Les origines de la musique rock remontent à Chuck Berry, qui, pour autant qu'on puisse dire d'une seule personne, a inventé le rock 'n'roll. Le genre a évolué, se ramifiant en sous-catégories comme le country rock, le rock électronique et le rock industriel, pour n'en nommer que quelques-unes. Bien que le genre ait changé au fil des décennies, de nombreux éléments restent les mêmes, et les groupes continuent de ravir le public avec les sons rapides et furieux de la musique rock.
Stacker a compilé des données sur les 50 meilleurs albums de rock du 21e siècle selon Best Ever Albums, qui classe les albums en fonction de leur apparence et de leurs performances sur 40 000 graphiques éditoriaux et basés sur des données (par exemple, Rolling Stone, Pitchfork, Billboard, etc.). Pour une description plus détaillée de leur méthodologie, cliquez ici.
Ces albums révèlent des histoires sur les groupes, les chansons et les climats politiques et sociaux qui les entourent. Ce sont des têtes de liste, des lauréats, des classiques cultes et des favoris des fans. De nombreux groupes ont fait la liste avec plus d'un album, bien que souvent leur style ait évolué. Il y a des groupes indépendants, des artistes moins connus et des hitmakers tous inclus sur une liste aussi diversifiée et éclectique que le genre lui-même. Rejoignez Stacker alors que nous comptons les 50 meilleurs albums rock de ce siècle.
1 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :6 842
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :80
- Classement de tous les temps : 287
- Classement par décennie : 33
- Classement par année :#7
- Année :2013
Avec des apparitions d'artistes notables St. Vincent, Sufjan Stevens et Richard Reed Parry d'Arcade Fire, le sixième album studio de The National était un effort de collaboration. "Trouble will find me" figurait sur le Billboard 200 et a reçu une nomination aux Grammy pour le meilleur album de musique alternative. L'album autoréférentiel a été acclamé par la critique et les fans pour la voix puissante et émouvante du leader Matt Berninger et la batterie créative de Bryan Devendorf.
2 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :7 018
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :81
- Classement de tous les temps : 278
- Classement par décennie : 32
- Classement par année :#4
- Année :2015
Le deuxième album du musicien folk Father John Misty, "I Love You, Honeybear", est très différent de son premier album studio, "Fear Fun", qui se concentrait sur un Hollywood Casanova ivre et drogué. En revanche, "Honeybear" parle d'amour et d'intimité, ce que Misty a admis être des concepts extérieurs à sa timonerie. Dans une critique pour le Guardian, le critique Alexis Petridis note les influences entendues sur l'album :« Vous pouvez entendre des traces des albums autrefois vilipendés du milieu des années 70 de John Lennon; Harry Nilsson et Randy Newman hantent le vaguement showtune "Nothing Good Ever Happens at the Goddamn Thirsty Crow" ; tandis que la bombe chaotique susmentionnée est clairement inspirée par la production de Phil Spector sur "All Things Must Pass" de George Harrison".
3 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :7 166
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :80
- Classement de tous les temps : 274
- Classement par décennie : 46
- Classement par année :#4
- Année :2003
La pochette du deuxième album de The Strokes provient de la peinture "War/Game" de l'artiste pop anglais Peter Phillips de 1961, qui, selon le groupe, correspondait aux paroles de plusieurs de leurs morceaux. Les Strokes avaient l'impression qu'il était impossible d'être à la hauteur du succès de leur premier album, "Is This It", et de nombreux critiques ont noté les similitudes entre le premier album du groupe et "Room on Fire". L'album a culminé à la 4e place du classement Billboard.
4 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :7 314
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :75
- Classement de tous les temps : 271
- Classement par décennie : 45
- Classement par année :#3
- Année :2008
Après la réponse négative à leur troisième album, "XY", que de nombreux critiques ont qualifié de fade, Coldplay est retourné à la planche à dessin et a fait appel au producteur Brian Enos, connu pour aider les groupes à prendre une nouvelle direction lorsqu'ils sont coincés dans une ornière créative. L'album de 2008 a établi des comparaisons avec le groupe irlandais U2, avec Will Hermes écrivant pour Rolling Stone, "Il y a de nombreux échos de U2 sur" Viva la Vida ", notamment le son de guitare de Jonny Buckland, qui est plus agressif que jamais. Le moment pop le plus sublime de l'album est probablement « Lost ! » une chanson sur le fait de tenir bon contre vents et marées qui a le loft à couper le souffle de « I Still Haven't Found What I'm Looking For ». »
5 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :7 385
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :83
- Classement de tous les temps : 269
- Classement par décennie : 44
- Classement par année :#6
- Année :2002
Ce classique indépendant de Broken Social Scene, un groupe connu pour ses chansons pop inhabituelles et ses spectacles en direct, a remporté un prix Juno du meilleur album alternatif. "You Forgot It In People", le deuxième album du groupe, est devenu leur percée commerciale, avec les titres "Capture The Flag", "Shampoo Suicide" et "Lover's Spit".
6 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :7 544
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :86
- Classement de tous les temps : 265
- Classement par décennie : 31
- Classement par année :#3
- Année :2011
Cette compilation perdue depuis longtemps par le groupe de surf préféré des États-Unis devait sortir plusieurs fois mais ne l'a jamais été. La sortie initiale était prévue pour 1967 dans le prolongement de l'album "Pet Sounds", qui est passé des sons pop qui ont lancé le groupe à un son plus psychédélique reflétant la culture de la drogue de la fin des années 1960. "The Smile Sessions" doit en partie son existence au tube "Good Vibrations" des Beach Boys.
7 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :7 847
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :82
- Classement de tous les temps : 254
- Classement par décennie : 30
- Classement par année :#2
- Année :2014
Le groupe de rock expérimental Swans a eu son premier palmarès avec "To Be Kind", son 13e album studio. Produit par le leader Michael Gira, l'album mettait en vedette les invités musicaux St. Vincent, Bill Rieflin et Cold Specks. "To Be Kind" comportait également du matériel développé en direct lors des tournées du groupe en 2012 et 2013, et l'album était accompagné d'une autre tournée.
8 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :7 925
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :82
- Classement de tous les temps : 247
- Classement par décennie : 28
- Classement par année :#6
- Année :2010
"Halcyon Digest" de Deerhunter a été acclamé par la critique et s'est classé 29e sur les 200 meilleurs albums des années 2010 de Pitchfork. L'album était riche de nostalgie, faisant appel au rock des décennies passées et utilisant du matériel promotionnel qui rappelait les années 1980, y compris un dépliant coupé-collé conçu par le leader Bradford Cox. Cox a expliqué son inspiration pour le dépliant comme "toujours fasciné par les éphémères de l'artrock des années 70 à 80 dans des magasins de disques comme Wuxtry à Athènes où je traînais quand j'étais enfant ou Wax 'N Facts à Atlanta. Vous verriez un dépliant photocopié délavé du B-52 à côté d'une affiche pour Lou Reed ou XTC. C'était comme un album artpunk sur ces murs"
9 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :8 185
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :80
- Classement de tous les temps : 238
- Classement par décennie : 41
- Classement par année :#6
- Année :2007
Le deuxième album du groupe de rock britannique Arctic Monkeys est le premier avec le bassiste Nick O'Malley, et "Favourite Worst Nightmare" est plus rapide et plus fort que le premier album du groupe, "Whatever People Say I Am, That's What I'm Not". L'album a également été salué pour son utilisation de rythmes de batterie étendus et d'un son ambiant. Les morceaux "Brianstorm" et "Fluorescent Adolescent" sont devenus des succès sur le U.K. Singles Chart, et l'album a fait ses débuts à la 7e place du Billboard américain.
10 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :8 187
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :82
- Classement de tous les temps : 237
- Classement par décennie : 40
- Classement par année :#2
- Année :2009
"Hospice" est le troisième album studio et le premier album concept du groupe de rock indépendant américain The Antlers. L'album se concentre sur la relation entre une femme mourant d'un cancer en phase terminale et le travailleur de l'hospice qui s'occupe d'elle. La deuxième chanson de l'album, "Kettering", a été présentée dans diverses émissions de télévision, notamment "The 100", "Fear the Walking Dead" et "Riverdale".
11 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :8 196
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :78
- Classement de tous les temps : 235
- Classement par décennie : 39
- Classement par année :#4
- Année :2006
Le quatrième album studio du groupe britannique Muse a marqué un changement stylistique pour le groupe, bien que "Black Holes and Revelations" ait conservé les courants politiques entendus dans d'autres albums de Muse. Les morceaux "Supermassive Black Hole" et "Knights of Cydonia" ont dominé les charts britanniques, et l'album a été certifié platine aux États-Unis.
12 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :8 791
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :78
- Classement de tous les temps : 220
- Classement par décennie : 26
- Classement par année :#6
- Année :2012
Le premier album du groupe britannique Alt-J comprend les singles "Tessellate", "Matilda", "Fitzpleasure" et "Breezeblocks". "An Awesome Wave" est une référence au film "American Psycho" de 2000. L'album a été acclamé par la critique, remportant de nombreux prix, dont le prix Mercury 2012, et a été le titre Ivor Novello de l'année en 2013.
13 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :8 850
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :81
- Classement de tous les temps : 218
- Classement par décennie : 37
- Classement par année :#2
- Année :2008
Le premier album éponyme de Vampire Weekend mettait en vedette quatre diplômés de l'Ivy League dirigés par le leader Ezra Koenig et a établi des comparaisons avec l'album "Graceland" de Paul Simon en 1986 en raison de ses influences africaines. L'album a été enregistré dans divers endroits, y compris un studio de Brooklyn, un sous-sol et une grange, qui ont tous prêté au son intéressant de l'album. De nombreux morceaux comportent des titres accrocheurs et originaux tels que "Oxford Comma", "Mansard Roof" et "Cape Cod Kwassa Kwassa".
14 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :9 045
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :83
- Classement de tous les temps : 212
- Classement par décennie : 24
- Classement par année :#4
- Année :2016
L'histoire de Car Seat Headrest raconte les efforts inlassables que Will Toledo a déployés pour faire entendre sa musique. Il a écrit, interprété et sorti les 10 premiers albums du groupe sur la plateforme en ligne Band Camp avant que le label indépendant Matador Records ne signe finalement le groupe. "Teens of Denial" est le deuxième album du groupe sorti avec Matador et le premier album enregistré en studio. Dans une interview avec The Observer, Toledo admet le caractère autobiographique de l'album.
15 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :9 121
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :83
- Classement de tous les temps : 208
- Classement par décennie : 22
- Classement par année :#5
- Année :2013
Dave Grohl, leader des Foo Fighters, joue de la batterie sur la moitié des 10 titres du sixième album studio de Queens of the Stone Age. Ce fut une période mouvementée pour le groupe, avec l'expérience de mort imminente du chanteur Josh Homme et le départ du batteur Joey Castillo. Homme a parlé à MTV News des luttes du groupe, en disant:«L'incapacité de quoi que ce soit à aller comme sur des roulettes a été l'inspiration pour le titre de l'album. C'est parce qu'il s'agit d'une blague intérieure ; nous aurions ces grandes victoires et ensuite quelque chose irait un peu vers le sud, et nous dirons "C'est comme sur des roulettes !" "
16 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :9 194
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :78
- Classement de tous les temps : 204
- Classement par décennie : 36
- Classement par année :#5
- Année :2000
Coldplay a accueilli le 21e siècle avec son premier album "Parachutes", contenant le premier hit du groupe, "Yellow", dont le leader Chris Martin a révélé qu'il était inspiré par le ciel nocturne du sud du Pays de Galles. Dans une interview en 2014 avec Jim Shearer de VH1, Chris Martin a expliqué comment le groupe lui-même était en fait responsable de l'image de la couverture de l'album :"Nous avions fait une séance photo entière à Blackpool, avec tout le monde dedans. Mais ça n'avait pas l'air si bon. Alors on s'est dit qu'il valait mieux faire notre propre pochette d'album. Alors on est allés dans cette papeterie, quelque part pendant qu'on était en tournée et on a acheté un globe qui s'éclairait."
17 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :9 287
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :79
- Classement de tous les temps : 200
- Classement par décennie : 21
- Classement par année :#4
- Année :2013
La suite de l'album de 2010 du groupe canadien "The Suburbs", "Reflektor" a été coproduit par James Murphy, leader de LCD Soundsystem, et mettait en vedette la voix de David Bowie. Le musicien canadien Owen Pallett a également participé, avec un arrangement de cordes enregistré à Prague qui a ensuite été ajouté lors du mixage final de l'album. Le leader Win Butler a révélé dans une interview avec Rolling Stone que le double album était inspiré à la fois d'un voyage en Haïti et du film "Black Orpheus".
18 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :9 445
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :77
- Classement de tous les temps : 196
- Classement par décennie : 19
- Classement par année :#2
- Année :2013
Dans une critique pour Pitchfork, Ryan Dombal a écrit à propos du cinquième album d'Arctic Monkeys :« On AM, le quatuor, maintenant basé à Los Angeles, propose une collection paranoïaque et hantée qui va au-delà des clubs en sueur et des flirts furtifs dans les chambres d'hôtel, après les fêtes et les mauvaises décisions qui peuvent s'ensuivre. L'album aborde une variété de sujets, y compris le sexe, l'isolement et la défonce, et présente des apparitions notables de Josh Homme de Queens Of The Stone Age et Pete Thomas, batteur d'Elvis Costello.
19 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :10 122
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :78
- Classement de tous les temps : 183
- Classement par décennie : 33
- Classement par année :#4
- Année :2004
Le premier album des Killers présentait "Mr. Brightside », la première chanson que le groupe ait jamais écrite ensemble, qui a culminé à la 10e place du Billboard Hot 100 et a également établi un record dans le classement des singles britanniques. Deux des morceaux de l'album, "Jenny Was A Friend Of Mine" et "Midnight Show", font partie d'une trilogie de meurtres, qui a été complétée par la chanson "Leave The Bourbon On The Shelf" de l'album de compilation "Sawdust" du groupe.
20 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :10 197
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :84
- Classement de tous les temps : 182
- Classement par décennie : 32
- Classement par année :#6
- Année :2001
Le troisième album des Microphones a été réédité plusieurs fois et a été influencé par tout, de la série télévisée "Twin Peaks" aux genres musicaux comme le black metal. Espérant un son plus naturel, le leader Phil Elverum a enregistré sur une bande analogique 16 pistes. La nature était un élément important de l'album, tout comme le nord-ouest du Pacifique, où "The Glow Pt. 2" a été enregistré.
21 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :10 234
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :80
- Classement de tous les temps : 181
- Classement par décennie : 31
- Classement par année :#5
- Année :2001
Souvent cité comme l'un des meilleurs albums de Muse, le deuxième effort du groupe, "Origin Of Symmetry", a fait son entrée dans les charts américains et s'est hissé à la troisième place des charts britanniques. Pitchfork décrit l'album comme une "odyssée spatiale surnaturelle", et son titre est inspiré du livre du physicien Michio Kaku "Hyperspace :A Scientific Odyssey Through Parallel Universes, Time Warps, and the 10th Dimension".
22 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :10 247
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :82
- Classement de tous les temps : 180
- Classement par décennie : 30
- Classement par année :#2
- Année :2006
Sorti par Drag City, "Ys" est le deuxième album studio de Joanna Newsom. Les chansons lyriques durent longtemps sur l'album, la plus courte, "Cosmia", enregistrant plus de sept minutes. Les chansons sont entrelacées de paroles poétiques telles que "Il y a une lumière rouillée sur les pins ce soir / soleil versant du vin, seigneur ou moelle", que l'on peut entendre dans "Emily". Newsom a enregistré les voix et les parties de harpe de l'album à Chicago, tandis que l'orchestration a été ajoutée plus tard.
23 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :10 371
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :82
- Classement de tous les temps : 178
- Classement par décennie : 29
- Classement par année :#4
- Année :2001
À 78 minutes et 51 secondes, "Lateralus" est l'un des CD les plus longs jamais enregistrés, et l'album reste entouré de grands mythes et traditions. Les fans associent la séquence de Fibonacci, une formule mathématique, à la chanson "Lateralus", notant que certaines des paroles semblent basées sur la séquence. "Schism", le premier single de l'album, a remporté le prix de la meilleure performance métal aux Grammy Awards 2001.
24 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :10 420
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :79
- Classement de tous les temps : 176
- Classement par décennie : 27
- Classement par année :#3
- Année :2003
Le troisième album studio du groupe a été conçu à l'origine comme un album concept, mais la direction du disque a changé en partie grâce à la guerre en Irak. Quoi qu'il en soit, l'album est innovant dans son utilisation de l'instrumentation, utilisant divers «instruments» comme des cuisses, une roue de chariot, du gravier et des bulles de bain à remous. L'album a atteint la première place et le groupe a obtenu son premier single dans le top 10 avec la chanson "Time Is Running Out".
25 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :10 911
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :82
- Classement de tous les temps : 167
- Classement par décennie : 26
- Classement par année :#2
- Année :2003
Dans une interview avec Rolling Stone, le leader de Radiohead, Thom Yorke, a déclaré à propos de "Hail To The Thief", "Tout le disque parle de colère à peine voilée, très à peine voilée." Yorke a également mentionné que certains des morceaux de l'album dataient de plusieurs années, notamment "I Will" et "Myxomatosis". Enregistré dans un studio hollywoodien, l'album contient un minimum d'overdubs et un retour aux racines lourdes de la guitare du groupe.
26 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :11 022
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :82
- Classement de tous les temps : 164
- Classement par décennie : 16
- Classement par année :#1
- Année :2014
The Guardian a nommé le troisième album de The War on Drugs comme l'un des meilleurs de 2014. La chanson d'ouverture, "Under The Pressure" est un morceau de neuf minutes mettant en vedette le piano laissant place à la batterie et au clavier avec une rafale de saxophone occasionnelle. Écrivant pour NME, Rhian Daly a qualifié l'album de "Le meilleur type de disque de road trip américain, "Lost In The Dream" vous donne envie de brancher une Mustang et de la conduire à travers les États-Unis."
27 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :11 300
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :82
- Classement de tous les temps : 160
- Classement par décennie : 14
- Classement par année :#3
- Année :2015
Kevin Parker de Tame Impala a tout mis dans son troisième album :écriture, enregistrement et production de "Currents" depuis son home studio à Perth. Le travail a porté ses fruits et l'album a été acclamé par la critique et une nomination aux Grammy pour le meilleur album de musique alternative. Avec les morceaux "Reality In Motion", "Past Life" et "The Moment", "Currents" a une ambiance très différente des deux premiers albums de Tame Impala.
28 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :11 909
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :74
- Classement de tous les temps : 152
- Classement par décennie : 25
- Classement par année :#3
- Année :2004
"American Idiot" est l'histoire de Jesus of Suburbia, un anti-héros américain frustré par la façon dont les choses se passent dans le monde moderne. L'album contient plusieurs chansons de protestation, dont la chanson titre, qui critique à la fois les médias et le gouvernement. Alors que beaucoup de gens pensent que "American Idiot" était une attaque contre l'administration Bush, Billie Joe Armstrong a révélé dans une interview qu'il ne s'agissait pas de cette administration spécifique. «Même les trucs politiques que nous faisons maintenant. Je ne penserais jamais à American Idiot comme concernant spécifiquement l'administration Bush », a déclaré Armstrong au magazine Spin. "Il s'agit de la confusion de l'endroit où nous en sommes en ce moment."
29 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :12 396
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :82
- Classement de tous les temps : 141
- Classement par décennie : 24
- Classement par année :#5
- Année :2007
"Neon Bible" a fait ses débuts à la deuxième place du Billboard Hot 100 et était une critique à la fois de la culture des célébrités et du climat politique entourant l'administration du président George W. Bush. Une bonne partie de l'album a été gravée dans une église que le groupe a achetée à Farnham, au Québec, et le titre d'ouverture de l'album, "Black Mirror", a inspiré la série télévisée britannique du même nom.
30 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :12 491
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :83
- Classement de tous les temps : 140
- Classement par décennie : 23
- Classement par année :#4
- Année :2007
Le groupe a maintenu sa relation de travail étroite avec le producteur Peter Katis pour son quatrième album studio, utilisant même une photo de son mariage pour la pochette de l'album. "Boxer" a fait ses débuts à la 68e place du Billboard 200. Le film documentaire de 2008 "A Skin, A Night" s'est concentré sur le processus d'enregistrement qui a accompagné la création de "Boxer".
31 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :13 042
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :84
- Classement de tous les temps : 135
- Classement par décennie : 21
- Classement par année :#3
- Année :2000
Sorti par Epic Records le 13 juin 2000, "The Moon &Antarctica" a marqué les débuts de Modest Mouse sur un label majeur. La liste de chansons diversifiée comprend « Gravity Rides Everything », qui sera plus tard présenté dans une publicité de mini-fourgonnette Nissan. Écrivant pour Rolling Stone, Neva Chonin a noté:«Avec 'La Lune et l'Antarctique' - un endroit où 'l'univers a exactement la forme de la Terre' ('3ème Planète')—Modest Mouse montre qu'ils peuvent trouver une humanité microscopique même dans les plus de vastes espaces.”
32 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :13 166
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :83
- Classement de tous les temps : 134
- Classement par décennie : 20
- Classement par année :#5
- Année :2002
Le troisième album studio de Queens Of The Stone Age mettait en vedette les Foo Fighters Dave Grohl à la batterie et a vu la sortie de trois singles :« No One Knows », « First It Giveth » et « Go With the Flow ». "Songs For The Deaf" était un album concept basé sur une promenade dans le désert de L.A. à Joshua Tree tout en écoutant d'étranges stations de radio.
33 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :13 183
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :86
- Classement de tous les temps : 133
- Classement par décennie : 11
- Classement par année :#3
- Année :2016
"Blackstar" était le 25e et dernier album studio de David Bowie. Deux jours après sa sortie le jour du 69e anniversaire de Bowie, le musicien légendaire est décédé d'un cancer du foie, un coup dur pour les fans qui ne savaient même pas que le chanteur était malade. Tony Visconti, collaborateur de longue date de Bowie et producteur de disques, a écrit dans un message sur Facebook :« Sa mort n'était pas différente de sa vie, une œuvre d'art. Il a fait « Blackstar » pour nous, son cadeau d'adieu. J'ai su pendant un an que ce serait comme ça. Cependant, je n'y étais pas préparé."
34 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :13 757
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :82
- Classement de tous les temps : 126
- Classement par décennie : 10
- Classement par année :#3
- Année :2010
La pochette du cinquième album du groupe est une sculpture intitulée "The Binding Force" de l'artiste Mark Fox. La première chanson que The National a interprétée à partir de l'album était "Terrible Love", qu'ils ont joué sur "Late Night with Jimmy Fallon" deux mois avant la sortie de l'album. Les invités présentés sur "High Violet" incluent Sufjan Stevens, Justin Vernon et Richard Reed Parry d'Arcade Fire.
35 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :13 976
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :82
- Classement de tous les temps : 124
- Classement par décennie : 9
- Classement par année :#1
- Année :2013
Le troisième album de Vampire Weekend est le dernier d'une trilogie qui s'est ouverte avec le premier album éponyme du groupe en 2008, suivi de leur deuxième album en 2010, "Contra", qui a dominé les charts Billboard. "Modern Vampires Of The City" a également atteint la première place du palmarès Billboard, et le groupe new-yorkais s'est inspiré de sa ville natale pour des chansons telles que "Finger Back", "Hudson" et "Diane Young".
36 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :14 588
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :82
- Classement de tous les temps : 116
- Classement par décennie : 18
- Classement par année :#2
- Année :2001
Le cinquième album studio du groupe britannique éclectique contient un peu de tout, de la ballade lyrique au piano "Pyramid Song", qui a été utilisée dans un message d'intérêt public pour la prévention des incendies de forêt, à "Spinning Plates", qui s'ouvre sur un son numérique tournant. et les voix inversées du leader Thom Yorke. "Kid A", le quatrième album studio du groupe, a été écrit et enregistré en même temps que "Amnesiac", bien que les deux soient sortis à huit mois d'intervalle et aient des sons complètement différents.
37 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :14 881
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :83
- Classement de tous les temps : 109
- Classement par décennie : 15
- Classement par année :#4
- Année :2002
Le 10e album studio du groupe s'ouvre sur "Fight Test", alors que les claviers et la basse se heurtent dans une mélodie pop parfaite. Dans "In The Morning Of The Magicians", le thème de l'album de l'homme et de la machine est mis en valeur par des sons de synthé qui imitent à la fois les instruments et la voix humaine. Écrivant pour Rolling Stone, Greg Kot a noté:"" Yoshimi Battles the Pink Robots "n'est pas le triomphe de bout en bout qui était" The Soft Bulletin "de 1999, toujours le plus beau des albums de Lips. Mais la production est tout aussi ambitieuse, avec des rythmes électro bourdonnants sous-tendant des orchestrations de science-fiction qui ressemblent à l'idée originale d'Esquivel et de l'Orb. »
38 / 50
- Score des meilleurs albums de tous les temps :15 507
- Note des utilisateurs des meilleurs albums de tous les temps :83
- Classement de tous les temps : 103
- Classement par décennie : 14
- Classement par année :#1
- Année :2003
Le riff de guitare régulier et palpitant de "Seven Nation Army" ouvre le quatrième album des White Stripes, leur premier disque sorti sous un label majeur. "Elephant" était l'album qui a mis le groupe sur la carte et leur a donné un hit n ° 1, même si ce serait aussi l'album avec lequel ils auraient du mal en termes d'identité de leur groupe. L'album est sorti à l'époque où de nombreux fans croyaient encore que le duo dynamique était frère et sœur, même si un journal de Detroit avait révélé la vérité des années plus tôt en révélant que Jack et Meg White étaient déjà mariés.
39 / 50
- Best Ever Albums score:16,606
- Best Ever Albums user rating:79
- Rank all-time:#90
- Rank in decade:#11
- Rank in year:#3
- Year:2002
Listed on Rolling Stone’s “500 Greatest Albums of All Time” and the winner of three Grammy awards, Coldplay’s second album drew comparisons to U2 and The Smiths. The album featured hits “Clocks,” “The Scientist” and “Politik,” and the latter song was used for the band’s stage debut at the Grammys. “A Rush Of Blood To The Head” came in at #13 in a list of the U.K.’s best-selling albums of the 21st century.
40 / 50
- Best Ever Albums score:18,453
- Best Ever Albums user rating:84
- Rank all-time:#84
- Rank in decade:#8
- Rank in year:#2
- Year:2002
Although “Turn On The Bright Lights” was written before the horrific events that unfolded on 9/11, the album was changed in its aftermath. The New York band questioned the point of even making an album, but they soldiered on, retreating to producer Peter Katis’ home studio in Bridgeport, Connecticut, to record. The album influenced many bands, including The Killers, who said “Turn On The Bright Lights,” played in the background throughout the recording of their album “Hot Fuss.”
41 / 50
- Best Ever Albums score:18,478
- Best Ever Albums user rating:87
- Rank all-time:#83
- Rank in decade:#7
- Rank in year:#1
- Year:2016
“A Moon Shaped Pool” marks the band’s first studio album since “The King of Limbs” in 2011. The album features a song written in the mid-’90s, some backward vocals, a bit of tape hiss, and an alphabetized track list. It received critical acclaim, with particular attention paid to guitarist Jonny Greenwood’s orchestral arrangements.
42 / 50
- Best Ever Albums score:21,916
- Best Ever Albums user rating:85
- Rank all-time:#65
- Rank in decade:#5
- Rank in year:#2
- Year:2012
The sophomore effort by Australian musical project Tame Impala opens with two tracks that are mainly instrumental. “Lonerism” earned Tame Impala a Grammy nomination for Best Alternative Music Album and won Australian ARIA Awards for both Album of the Year and Best Rock Album. The psychedelic pop album explores themes of introversion and isolation.
43 / 50
- Best Ever Albums score:23,628
- Best Ever Albums user rating:83
- Rank all-time:#53
- Rank in decade:#7
- Rank in year:#1
- Year:2006
The title of the Arctic Monkeys’ debut album was taken from Alan Sillitoe's 1958 novel “Saturday Night And Sunday Morning.” “Whatever People Say I Am, That's What I'm Not” is the fastest-selling debut album by a British band, and its B-side track, “Chun-Li’s Spinning Bird Kick,” earned a Grammy nod for Best Instrumental Rock Song in 2007. The album also received a Grammy nomination for Best Alternative Music Album.
44 / 50
- Best Ever Albums score:25,973
- Best Ever Albums user rating:85
- Rank all-time:#48
- Rank in decade:#6
- Rank in year:#1
- Year:2002
The title for Wilco’s fourth studio album came from shortwave radio's phonetic alphabet. Often considered the band’s best album, the production of “Yankee Hotel Foxtrot” was plagued by departing band members and its very own corporate music saga, which was the topic of the 2002 documentary, “I Am Trying To Break Your Heart.” The album is a mix of many musical genres including R&B, rock, disco, and pop.
45 / 50
- Best Ever Albums score:27,173
- Best Ever Albums user rating:86
- Rank all-time:#45
- Rank in decade:#5
- Rank in year:#1
- Year:2005
Filled with tracks with long song titles, like “They Are Night Zombies!! They Are Neighbors!! They Have Come Back from the Dead!! Ahhhh!” “Illinois” was meant as a continuation of Stevens’ “50 States Project,” which began with 2003’s “Michigan.” The project was meant to cover the entire country one album at a time, and though Stevens never did achieve that goal, “Illinois” showcases the multitalented artist at his best, featuring more than a dozen instruments and some of the artist’s most beloved songs. The track “Chicago” was featured in the 2006 film “Little Miss Sunshine” starring Greg Kinnear and Toni Collette.
46 / 50
- Best Ever Albums score:28,860
- Best Ever Albums user rating:85
- Rank all-time:#41
- Rank in decade:#4
- Rank in year:#2
- Year:2010
The quiet angst of suburban life can be felt in Arcade Fire’s album “The Suburbs,” which features 16 tracks about isolation, family responsibility, and the brevity of youth. The album won a Grammy for Album of the Year and sparked a debate on whether The Woodlands, Texas, a suburb of Houston where frontman Win Butler spent a part of his youth, actually inspired the Canadian band's album. The album also inspired director Spike Jonze’s short film “Scenes From the Suburbs,” and the music video for the album's titular song acts as a preview for the Jonze short film.
47 / 50
- Best Ever Albums score:40,443
- Best Ever Albums user rating:86
- Rank all-time:#23
- Rank in decade:#4
- Rank in year:#1
- Year:2001
While working on their debut album, The Strokes frontman Julian Casablancas and guitarist Nick Valensi took lessons with guitar instructor JP Bowersock, who helped create some of the album’s unforgettable solos and who the band credits as their guru. “Is This It” was recorded in six weeks, with many of the tracks recorded only once because the band wanted to hold onto the raw sound. The album includes many hit tracks including “Someday” and “Last Night.”
48 / 50
- Best Ever Albums score:56,065
- Best Ever Albums user rating:88
- Rank all-time:#12
- Rank in decade:#3
- Rank in year:#1
- Year:2004
Canadian indie rock band Arcade Fire made their studio album debut with “Funeral,” a title inspired by the many deaths the band experienced while making the album. Nominated for a Grammy Award, “Funeral” came in second on NME’s list of the best albums of 2005. The album saw the release of five singles and went Gold in the U.S. The band even went on to sing “Wake Up,” considered one of their best songs, with David Bowie.
49 / 50
- Best Ever Albums score:63,298
- Best Ever Albums user rating:89
- Rank all-time:#7
- Rank in decade:#2
- Rank in year:#1
- Year:2007
Radiohead rocked the world on Oct. 10, 2007, with the decision to release their album “In Rainbows” as an online download with the option for listeners to pay only what they wanted. What was even more shocking was that the album topped the Billboard 100 within weeks of its physical U.S. release. The record was not just a commercial success, with hit tracks “Nude,” “All I Need” and the album’s first single “Jigsaw Falling into Place," but a critical success as well.
50 / 50
- Best Ever Albums score:67,063
- Best Ever Albums user rating:89
- Rank all-time:#5
- Rank in decade:#1
- Rank in year:#1
- Year:2000
The follow-up to Radiohead’s 1997 album “OK Computer” is often considered to be the band’s best album. “Kid A” came as a surprise to fans of the British band for many reasons, including the lack of guitar, which they traded for electronics—an unusual move for a band with three talented guitarists. Frontman Yorke revealed to Q magazine that he had writer’s block as they began working on a "Kid A," admitting, “Every time I picked up a guitar I just got the horrors. I would start writing a song, stop after 16 bars, hide it away in a drawer, look at it again, tear it up, destroy it ... I was sinking down and down."
