages de la pièce ; Leonard Whiting (Roméo) avait 17 ans et Olivia Hussey (Juliet) 16 ans à l'époque, contre respectivement 18 et 13 ans dans la pièce.
34 / 50 Année :1961
Note IMDb :7,6
"West Side Story", comme le film de la diapositive précédente, raconte "Roméo et Juliette" mais dans cette version, la connexion à la source est beaucoup plus lâche. Ce film est une adaptation directe à l'écran de la comédie musicale de Broadway, créée en 1957, qui raconte l'histoire des amants adolescents Maria Nunez (Natalie Wood / Marni Nixon chantant) et Tony Wyzek (Richard Beymer / Jimmy Bryant chantant) séparés par la violence des gangs à New York. "West Side Story" détient le nombre record d'Oscars pour une comédie musicale (10, dont celui du meilleur film) et a été marqué "culturellement significatif" par la Bibliothèque du Congrès des États-Unis.
35 / 50 Année :1983
Note IMDb :7,7
Dans cette adaptation de "King Lear" en 1983, le réalisateur Michael Elliott situe la tragédie dans un lieu extérieur similaire à Stonehenge. Ce film (fait pour la télévision) mettait en vedette Laurence Olivier dans sa dernière apparition à Shakespeare; il avait 75 ans à l'époque et était l'acteur le plus âgé à jouer le rôle, mais il a remporté un Emmy pour la performance.
36 / 50 Année :2005
Note IMDb :7,7
Le récit de 2005 de "Much Ado About Nothing" fait partie de la série BBC ShakespeRe-Told, avec le "Macbeth" de 2005 (n° 33 sur cette liste). Cette adaptation moderne apporte l'intrigue de Shakespeare d'anciens amants se disputant réunis par des amis mêlés à une émission télévisée du XXIe siècle, avec les héros Beatrice et Benedick comme ancres communes.
37 / 50 Année :2010
Note IMDb :7,7
Patrick Stewart joue le rôle de l'ambitieux futur roi Macbeth dans l'adaptation de la pièce écossaise de la BBC en 2010, qui a été adaptée par le réalisateur Rupert Goold de sa mise en scène de 2007 au Chichester Festival Theatre. Le cadre de ce film est moderne, destiné à évoquer des images de l'Union soviétique sous la direction de Staline et à attirer l'attention sur les objectifs tyranniques de Macbeth.
38 / 50 Année :1989
Note IMDb :7,7
L'adaptation de "Henry V" par Kenneth Branagh en 1989 (dans laquelle il a à la fois réalisé et joué) est largement considérée comme un film de Shakespeare incroyablement réussi ; il a une note rare de 100% sur Rotten Tomatoes et a remporté plusieurs prix à Branagh, dont un BAFTA pour la meilleure réalisation. Contrairement à "Henry V" (#36) de Laurence Olivier, qui est mis en scène sur des décors stylisés, l'adaptation de Branagh est granuleuse et réaliste, faisant entrer cette histoire patriotique classique dans le monde moderne.
39 / 50 Année :1956
Note IMDb :7,7
Lors de sa sortie dans les années 50, "Forbidden Planet" a été le pionnier de nombreux aspects de la science-fiction, tels qu'un cadre éloigné de la Terre et des voyages plus rapides que la vitesse de la lumière. Cependant, le film a en fait été fortement inspiré de "The Tempest": dans celui-ci, un équipage d'explorateurs spatiaux dirigé par le commandant John Adams (Leslie Nielsen ; la figure de Ferdinand de cette adaptation) trouve une planète abandonnée occupée uniquement par le Dr Mobius (Walter Pidgeon ; Prospero de cette adaptation) et sa fille Altaria (Anne Francis ; Miranda de cette adaptation).
40 / 50 Année :1948
Note IMDb :7,8
"Hamlet" (1948) est la première version cinématographique sonore de cette pièce, mise en scène, produite et interprétée par Laurence Olivier. Le scénario d'Olivier a suivi l'arc général et le cadre du texte original, mais a coupé une quantité importante de dialogue ainsi que deux personnages mineurs, Rosencrantz et Guildenstern (heureusement, ils ont leur propre pièce, voir # 20). Olivier a remporté l'Oscar pour son jeu d'acteur, faisant de lui le seul acteur à l'avoir jamais fait dans un rôle shakespearien. "Hamlet" a également été le premier film non américain à remporter le prix du meilleur film.
41 / 50 Année :1996
Note IMDb :7,8
Juste avant "Hamlet" de Laurence Olivier sur cette liste se trouve "Hamlet" de Kenneth Branagh. Comme pour le film d'Olivier, Branagh a à la fois réalisé et joué dans son "Hamlet", mais contrairement à Olivier, il n'a coupé aucun texte - le film dure un peu plus de quatre heures. Branagh a cependant ramené le décor au 19ème siècle afin de donner au film un contexte politique plus actuel.
42 / 50 Année :2016
Note IMDb :8
"The Hollow Crown" est une série très acclamée, produite par la BBC, compilant des adaptations cinématographiques des histoires de Shakespeare ; cet épisode, racontant "Henry VI, Part I", est la première de plusieurs adaptations de cette série pour faire cette liste. "Henry VI, Part I", mis en scène par l'ancien directeur artistique du Royal Court Theatre Dominic Cooke, présente des extraits des deux premiers "Henry VI" joue, avec Tom Sturridge dans le rôle du roi lui-même.
43 / 50 Année :1980
Note IMDb :8
La BBC a parrainé un téléfilm "Hamlet" en 1980 dans le cadre d'une autre série de films de Shakespeare, mettant en vedette Derek Jacobi dans Hamlet, Claire Bloom dans Gertrude et Sir Patrick Stewart dans Claudius. Dans un mouvement commun pour les adaptations de Hamlet, Jacobi avait 42 ans dans ce rôle - bien plus âgé que Hamlet dans le texte original (qui est un peu plus âgé qu'un adolescent), seulement sept ans de moins que Claire Bloom (la mère à l'écran de Jacobi), et deux ans de plus que Stewart (l'oncle de Jacob à l'écran.) Le public ne se souciait pas de cet écart ; la première projection de ce film a été la production la mieux notée de toute la série BBC Shakespeare en Amérique, avec 5,5 millions de téléspectateurs.
44 / 50 Année :2009
Note IMDb :8,2
L'adaptation de 2009 de "Hamlet" est la plus récente de cette liste, et aussi la mieux notée. Ce film a été adapté de la production "Hamlet" de la Royal Shakespeare Company en 2008 et est moins criard que les autres adaptations "Hamlet", avec des vêtements simples et modernes et une configuration à caméra unique. Cependant, les stars de ce film sont peut-être les plus remarquables :David Tennant, plus connu sous le nom de Doctor Who's Tenth Doctor, joue Hamlet, et Sir Patrick Stewart joue à nouveau Claudius.
45 / 50 Année :2012
Note IMDb :8,3
"Richard II" de 2012 met en vedette Ben Whishaw dans le rôle du roi Richard, un monarque faible avec des discours mieux formulés que ses convictions qui perd le sens de son identité après sa destitution. Ce film a été le premier de la série d'adaptations historiques "The Hollow Crown" de la BBC, et il a préparé le terrain pour le haut niveau d'acclamations de la critique de la série.
46 / 50 Année :2005
Note IMDb :8,3
Cette "Mégère apprivoisée" est une autre partie de la série "ShakespeaRe-Told" (voir # 33, # 16), apportant une comédie controversée de Shakespeare dans un cadre moderne. Dans cette adaptation, Katherine Minola (Shirley Henderson) est une politicienne ambitieuse qui épouse le noble Petruchio (Rufus Sewell) afin d'améliorer son image publique.
47 / 50 Année :1990
Note IMDb :8,4
Parmi les nombreuses adaptations d'"Othello" sur cette liste, la version cinématographique de 1990 de Trevor Nunn de la production de la Royal Shakespeare Company est la mieux notée. Ce film a été tourné dans une salle noire avec un minimum de décors et d'accessoires, et met en vedette Willard White dans le rôle d'Othello, Sir Ian McKellen dans Iago, Imogen Stubbs dans Desdemona et Zoë Wanamaker dans Emilia.
48 / 50 Année :2016
Note IMDb :8,5
"Henry VI, Part II" a suivi "Henry VI, Part I" (n° 9 sur cette liste) dans la série "The Hollow Crown". Cette adaptation a repris où "Part I" laissé pour terminer les trois pièces "Henry VI" de Shakespeare, en gardant principalement la même distribution principale avec l'introduction notable de Richard III (Benedict Cumberbatch.)
49 / 50 Année :2012
Note IMDb :8,5
Le numéro deux sur notre liste est une autre adaptation de "Hollow Crown", celle-ci utilisant le matériel source du "Henry V", traditionnellement patriotique. Ici, le roi Henry est joué par Tom Hiddleston (populairement connu sous le nom de Loki dans l'univers cinématographique Marvel), dont la performance termine la première tétralogie de pièces historiques ("Richard II", les deux parties de "Henry IV" et "Henry V" ) avec un succès retentissant.
50 / 50 Année :2016
Note IMDb :8,7
« Richard III », la dernière partie de « The Hollow Crown », reprend là où « Henry VI, Part II » (n° 3 sur cette liste) s'est arrêté pour compléter l'histoire de la montée au pouvoir de Richard III (Benedict Cumberbatch). Ce film est effrayant dans sa description de l'ambition imparable d'un tyran, et sa position de n° 1 sur cette liste suggère que le monde actuel est plus amoureux que jamais de la méchanceté.
