La musique reste l'une des forces culturelles les plus influentes. Sur les 50 dernières années, elle a inspiré des générations, propulsé des artistes au rang de légendes et servi de bande-son à des films, des révolutions et des mouvements sociaux. Elle a fait danser les foules, exprimer des frustrations, des espoirs et révélé les réalités de communautés marginalisées.
Stacker a analysé ces cinq décennies pour décrypter l'évolution de la musique : influences intergénérationnelles, changements dans les relations fans-producteurs-artistes, nouveaux genres, technologies de production, diffusion et consommation.
Aujourd'hui, la musique est ultra-personnalisée. Fini le monopole des DJ radio : les auditeurs contrôlent tout via streaming. Les artistes, libérés des majors, connectent directement avec leurs fans. Elle vibre dans les écouteurs, explose en concert ou s'invite dans les lieux publics, tout en mutante constamment en sons, formats et outils.
1 / 50 Du 15 au 18 août 1969, près de 500 000 personnes se réunissent sur une ferme à Bethel, New York. Ce festival emblématique couronne l'ère hippie avec Janis Joplin, Grateful Dead, Santana, The Who, Creedence Clearwater Revival, Jimi Hendrix et Crosby, Stills, Nash & Young.
2 / 50 1970 marque la fin des Beatles et l'inaccessibilité croissante de Rolling Stones, Pink Floyd ou Led Zeppelin, qui passent des clubs aux stades. Les icônes des 60's comme Jim Morrison, Janis Joplin, Jimi Hendrix et Elvis Presley s'éteignent à 27 ans ou finissent la décennie.
3 / 50 Les 70's débutent avec le glam rock de David Bowie, puis le disco des Bee Gees et Gloria Gaynor envahit pistes de danse et ondes radios.
4 / 50 Bob Marley popularise le reggae, James Brown invente le funk, Stevie Wonder, Isaac Hayes et Al Green définissent le R&B. Allman Brothers, Lynyrd Skynyrd et Charlie Daniels Band mènent le rock sudiste.
5 / 50 En 1971, Daisuke Inoue invente le karaoké (« orchestre vide »). Bars et entreprises offrent une scène à tous les amateurs.
6 / 50 Le 11 août 1973, DJ Kool Herc lance le hip-hop au 1520 Sedgwick Avenue en bouclant les breaks, inventant le breakdance. Coke La Rock anime le micro.
7 / 50 Fin 70's, punk rock anarchique naît à New York et s'exporte en UK : Patti Smith, Ramones, Sex Pistols, The Clash, puis Black Flag et Dead Kennedys.
8 / 50 Symboles fascistes et rage ouvrière nourrissent skinheads néonazis, qui adoptent punk, mosh pits et cris pour recruter.
9 / 50 Pic en 70's, ces bandes Learjet offrent musique personnalisée en voiture, sans DJ.
10 / 50 Vinyles abordables, platines stéréo courantes : les disquaires deviennent hubs culturels.
11 / 50 80's : Run DMC, Beastie Boys, Public Enemy popularisent hip-hop ; N.W.A. durcit avec gangsta rap.
12 / 50 Post-Elvis, Jackson bat records avec moonwalk, « Thriller » et « Bad », superstar mondiale.
13 / 50 Guns N' Roses, Poison, Mötley Crüe héritent de Bowie pour ballades stadion.
14 / 50 Metallica, Twisted Sister, Anthrax prolongent Black Sabbath pour headbanging banlieusard.
15 / 50 Phil Collins, Police vs R.E.M., Red Hot Chili Peppers ; U2, Duran Duran réinventent.
16 / 50 The Smiths choisissent indés comme Rough Trade pour liberté artistique.
17 / 50 Lancé 1979, Sony vend 400 millions d'unités d'ici 2010.
18 / 50 80's : mix tapes pour baladeurs, voitures, boombox.
19 / 50 1er août 1981 : « Video Killed the Radio Star ». Lance Jackson, Madonna ; VJ stars.
20 / 50 Abonnements postaux : 1 centime/album, pic 1,4 Md$ en 1996.
21 / 50 Post-Woodstock : SXSW (1987), Lollapalooza (1991), Coachella (1999).
22 / 50 1982 : 200 Md vendus ; son supérieur, durable.
23 / 50 Post-1989 : techno envahit US via raves ecstasy.
24 / 50 90's : East-West coast ; meurtres Tupac, Biggie non élucidés.
25 / 50 Garth Brooks, Shania Twain conquièrent mainstream.
26 / 50 Nirvana, Pearl Jam ; jam bands succèdent Grateful Dead.
27 / 50 Alanis Morissette, Sheryl Crow, Liz Phair ; suite avec Lavigne, Keys.
28 / 50 1998 : « Believe » de Cher popularise correction vocale robotique.
29 / 50 Britney, NSYNC ; Eminem contre-attaque.
30 / 50 Fugees, TLC, Destiny's Child fusionnent.
31 / 50 1999 : partage gratuit ; panique majors, naissance piratage.
32 / 50 1999 : Sub Pop distribue ; fin supports physiques.
33 / 50 Timberlake, Aguilera évoluent.
34 / 50 Dr. Dre lance Eminem, qui signe 50 Cent.
35 / 50 1998 MPMan ; 2001 iPod : 400 M vendus.
36 / 50 2001 : store vend 1 M chansons/semaine dès 2003.
37 / 50 2001 XM : musique depuis l'espace.
38 / 50 MP3 : catalogues infinis.
39 / 50 2002 : Clarkson, Underwood, Daughtry lancés.
40 / 50 Numérique : bibliothèques infinies, tri personnalisé.
41 / 50 2005 Pandora ; 2007 SoundCloud, 2008 Spotify.
42 / 50 2007 iPhone intègre MP3 players.
43 / 50 Deadmau5, Skrillex, Guetta headliners.
44 / 50 EDM UK vers US clubs 2010's.
45 / 50 Bieber : direct artiste-fans.
46 / 50 Gaga, Swift, Rihanna, Cardi B multigenres.
47 / 50 Sociaux : direct fans via smartphones.
48 / 50 2014 : 6,85 Md$ streaming vs 6,82 Md$ CD.
49 / 50 2018 Grammys : Kesha, Cabello dénoncent harcèlement.
50 / 50 2010's : Prince, Bowie, Houston, Franklin ; héritage éternel.
